浅谈小学音乐教育中审美能力培养的途径.docVIP

精品论文 参考文献 浅谈小学音乐教育中审美能力培养的途径 王 方 （绍兴市袍江小学， 浙江 绍兴 321000） 摘 要：本文从激发学生对学习音乐的兴趣，提升学生的音乐审美能力，以及培养学生的音乐评价能力等方面入手分析，结合实践实例浅谈如何培养小学生的音乐鉴赏能力。 关键词：音乐教育；审美；途径 1 确立以情感体验、审美体验为主，音乐知识和技能为辅的教学方式 音乐是一门情感艺术，没有情感的音乐难以称之为艺术，对音乐的理解和处理不仅仅是要提升演唱技巧，更是要学会怎样来表达和演绎音乐中的情感。音乐的情感并不是人人都能够深刻地体验到的，也不是人人都能恰当表达的。各种不同体裁、类型、风格的音乐表达的情感会全然不同，在小学的音乐教学中，教会学生体验歌曲中蕴含的情感比教会学生歌曲曲调和演唱技巧更为重要。感知和理解音乐情感是音乐审美的开始，对情感的准确把握将会提升学生对于音乐的鉴赏能力，这样学生才能进入到更为完整的审美情境中。 在具体的教学中，要更加突出地强调音乐的情感表达和审美体验，引导学生对于歌曲具体内涵的整体把握，进而产生情感共鸣。而音乐知识和技能应该是渗透在审美教育中的，也就是说要让学生融入音乐之后再讲解必要的音乐知识，这样学生的学习过程将更加轻松和愉悦，审美能力则在不经意间得到了提升。比如教授《太阳出来喜洋洋》这首歌时，可以让学生首先完整地听一遍这首歌，然后再适当地引导学生进行情感体验，让学生明白歌曲中表达的愉悦心情。有了这样的情感认知，再讲解演唱这首歌的技巧，这样能帮助学生更好地演绎歌曲，同时也让学生体会到歌曲中蕴含的丰富内涵，提升其对歌曲韵律美、情感美的感知。 2 拓宽音乐人才培养思路 拓宽人才的培养思路要坚持走开放培养之路。要推进学校、家庭、社会密切配合，加强学校之间合作多种联合培养方式，形成体系开放、机制灵活、渠道互通、选择多样的人才培养体制。开放培养是加快音乐人才培养的有效途径。随着经济全球化的加速，教育全球化、信息化的特征越来越显著，这有利于使优质的音乐教育资源在全世界范围内得到共享。树立开放的系统培养观念，音乐人才培养就要借鉴行之有效的成功经验，抓住机遇，及时开展交流，积极培养创新人才。开放教学打破了困于学校和教室的教学空间概念，课堂向社会延伸，向电子网络延伸，引导和鼓励学生根据自己的兴趣，通过课外阅读参与到课外活动中，培养具有全球视野的“融东西方文化于一体，集各国文明之所长”的高素质创新人才。在信息化社会里，关起门来育人是培养不出高素质人才的，要用开放培养的办法拓宽依托国民教育培养人才的路子，积极追踪世界高等教育发展前沿，推动我国创新人才培养的快速发展。 2.1要注重学思结合。进行多样化人才培养，需要注重学思结合，教师要积极倡导启发式、探究式、讨论式、参与式教学，指导学生学会学习，激发学生的好奇心，培养学生的兴趣爱好，营造独立思考、自由探索的良好环境。适应经济社会发展和科技进步的要求，推进课程改革，加强教材建设。 2.2要注重知行统一。坚持教育教学与生产劳动、社会实践相结合。 2.3要注重因材施教。 关注学生不同特点和个性差异，发展每一个学生的优势潜能适应不同学生群体的成才需要，是保证教育质量的关键，是培养创新人才的突破口。每个学生的情况不同、条件各异，“因材施教”才能满足不同学生的成才需求。尊重个人选择，鼓励个性发展，要树立多样化人才观念。社会对于人才的需求是多样化、分层次、分类型的，多样化人才培养是音乐教育大众化的必然结果。随着我国音乐教育大众化程度的提高，学生群体出现的多样化趋势也更加明显，学生学习兴趣、能力、需求的差异性日显突出。教师的责任是要引导学生做好成才的定位，帮助学生选择适合自己的成才类型。 3 通过欣赏渗透评价标准，培养学生的音乐评价的能力 音乐评价能力是指判断音乐艺术之真善美与假恶丑的能力,其中包括评价音乐的社会价值、艺术价值等。学生对音乐的评价是在学生心目中对音乐审美价值的衡量，培养学生的音乐评价能力是培养学生音乐鉴赏能力的另一重要分支。如果学生不具备一定的音乐自主评价能力，就会发现不了音乐中美的特征，不能判断雅与俗，不能认识到音乐内容中的积极的、进步的一面。造成无法树立正确的音乐审美观，势必影响学生的音乐审美情趣，体会不到音乐作品的艺术价值，更无法理解音乐艺术的社会价值。 3.1评价标准 判断音乐美与丑、善与恶的评价标准既有传统的音乐艺术美学，如：（1）韵律的美与丑，表现为通过运用节奏、音高、调式等综合手段，能否集中表达歌曲的情感与精神内涵，能否给人以愉悦感。（2）歌词