令世界捧腹的“流浪汉”.docVIP

令世界捧腹的“流浪汉” 　　我在孤儿院饿着肚子，在街上到处晃荡的时候，我还是一直告诉自己，有什么好悲哀的，有一天我一定会成为世界上最有名的喜剧演员，现在这种逆境只不过让我变得坚强些而已。 　　1889年4月16日，卓别林在英国伦敦出生。他的父母都是在戏院工作的演员。家境虽然不算富裕，但也其乐融融。但是好景不长，他的父亲嗜酒如命，终于使得母亲下决心与父亲离婚，年幼的卓别林和哥哥雪尼便随母亲四处漂泊。5岁的时候，母亲由于嗓子沙哑，结束了演出生涯，一家人的生活从此越发的拮据了。三间舒适的房屋变成了一间阴暗潮湿的小屋，母亲仅有的一点积蓄也快花完了。为了抵抗寒冷的严冬及填饱肚子，家里的什物和母亲的首饰都进了当铺。哥哥比卓别林大4岁，经常在上学的间隙去卖报纸，小卓别林则去教别人跳舞，他的母亲依靠灵巧的双手为别人做衣服――然而，这些微薄的收入还是不能维持他们最基本的生活。 　　12岁时，卓别林的父亲去世，母亲病倒，失去了一切经济来源的卓别林被送进贫民孤儿学校。不久后，卓别林离开了孤儿学校，成了一名流浪儿。那时，他当过报童、杂货店小伙计、玩具小贩、医生的小佣人、吹玻璃的小工人。早年的贫困生活启发了卓别林后来在舞台上创造流浪汉的灵感：小胡须、细手杖、圆顶礼帽、紧上衣、大号裤子及大皮靴……这一形象后来成为卓别林喜剧片的标志，也是舞台上最经典的上流社会的荒诞形象，风靡欧美二十多年。 　　1977年的圣诞节， 20世纪最卓越的喜剧电影大师卓别林，留下80部 “人间喜剧”，在瑞士安详地告别了人世。翌日，世界各大报纸均在显著位置刊登这一句话：“永别了，卓别林。”尽管这位天才的躯体在这个星球上消失了，但在世界上的每一个时代，每一个地方，他头戴圆顶礼帽、手拿细手杖、脚蹬大皮靴、走路像鸭子的流浪汉形象都永生着。 　　在电影史上，靠拍悲剧成为大师的人数不胜数，但靠拍喜剧片成为大师的人却是凤毛麟角。因为一部经典的喜剧要让人发笑的同时还要给人强烈的震撼，这比悲剧要难上一百倍。但卓别林做到了，而且百年来只此一人。卓别林作为一个从无声片时代成功过渡到有声片时代的喜剧大师，为电影艺术作出了不可估量的贡献，也给后世留下了难以估量的精神财富。 　　我更喜欢用俏皮的姿态、丰富的想象力，而不是用粗鄙和庸俗的行为去赢得笑声。也许我并没能一贯实现我的意图，不过，我一直在努力。 　　来到好莱坞以后，卓别林受到许多压力，但是他不管别人怎样看待他，他都是全心全意地工作着，积极创造每个人物形象。因为卓别林在拍片的过程中总是以自己的想法为重，导致其他导演都觉得他非常傲慢。卓别林则不以为然，他认为自己要对得住自己的薪酬，那些被人赶来赶去 ，然后从电车上摔下来的所谓幽默，任何临时演员都能做。通过努力的争取，卓别林获得了自导自演的机会，他拍出来的片子，总能让观众们开怀大笑。而经过磨合之后，制片厂的拍片工作逐渐顺利起来，几乎所有人都喜欢卓别林，并和他积极配合。 　　基于一个艺术家的敏锐，卓别林开始意识到幽默讽刺对社会生活的特殊意义。于是，随着艺术能力的逐级深入，卓别林开始从早期的滑稽电影中摆脱出来，逐渐把严肃的题材和喜剧片的传统手法巧妙地结合起来。以电影《狗的生涯》作为第一站，卓别林放弃了滥用的低级趣味，用发人深省的会心一笑代替了纯生理的笑，用同情的苦笑代替了放纵的欢笑，从此，“不朽的流浪者”夏洛诞生了。 　　1918年1月21日，卓别林自己的制片厂正式落成。这天，他兴高采烈地穿上那双举世闻名的夏洛大皮鞋，在好莱坞未干的水泥地上踏下一个脚印。 　　用特写镜头看生活，生活是一个悲剧；但用长镜头看生活，生活则是个喜剧。 　　第二次世界大战前夕，好莱坞都不敢拍摄反对纳粹的影片时，卓别林以惊人的胆识拍摄了一部嘲讽德国法西斯元凶希特勒的影片《大独裁者》。影片上映之后，连美国总统罗斯福都很担心《大独裁者》会损害美国与德国的外交关系。尽管此后有十多年的时间，卓别林一直被美国联邦调查局列入暗中监视的对象，但是《大独裁者》却始终受到世界各国人民的热烈欢迎。 　　尽管卓别林非常成功，而且从1914年至1952年始终住在美国，但他一直保持着他的英国国籍。在麦卡锡主义时期，他被指责从事“非美行为”。美国总统胡佛下令联邦调查局秘密收集卓别林的情报并建立了一个秘密档案，试图将卓别林驱逐出境。几年后，卓别林又拍摄了一部尖锐嘲讽资本主义社会的影片《凡尔杜先生》。由于卓别林的进步政治立场，遭到当时美国政府的“北美活动调查委员会”指控，但是最后这个威胁没有变成现实。据说原因之一是，卓别林将穿着流浪汉夏洛的那身打扮出庭。调查委员会害怕法庭调查会因此成为一场闹剧，逗得人们哈哈大笑，无法收场。幽默大师居然能用“笑”当做让反动人士害怕的一种利器！卓别林的艺术造诣确实非凡。1972年，卓别林获得了奥斯卡特别奖。