遗落的那段曲调——传唱青阳腔.docx

遗落的那段曲调——传唱青阳腔京剧“鼻祖”，戏曲的“活化石”。怎样的一种音乐才配拥有如此闪耀的荣称号。2006年5月20日，国务院正式公布了第一批国家级非物质文化遗产名录，由江西湖口县和安徽青阳县申报的戏剧青阳腔榜上有名。目前，湖口县已向联合国教科文组织申报青阳腔为“人类口头与非物质遗产。”然而随着现代生活方式和文化形态的改变，以及电视的普及，外出务工青年新的文化熏陶和审美习惯的养成以及甚嚣尘上的物质主义，青阳腔的命运已经处于岌岌可危的地步。也许不要多久，它就要成为绝响了。如何挽救这一古老的声腔剧种，成为了我们必须面对的紧迫的现实问题！青阳腔简介：溯源在中国戏曲的浩瀚海洋中，有一种唱腔在戏曲声腔发展史中起着承上启下的重要作用。徽剧、川剧、湘剧、桂剧、赣剧、黄梅戏等诸多剧种，都与它有着不可分割的“血缘”关系，它是多个剧种的“祖先”，这个剧就是青阳腔。青阳腔又名湖口高腔，是明代嘉靖年间（公元1522年——1566年）江西弋阳腔流传到安徽池州地区后，与当地的土语音调、俚语俗曲相结合，并吸收了浙江余姚腔的成份，发展为一种新兴的戏曲剧种，因形成于青阳县而得名。明万历三十八年（公元1610年）前后，徽州腔和青阳腔一度凌驾于昆曲之上，被誉为“天下时尚徽池雅调”，后流入赣北，至今已有近400年的历史。当时，北起都昌、湖口，南到吉安、赣州都是青阳腔的范围。特别是湖口，农村群众学唱曲文风气很盛，手抄脚本几乎家藏户有，围鼓坐唱村村皆是，职业班社如雨后春笋，闹遍了整个鄱湖之滨。许多职业班社，不仅巡回邻近的都昌、彭泽、星子、瑞昌、景德镇、婺源演出，而且还远及安徽的东流、至德、望江、太湖、宿松、怀宁、贵池、青阳和湖北的黄梅等地演出。抢救青阳腔剧目，大多是明代传奇剧目，实际上是南戏的体制。演唱声韵婉转，旋律跌宕多姿，一唱众和，锣鼓伴演，表演粗犷、泼辣、质朴，尤以花脸、旦角别具一格。湖口青阳腔班社多以“秀兰”为名，保存了弋阳腔一派“金鼓杀伐”的舞台风貌，同时又具备了传奇戏曲“无一事无妇人，无一事不哭”的特色。青阳腔后曾一度失传。解放后，江西戏曲工作者在鄱阳湖一带，搜集到一批清代的青阳腔手抄脚本，随即专门成立了抢救小组，整理了《三请贤》、《激秦鞭锏》等一批传统青阳腔剧目。1956年9月1日，新华社曾为此播发了专电，引起国内外戏剧界的瞩目。新中国成立后，在党的“双百”方针指引下，历经数百年之久的青阳腔出现了新生局面。1957年，由都昌、湖口两县青阳腔艺人组建的“都昌高腔剧团”成立。国庆十周年，青阳腔首次在南昌登台亮相，《百花赠剑》、《姐妹拜月》、《掇盒拷冠》、《夜奔磨爷》和《彩桑荣归》等5个优秀折子戏，博得了观众的阵阵掌声。1982年湖口县开始对青阳腔进行普查。1984年湖口县批准成立了“湖口县戏剧创作研究室”，组织部分专家开始对青阳腔进行全面系统的抢救、挖掘、搜集、整理和研究工作。现状改革开放以来，湖口县先后出现了37个青阳腔业余剧团，演出人员达700余人。他们演出的青阳腔剧目包括《琵琶记》、《三请贤》、《红梅阁》等30多本大戏和《百花赠剑》、《貂婵拜月》、《东方朔偷桃》等几十个单折小戏及部分目连戏。1984年4月，在湖口县第一次青阳腔传统折子戏展览演出中，演出了《打猎·回书》、《磨房会》、《三战吕布》、《贵妃醉酒》等剧目，并由江西省戏曲研究所录像。近些年，在石钟山风景区的老戏台上，湖口县文化局经常组织青阳腔折子戏演出。现代戏《一篮寿桃》表现了1998年抗灾期间的军民鱼水情；新编历史剧《圆月桥》身段表演、曲牌声腔紧密配合，形成独特的艺术情趣；传统戏《玉簪记》选段更是情意缠绵、情文交融……在湖口，乡乡村村都有青阳腔业余班社，其势炽热，成为一种特有的文化现象。如今，仅27万人口的湖口县，青阳腔农民业余剧团就有48个，参加演出的人员近千人，每当演出之际，村村高搭戏台，家家熬糖做粑，迎亲接友，热闹非凡，青阳锣鼓闹遍了鄱湖之滨，青阳腔唱入寻常百姓家，深深植根于广大人民群众的生活之中。2000年，文化部授予湖口“中国民间艺术（戏曲）之乡”称号，2005年青阳腔入选国家级非物质文化遗产代表名录。目前，湖口青阳腔已先后被编入《中国大百科全书》戏曲曲艺卷、《中国戏曲志》、《中国戏曲音乐辞典》等书，引起戏曲界的关注。湖口县也因青阳腔赢得“中国民间艺术（戏曲）之乡”的美誉。如今，在湖口农村,“唱文明戏，做文明人”已蔚然成风，湖口城乡广为传唱的青阳腔宛如绽放在鄱阳湖的一朵奇葩，香飘南北，异彩粉呈。（二）青阳腔的推广让青阳腔面向全国，走进人心。线上推广：a博客宣传。现今社会，博客已经成了我们抒发自己情感的阵地，同时也是我们也借助博客这一平台进行宣传自己的平台，博客营销成了一个热门的话题，我们团队也借助与此次大赛合作的新浪、网易、腾讯媒介开通了专属于青阳腔的宣传博客，博客点击率居高不下，目