二度创作在钢琴弹奏中的作用.docVIP

二度创作在钢琴弹奏中的作用 　　摘要:本文首先介绍了二度创作的的概念与内涵,然后重点论述了二度创作在钢琴弹奏中的作用,指出二度创作是钢琴弹奏表现美的主要手段,二度创作是体现音乐作品内在情感的重要途径,二度创作是演奏技巧与艺术表现力的统一。 　　关键词:二度创作 钢琴弹奏 作用 　　中图分类号:J624.16文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)17- 　　 　　自十五世纪出现古钢琴后,经过不断改造到十八世纪成为现代钢琴以来, 由于其音域宽广,音色富丽多样,在演奏中具有表现力强和功能比较齐全等优点,加上历代作曲家的不断努力,钢琴日益成为人们所喜爱的一种乐器。钢琴作品需要钢琴演奏者通过表演来诠释作品内涵,这样才能把作品的内容以及其蕴含的情感表现出来,并且传达给听众。但通常乐谱上记载的是一些文字、音符、节奏以及强弱记号等辅助钢琴演奏的内容,并不能给钢琴弹奏者提供作品的全部信息,而需要钢琴弹奏者对作品进行二度创作,本文拟就二度创作对钢琴弹奏的作用做一探讨。 　　 　　一、二度创作的概念与内涵 　　 　　所谓二度创作,主要指钢琴的演奏者在演奏过程中,基于对于作品的理解和感悟,在一度创作的季度上,通过对原有作品的正确分析和解读,通过弹奏钢琴,完美的体现音乐作品的内涵,同时使得听众也能充分依托演奏进行想象和审美,这样就形成了对原有作品的完美演绎。 　　应该说,二度创作最为常见的表现方式是钢琴弹奏。也就是说,通过演奏者弹奏钢琴的过程来重新演绎原有作品,既能够充分反映原作品的内涵、思想和所要表达的情感,也能使演奏者自己的情感得到抒发。这种做法赋予了音乐作品新的生命力,丰富了作品,很能体现二度创作的创造性。 　　二度创作对钢琴演奏者自身的演奏技法、创造能力都有很高要求。它要求演奏者能够在二度创作过程中展现自己独有的艺术特点,更深层次的解释作品内涵,从而赋予作品更多的色彩。在进行二度创作时,既要求演奏者在认真阅读、品味乐谱的基础上,准确把握作品内涵,又要求演奏者在演奏时能够加入自己的理解,融入自己的思想,使作品更易引起共鸣。 　　二度创作对于欣赏者也有一定的影响。作为二度创作的表演对象,欣赏者的内在需要是钢琴家所需要充分考虑的重要因素。只有充分考虑欣赏者的需求,以此为基础进行二度创作,并注意根据欣赏者的反馈信息调整自己的创作,钢琴家们才能进行成功的二度创作。同时,作为传递审美和情感的对象,钢琴弹奏者还需要重点引导欣赏者的审美方向,要能够给与他们美的感受,达到增强他们审美能力的目的。 　　 　　二、二度创作在钢琴弹奏中的作用 　　 　　第一,二度创作是钢琴弹奏表现美的主要手段。音乐,不像雕塑和绘画等,能够通过眼睛观察,它可以说是所有的艺术门类中最抽象的一门,也是最需要音乐家们在演奏过程中进行二度创作的一门艺术。钢琴弹奏,就是这样一个创造美、表现美的过程。只有乐谱,谁也不能够欣赏到其中的美感;只有当乐谱通过钢琴演奏出来,优美的音乐才得到了展现。因此,二度创作作为最能够展现音乐作品内涵的方式,是钢琴演奏创造美、体现美的重要手段和源泉。正如英国著名指挥家亨利.伍德曾经说过的:“音乐是写下来的没有生命的音符, 需要通过表演来给与它生命。”只有通过二度创造,钢琴演奏者对钢琴作品进行了艺术的加工,在完美展现其内涵的基础上,又赋予其新的活力,深化和突出了钢琴作品的精华,最能向欣赏者表现美、传递美。 　　第二,二度创作是体现音乐作品内在情感的重要途径。伟大的音乐家贝多芬曾经说过:“音乐不是在谱上,而是在谱子之间。”音乐作品的琴谱之中,每一个音符都是作曲者个人情感和思想内涵的体现。只有表演者在真正理解这些情感和内涵之后,才能真正演奏和表现出这一作品的魅力。而二度创作的过程中,钢琴弹奏者需要深入和正确的理解音乐作品,然后通过二度创作这样一种方式,将作品中蕴含的情感表现出来,表现出作曲家真正寄予作品之中的内涵。也就是说,二度创作是体现音乐作品内在情感的重要途径。另外,还需要注意的是,钢琴演奏者不能仅仅停留在理解音乐作品音乐形象的层面上,需要更深的挖掘作品的涵义,通过自己生活的体验和丰富的联想,与作曲者实现共鸣,从而二度创作出更动人的音乐形象。也就是说,在二度创作过程中,钢琴演奏者实际上重新赋予了钢琴作品新的灵魂和生命,并在演奏中实现了升华作品,并向欣赏者传递。 　　第三,二度创作是演奏技巧与艺术表现力的统一。要准确的表现作品的内在情感,需要高超的演奏技巧。如果没有出色的技艺水平,是不可能出色的表现音乐作品的。相反,如果没有了艺术表现,那么演奏技巧也失去了发挥的价值。也就是说,二度创作实际上是钢琴演奏技巧和艺术表现水平的一种统一和结合。正是通过高超的演奏技巧和深刻的艺术表现力,钢琴演奏者得以深化和升华原有音乐作品,实现成功