非物质文化遗产-保护我们前世今生.docVIP

非物质文化遗产:保护我们前世今生【引言】 作为一个文化遗产大国，我国历来重视文化遗产保护，尤其是近年来，随着国力增强和对文化遗产认识的不断深化，这一工作更是得到了方方面面的高度重视，取得了举世瞩目的成绩。与此同时，我们也应看到，文化遗产保护所面临的形势极其严峻：一些承载着悠久历史的传统建筑不断遭到损毁，一些堪称各民族思想、感情美丽结晶的艺术品种、传统工艺在悄无声息地消逝――能不能将祖先留下的这些珍贵礼物完好保存并传予后人，已经成为摆在我们面前的重大考验。 我们有必要对存在的问题加以梳理，找出解决办法，筑牢文化遗产的防线，以应对未来可能出现的更尖锐的“保护”与“发展”的矛盾。要从摸清文化遗产家底入手，为保护工作打下坚实基础。在走向现代化的过程中，让我们行动起来，走近文化遗产，热爱文化遗产，保护文化遗产，守住文化之根、民族之魂。 【穷原竟委】――来自现象背后的思考 【材料一】 何谓“非物质文化遗产” 《保护非物质文化遗产公约》给“非物质文化遗产”下的定义是：“指被各群体、团体、有时被个人视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。”它强调两个重要条件：一是“各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和人类的创造力”；二是“在本公约中，只考虑符合现有的国际人权文件，各群体、团体和个人之间相互尊重的需要和顺应可持续发展的非物质文化遗产”。 非物质文化遗产的表现形式多种多样，例如口头传说和表述，表演艺术，社会风俗、礼仪、节庆，有关自然界和宇宙的知识和实践，传统的手工艺技能等。所有这些形式都与孕育它的民族、地域生长在一起，构成不可拆解的文化综合体。 以我国的古琴艺术为例，作为非物质文化遗产，古琴艺术的价值不只在于古琴这种乐器本身，也不限于古琴曲目和弹奏技术，更重要的在于以古琴为聚合点而构成的传统美学特质及哲学意味，并且这种美学特质和哲学意味贯串于中华雅文化的发展当中。由于钟子期和俞伯牙高山流水的故事以古琴为依托，所以不仅深邃感人，而且历久弥新。可以说，知音意识和获得知音的愉悦成为雅士阶层不可分割的一种人生内容，于是音乐境界与生命境界、乐品与诗品文品都互相沟通。而遵循“大音希声”的哲学原理，古琴艺术又将儒家的中正平和和道家的清静淡远融汇于乐曲之中。 每一项真正符合标准的非物质文化遗产都不可能以一个物质符号（比如古琴乐器本身）独立存在。相对于物质符号而言，非物质文化遗产中那些无形的环境、抽象的宇宙观、生命观更具有价值。非物质文化遗产是人类遗产非常重要的资源，就语言、民间音乐、舞蹈和民族服装来说，它们都能让我们从更深刻的角度了解其背后的人和这些人的日常生活。非物质文化遗产涉及的范围非常广泛，每一个人都跟它脱不开关系，因为在每个人身上都存在着他所在社会的传统。 （摘自2007年高考语文全国卷Ⅰ第二大题） 【材料二】 为什么要保护非物质 文化遗产 保护非物质文化遗产，就是保护和弘扬文化的多样性。 联合国教科文组织成立以后，一个很重要的任务就是保护和弘扬文化的多样性。2001年，它通过了《文化多样性宣言》。在《文化多样性宣言》和《保护非物质文化遗产公约》里，文化的多样性都被比喻成生物的多样性，因为人类的文化创造和遗存，就好像人类的基因，包含了过去世代累积的信息和发展的可能性。有些不起眼的东西，我们今天不知道它有什么重要性，但以后可能非常重要，可能会影响到人类未来的发展。 另一个非常重要的问题是，在全球化过程中，非物质文化遗产一方面可能获得了发展的机会，另一方面也受到了极大的威胁。我们看到很多原生态的文化，在一种单一化、标准化的全球性商业文化的冲击下迅速衰落了，拥有这些文化的人也就随之消失了。为什么这样说？我们刚才提到非物质文化遗产的定义，其中包含的一个重要概念就是认同感。比如要回答什么是中国人这个问题，就离不开中国的语言、服装、建筑、习俗、神话、寓言、节庆等。就是透过这些所谓文化符号，我们才知道自己是谁。换句话说，“中国人”不是一个空洞的概念，而是有丰富的社会、历史、文化内涵的。回过头来，我们看到很多族群，他们的语言慢慢失传了，他们的节日被慢慢淡忘了，他们的服装可能变成了戏台上的服装，不再和他们的生活紧密联系在一起，这时这些族群也就衰落了。问题是，这并不是一个自然的过程，因为这个世界上文化的生产和传播不平等，有些国家和文化是强势的，它们有雄厚的资金，可以通过商业运作等手段大量推行其文化和价值，而一些较弱小的文化经不住这样的冲击，不可避免地衰退、萎缩了，因此，国家采取什么样的政策和措施来保