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师范类高校民族声乐教学的实践与探索 　　【内容摘要】深化民族声乐教学改革、提高民族声乐教学质量，是当前师范类高校民族声乐教育教学改革与创新的重要课题。文章结合沈阳师范大学音乐学院民族声乐教学的实践与探索，对如何提高民族声乐教学质量作了探讨。强调以创新教学理念为根本、以完善教学内容为重点、以改革教学模式为关键，是提高师范类高校民族声乐教学质量的基本路径与策略。 　　【关键词】师范类高校 民族声乐 教学实践 　　中国民族声乐是指中华民族在长期的历史发展中创造和形成的一种艺术形态。由于中华民族是由多民族构成的大家庭，又由于每个民族语言、文化、审美等诸多不同，这就决定了民族音乐的多元性、融合性。加强民族声乐教育与教学，不仅有助于培养人们的民族自豪感，丰富人们的精神文化生活，而且对于繁荣和发展民族文化具有极其重要的意义。作为师范类高校，民族声乐教育教学既有其一般性，也有其特殊性。一般性，是指师范类高校的民族声乐教育教学是建立在一般的民族声乐理论基础之上的，而且遵循一般的声乐教育教学规律；特殊性，是指师范类高校的民族声乐教育教学的目标不同于一般的高校，这种不同在于其“师范性”，在于培养具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的音乐人才。 　　由于受到外来音乐文化和传统声乐教育模式的影响，当前师范类高校民族声乐教育教学还存在诸多困境：第一，在教学理念方面，过于强调对西方音乐文化的传承。由于师范类高校长期遵循欧洲音乐理论体系，而忽视了对本民族音乐文化的传承，致使“民族声乐”的概念不够清晰，而且学生对民族声乐的认同感不强。第二，在教学方式方面，过于强调理性化的教学内容。由于受重技能传授、轻审美教育的传统教育模式的影响，加之民族声乐课程体系的不完善，使得教学过程显得沉闷而枯燥，无法使学生在思想上引起共鸣，学生的学习兴趣和学习激情大打折扣。第三，在教学目标方面，过于强调教学效果。师范类高校民族声乐课程和教学内容多以民族民间音乐为主线，在此基础上传授民族声乐知识和歌唱技能，而较少从社会学、文化学、民族学等学科的视角去探讨民族声乐的动态发展和动态描述，这种教学效果在一定意义上是引导学生学习模仿和复制，缺乏对学生创新精神和创新能力的培养。这些问题的存在，在很大程度上影响和制约了师范类高校民族声乐教育教学质量以及音乐人才的培养质量和全面发展。因此，师范类高校民族声乐必须加快和深化教育教学改革。 　　一、创新教学理念是提升师范类高校民族声乐教学质量的根本 　　具有什么样的教学理念，决定着什么样的教学实践。近年来，根据沈阳音乐学院“培养德智体全面发展并具有民族精神、时代精神和创新精神的高素质音乐人才”的办学定位，民族声乐系坚持把专业教育与素质教育、知识传授与能力培养、教育教学与科研创造结合起来，不断深化民族声乐教育教学改革，积极创新民族声乐教育教学模式，培养造就了李焕之、谷建芬、郑律成等一大批音乐人才，创作了《白毛女》《延安颂》等大量极富影响力的民族声乐作品。这些成绩的取得，主要缘于两个理念的创新。 　　首先，强化主体理念。学生是教学活动的主体。民族声乐教育教学必须围绕学生这个主体，根据学生现有禀赋、素质能力和发展规律，开展有针对性的、灵活多样的民族声乐教育教学活动。在培养目标上，应注重审美教育，把审美教育贯穿于民族声乐教育教学的全过程，帮助学生在美的熏陶中了解美、发现美、创造美，不断建构和丰富自己的审美心灵结构；注重培养学生的创造精神和创造能力，通过不断改革并构建新的民族声乐教学模式，以更为科学的民族声乐教学内容和形式教育学生，以积极乐观的情感态度和人格魅力影响学生，促进学生不断取得进步和发展。在具体教学实践中，由于民族声乐教育教学质量的提升，有赖于教师主导、学生主体两个作用的充分发挥，教师应不断强化合作意识，把课堂打造成为师生思想和情感交流的场所，把舞台打造成为师生合作交流、共同进步发展的平台，努力营造一种充满民主和谐、富有创新激情的民族声乐教学氛围，以求得学生全面发展和个性发展的和谐统一。 　　其次，强化传承理念。没有传承就没有创新。师范类高校民族声乐应注重培养学生学习民族民间音乐的能力和方法，帮助学生把握民族音乐的发展与特征，了解民族音乐的形式和各种民族民间乐器，掌握民族音乐的基本语言和特点。在民族声乐教学中，应注重把少数民族的音乐文化和器乐文化融入其中，使学生更多地接受本土文化的熏陶，了解少数民族音乐的旋律、吐字和风格。这样不仅能够丰富民族声乐教学的内涵，促进师范类高校民族声乐教学多样化，而且激发学生的学习兴趣，提高学生声乐学习的综合能力以及对民族音乐文化的认同。例如，我们结合所处的地域性特点，把汉、锡伯、蒙、满、朝鲜等少数民族的音乐融入教学实践中，并与学生一起创作和表演了北国民族音话《天籁神曲》，既传承和创新了地域民族文