宫崎骏动画与好莱坞动画的比较研究.docVIP

宫崎骏动画与好莱坞动画的异同 在世界动画片中，好莱坞动画与宫崎骏动画无疑是代表了东西方动画的最高成就。二者都有很高的票房收入，每年的新作品都钓足了影迷们的胃口。 迪尼斯不会枯竭的灵感源泉，实质上是让创新形成一种用知识固化下来的业务模式，别人看来天才造化般的神奇作品，在好莱坞却成为例行性生产作业流程的结果。在好莱坞动画梦工厂，几乎每天都有新的创意产生，每年都有新的动画大片推出—这些新作品是如此全面地汲取原有作品的优势与为人称道之处，同时融入了创作者多少天才的创作灵感与智慧。好莱坞作品，始终能给人们以耳目一新、赏心悦目的感觉。 宫崎峻常被誉为“动画诗人”，他营造性灵的影像世界，让我们看见被凡俗生活遮蔽的诗意。他的世界里物种纷繁，既有邻家女孩，又有神话传说中的远古神兽，还有隐藏在人们身边的奇妙生灵。老席勒说我们身处的是一个散文化的世界，只有诗人才可以拯救我们深陷物质泥淖的灵魂。宫崎峻自己也说：“我希望能够再次藉着更具深度的作品，拯救人类坠落的灵魂。”于是宫崎峻的电影就好似一条道路，引领我们了无着落的乡愁，返向如今已经陌生的故乡。我们在路上看风景，看那些碧蓝天空下时而安静、时而疯狂的精灵，看宫崎峻创造出的奇妙物种给我们展示大自然的呼吸、欢笑和愤怒，看宇宙中生的不可思议与死的不可思议。 （一）宫崎骏动画和好莱坞动画中的女性形象 宫崎骏动画往往以女性为主题进行的，女主人公总是善良、勇敢的女孩，女性总能创造出不可思议的结果。这在日本这个以男权为主的社会里，宫崎骏的动画片总是独树一帜。有人把宫崎峻称为女性主义者，他喜欢把主角画成坚强执著的女孩子，且时常背负沉重的命运。其实不仅是那些少女，连同他的作品里其他的女性形象也都大大有别于传统上人们对于日本女人的认知。《风之谷》里野心勃勃的夏可娜，就与《幽灵公主》里的幻姬有异曲同工之处。她们比男性更现实，更有计谋和决断力，更执拗，甚至更冷血。宫崎峻从来不象好莱坞动画那样设定永恒的善恶对立，所以面对那些冷血的女人，你不能说她们就是错的，因为她们也在为更好的未来努力，只是她们不似娜乌西卡们充满了悲天悯人之心。然而恰因为她们心底里没有少女们心里那分原初的善良，极度精明和实利就有可能造成可怕的毁灭，结果是伤害到更多的人。而那些少女们，她们还未被俗世的价值观侵扰，心灵好像刚刚开放的百合花，纤尘不染。她们有最明澈的眼睛，可以看见生活在人们身边而不被觉察的龙猫；也许是因为这些少女还没有把自己和世界分离开来，所以她们能与世界成为一体，能和万物成为友伴，更能看见成人所看不到的地方。所谓的两极，不过是眼里只有“自己”或者人类的成年人与那些混沌未凿的少女的对决而已。 好莱坞中的女性，总是带着自己浓厚的“个性”，她们在善良中带着奔放、热情，不像宫崎骏动画里女性带着东方人的含蓄。在好莱坞里不论是任何民族的女性都有着西方女孩独立的个性，她们常常不用男人视为有效的办法照样能做到男人能做到的事，甚至解决男人解决不了的问题。所表现出来女性的特质也是一种力量，是男人表现不来、或忽视的， 花木兰虽然不是骁勇善战的勇士，在战场上照样可以出奇制胜，四两把千斤，这便是智慧与观察、沉着与勇气的力量。《人猿泰山》中的珍妮来是一个文明世界的知性女孩，充满了热情与智慧，爱上泰山，选择留在森林更体现了她的洒脱和个性。不管是《风中奇缘》的宝嘉丽还是《失落的帝国—亚特兰帝斯》中的公主，似乎都来自并不文明的野蛮世界，但是她们的所具有的远见和胆识，似乎更是那个世界的男性不可企及的。她们一方面勇敢的执著于自己的爱情，对于自己的部族又是充满着无限的忠诚。这些独立，热情，追求所爱和自由的女性形象，也正是西方文明下女性的代言。 不同文化背景孕育出的女性形象有其不同特质，如果说好莱坞中的女性是常规，体现的西方的价值；则宫崎骏动画中的女性形象则是非常规，体现了某种抗争，或许也是对日本女性地位的探询？ （二）宫崎骏动画与好莱坞动画中的民族元素 宫崎骏动画片中总以环保、人性为主题，融合神秘的东方风情。日本神话中的妖怪，狸猫等生物都成为他影片中的素材。宫崎峻画了很多的怪物，有人造的机器人，也有丛林里的麒麟神兽，还有愤怒时候眼睛会变成红色、密密在大地上前进、所到之处摧枯拉朽的巨虫荷母。要列出详细的怪物图谱，颇为艰难，单一部《千与千寻》，就几乎是日本民俗神话大展示：其中出现了萝卜神――在电梯里掩护千寻的白胖子，日本关东、东北、中部民间信奉的农神；鸡仔神――泡在池子里的可爱小鸡，日本传说里被吃掉的鸡仔化成的鸡仔神；春日神――走在千寻前面戴了有翅子官帽的面具神仙，在日本春日大社祭经常出现…… 与宫崎骏动画相比，好莱坞动画的题材更广。 好莱坞也有将民族的元素融入作品中，不过好莱坞似乎更喜欢把外国的民族文化融合进影片中，《狮子王》就以广阔的非洲大草原为场景，非洲土著的音乐造就