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浅谈如何使孩子在学习钢琴中得到乐趣 　　摘要：钢琴演奏作为一种艺术修养，无论在精神上还是日常生活中都有着特殊的地位。怎样让孩子们从学习钢琴演奏的过程中，得到音乐方面的启发，教师需要更多的研究；如何使孩子在学习钢琴演奏中得到乐趣，则是让钢琴教育稳步向前发展的先决条件。 　　关键词：钢琴；孩子；乐趣 　　 　　钢琴音乐，是器乐的重要组成部分。作为一件少有的可以独立演奏多声部音乐的乐器，作为几乎是唯一的一件可与整个交响乐团相比拟、相对应、相抗衡的独奏乐器，钢琴被人们称作“乐器大王”、“音乐皇冠上的明珠”。随着人们生活日益提高，更多的父母希望自己的孩子具备更高的素质修养，于是，初学钢琴者的年龄也日趋降低。但是，孩子们从坐在钢琴边的第一天起，就不仅受到了鼓励，也感受到了压力。无论是家长还是孩子，都或迟或早地“觉悟”到：通向峰巅的道路是那么艰难、那么漫长、那么曲折。此种现象，很多教师都做了很多的研究，怎样才能使孩子们坚持学钢琴，又能找到乐趣？ 　　一、怎样认识五线谱 　　刚入门的孩子，认识五线谱可以说是最艰难的。许多家长反映，一节钢琴课孩子只能学一个音符，有的还不能达到完全记住的效果。有的孩子学到后面基本上忘记前面所学的内容了，教师还得重新讲一遍，这样，孩子的新谱视奏得不到培养和锻炼。在整个教学上也成为孩子学习的阻碍。怎样才能让孩子认识音符，记得更巩固、更清楚呢？ 　　对于孩子来说，学东西应该从简易开始，尽量地形象化。教师可以充分运用讲故事、看图画、学唱歌、猜迷语、做游戏等方法，引起孩子学习的兴趣，在游戏中学习，在游戏中掌握，让孩子学得更好。 　　对于高音谱表和低音谱表，孩子们往往容易混淆。他们分不清什么时候该用右手弹奏，什么时候该用左手弹奏。高音谱号平放时像“蜗牛”，那可以告诉孩子们，长得像蜗牛的叫高音谱号，高音谱号上的音大多在中央C的右边，常常用右手弹奏。而看起来像人的耳朵旁边长了两颗痣的，就是低音谱号，低音谱号上的音大多在中央C的左边，常常用左手弹奏。等孩子们基本掌握了这种一般规律之后，才进一步引导他们认识特殊的现象，如双手弹的音都在高音谱表、或都在低音谱表等。 　　在认识高、低音谱号的同时，还要让孩子掌握五线谱上音符的位置和唱名。怎么记住呢？我们可以以儿歌口诀作为辅助，引发兴趣，孩子能更快、更深刻地记住音符在五线谱上的位置及其唱名。同时，也能达到活跃课堂教学气氛的目的，使师生共同在游戏中，愉快地进入学习钢琴弹奏的大门。 　　二、怎样感知、把握音乐的节奏、节拍及其表现力 　　节奏是指有艺术表现意义的乐音的强弱，长短关系之律动。乐音的强弱长短关系的周期循环规律就是节拍。节奏是音乐的灵魂，音乐离不开节奏。节奏又是音乐表现的源泉，快而富有活力的节奏可以表现愉悦和快乐，轻缓、悠扬的节奏往往给人优美、柔和之感。无论多么著名、多么优秀的音乐作品，如果演唱、演奏者或指挥者对节奏不敏感，不能生动、准确地表现音乐的节奏律动，音乐形象也会被破坏。 　　从孩子坐在钢琴凳上开始认识音符，就已经涉及到节奏节拍。对全音符、二分音符、四分音符等不同长短的时值、及其相互之间的比例关系的认识，就是认识节奏的开始了。孩子在演奏时，往往不太清楚一拍要有多长，或者不能准确地弹出两拍和一拍的长短。这时，可以先和孩子玩一玩拍手游戏。2/4拍子是一强一弱的循环，强拍自己双手拍，弱拍两人对拍。这样反复几次，孩子在头脑里逐渐形成2/4拍子的概念，然后一边拍手，一边唱曲调，最后，孩子会忍不住自己在琴键上弹出来。 　　三、怎样感知、运用音色及其表现力 　　音色是构成音乐作品的乐音的特有色调。正因为存在着千变万化的音色，才使音乐艺术有了色调方面的极其丰富多样的表现。作曲家可以利用音色手段去模拟、渲染电闪雷鸣、海涛澎湃、松林怒吼、和风徐吹、禽鸟鸣叫、车轮滚滚、战马嘶鸣。当然，音色手段不能单独地运用，它总是和旋律、节奏节拍、力度等音乐要素结合在一起，共同使音乐世界呈现出光辉灿烂、五彩缤纷的景象。 　　不过，音色终究是个抽象的名词。孩子往往难以弄懂到底什么是音色：特别是在钢琴这一件乐器上，怎么会有各种不同的音色？为了让孩子明白，首先可以弹奏钢琴的低音与高音，让孩子辨别“明”与“暗”。也许一开始他们的答案并不是“明”和“暗”，在他们的概念中只有“大声”和“小声”。这时，可以讲音乐故事。把音符比喻成家庭成员，成员外貌各不相同，性格脾气也不一样：“全音符－老公公，说起话来慢吞吞，一字一句长又长，就像和尚在敲钟――??…??…”小朋友用口模仿大钟发出的声音之后，在弹钢琴时也会努力去弹出这样的声音。可见，音乐来自于生活，对音乐的理解也来自于生活。当孩子们知道钢琴可以表现很多事物之后，就有兴趣在钢琴上模仿各种声音及各种神情、动态，而这正是认识音色并运用音色表现音乐作品内容的开