凝固自然 艺术中绿色记忆.docVIP

凝固自然 艺术中绿色记忆自然和艺术的关系不言自明。自然衍生艺术，艺术家则从周遭的环境中吸取养分，滋养自己的创意和行动。这一次，本刊特别邀来著名综合艺术策划人翁菱，为我们讲述她眼中艺术与自然最和谐的相处方式。 作为艺术和环保结合的见证人，翁菱同时也成为了最忠实的记录者。她策划了许多和自然相关的艺术展览，同时也为环保的理念搭建了一个艺术平台。艺术家对自然的热爱和渴望，在作品中得到了延续的生命。树木、水滴、鸟兽#8943;#8943;被凝固在方寸间，成为了艺术家独有的『绿色记忆』。 徐冰独立艺术家，中央美院副院长。曾在美国华盛顿沙可乐国家美术馆、纽约新美术馆、布朗士美术馆、西班牙米罗基金会美术馆、捷克国家博物馆等重要艺术机构举办个人艺术展。曾被邀请参加英国、法国、加拿大、日本、澳大利亚、芬兰、意大利、德国、韩国等国的重要联展。1999年获得美国文化界最高奖：麦克阿瑟奖。 徐冰的《木#8226;林#8226;森计划》，并非传统概念与样式上的艺术作品，而是突破了当代艺术的桎梏，用“艺术家+科学家+哲学家+经济学家”的多角度思维方式，加入徐冰本身的艺术思考，综合得出的艺术再造模式。他将环保和经济循环直接切入作品中，以一种更为直接的方式关注环境和人类的关系，体现出他对于艺术创作的核心――艺术与生活、与客观世界之间的关系这些最本质命题的反省和认识。 《木#8226;林#8226;森计划》 2009年11月 深圳 何香凝美术馆 《木#8226;林#8226;森计划》是徐冰为集资恢复肯尼亚森林绿化而设置的一套自动循环系统。徐冰通过教授少年儿童绘画树木的方法，利用当今网络科技的拍卖、购物、转账、空中教学等功能，以最低的成本实现孩子们在纸上画的树，变为真的树而生长在肯尼亚的土地上的理想；使部分资金从富裕地区不间断地流向相对贫困的肯尼亚，为恢复肯尼亚的植树造林提供资金。同时，在所有参与此项目运转的人们都获得利益的原则下，使他们为恢复肯尼亚的森林做出不同的贡献，并使该计划得以循环往复。 《凤凰吊装展示》 2010年3月 北京 今日美术馆 《凤凰》的制作材料取自北京建筑场馆建设过程中的建筑废料，包括了建材、建筑工程设备、劳动工具、民工生活用品等众多现场材料。两只由低廉废弃的建筑排泄物把自已打扮得既凶悍又华丽的凤凰，如同中国人集体情感和愿望的写照，同时也将环保课题再度亮于人前。值得一提的是，《凤凰》在两年来社会、经济等其它社会变故影响下，曾几度暂停。后来台湾收藏家林百里先生慧眼识珠，鼎力相助，使得《凤凰》制作涅重生。《凤凰》制作的过程伴随着中国这两年的经历和事件，使得作品的现实性和中国的发展经历产生了直接和隐喻的双重关系。 林璎林璎（Maya Lin），林徽因的侄女，著名的美籍华裔建筑师，在当今国际建筑界享有极高声誉。她还在耶鲁大学就读时，就因设计美国越战纪念碑而蜚声海外。之后二十多年里，林璎设计的作品遍布美国各地。她曾被美国《生活》杂志评为《20世纪最重要的100位美国人》与《50位美国未来的领袖》；被美国《亚裔杂志》选为过去10年美国最具影响力的百名亚裔人士之一；2005年入选美国妇女名人堂。 林璎最响亮的作品，要数她在华盛顿的美国越战纪念碑。近几年来，她更专注于对自然的保护，致力于唤醒人们对当前生物多样性和物种栖息地消亡的认识。对于环境和野生动物的热爱，让如今的林璎，脱离了艺术家身份的束缚，成为一个真正的环保狂热分子。她的建筑设计、视觉艺术和社会活动，都成为她保护自然的手段。环保不仅仅是她的爱好，更是她的热情，她的事业，她的生命所在。 《什么正在消逝》 2009年9月 北京 天安时间当代艺术中心 《什么正在消逝》是一个呼吁保护濒危动物和它们的生存环境的艺术项目，由全球的不同地区，通过不同的媒介，运用声音、影像、雕塑等创作手段共同实现。作品由引发人们关注正濒临灭绝的物种作为起点，不仅让人们关注已灭绝的物种，还有那些人们甚至没有察觉已经在消逝的东西，包括夜空中闪烁的星斗，奔向海洋的河流，动物迁徙的通道，以及后院中鸣唱的小鸟。 保罗#8226;索莱里保罗#8226;索莱里，意大利裔美国籍建筑师，致力于解决因现代城市的存在而引发的生态与社会问题，被誉为『生态建筑之父』。在建筑与城市规划领域，索莱里取得了举世瞩目的成就。与此同时，他关于《生态建筑》(arcology)富有开创性的哲学性著述，仍持续不断地在世界范围内受到关注。他曾获得美国建筑师协会优秀设计奖（1963）和威尼斯双年展金狮奖（2000）。2006年，索莱里被授予库帕－休伊特国家设计终身成就奖。 自上世纪60年代起，索莱里就进行着伟大的创想和实践：打造一座自给自足的绿色城市，一个可以实现的