国产动画剧本创作中传统文化元素的运用.docVIP

国产动画剧本创作中传统文化元素的运用 　　一、 传统文化元素是国产动画剧本不可或缺的创作来源 　　我国动画的起步就是与传统文化深深地缔结在一起的。万氏兄弟的《铁扇公主》题材取自我国四大名著之一的《西游记》。《铁扇公主》除了在动画史上留下了浓墨重彩的一笔之外，也是一部弘扬我国民族传统文化的动画电影。正是因为优秀的传统文化与动画艺术形式的交汇融合，我国最初的动画创作和探索才有了源源不断的故事题材和剧作参考。20世纪60至80年代末，国产动画剧本的创作题材大多取自我国的传统文化，制作出了许多至今仍被人称赞的优秀作品。“当时的动画运用了中国特色的动画形象、表现手法，结合了丰富的民间传说、神话故事等题材作支撑。”[1]这些优秀的动画作品让我们感受到了我国悠久传统文化的独特魅力，同时也以一种新的表达方式――动画，让我们体验到了一种别样的美。 　　国产动画在长期的探索历程中，非常注重民族传统文化的吸收与借鉴，将中国传统绘画、手工艺、戏曲、民间音乐等优秀的传统文化元素，充分运用到动画创作之中。中国文化底蕴深厚，历经数千年的发展，积累了大量优秀的思想文化、民间传说、寓言故事等，使国产动画创作有了丰富的题材选择。《小蝌蚪找妈妈》和《大闹天宫》这两部动画作品都有着一个共同点，那就是融入了诸多的传统文化元素。《小蝌蚪找妈妈》的画面是由工笔和写意两种创作方式完成的，每一个画面都可以看成是一幅气韵生动的水墨画。《大闹天宫》则充分运用了传统的戏曲元素，角色的脸部形象设计参考了中国的戏曲脸谱。除此之外，早期的国产动画作品也参考和借鉴了我国的剪纸、皮影戏、折纸、壁画等民间艺术形式。从我国第一部黑白动画电影《铁扇公主》到第一部彩色动画电影《大闹天宫》，从第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》到第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，从传统手绘动画到现代数字动画，国产动画一直在探索和尝试构建自己的民族艺术风格。而在国内动画市场日益多元开放、激烈竞争的当下，这种探索和尝试对于国产动画的未来发展显得尤为重要。 　　华夏文明博大精深，有助于在创作剧本时挖掘出更加具有艺术意义的题材。古典诗词，戏剧戏曲等传统艺术形式的综合运用，可以更好地为动画剧本创作增添民族艺术性。考究的古典文学用词和经典的民间传说，都给人一种美的感受。动画剧本不同于小说和散文，剧本是一剧之本。动画剧本创作中的角色设计、场景设计、语言对白设计等都可以融入我国的传统文化元素。最终创作出的动画作品通过一系列的镜头设定，为观众呈现出跌宕起伏的故事剧情，将观众带入一个虚拟的叙事空间。文学典故和民间小说等艺术形式经过长期的积淀，为动画剧本创作提供了丰富的灵感来源。动画剧作家需要不断进行积累和探索，在借鉴我国传统文化的同时注意创新，制作出符合大众审美的优秀动画剧作。中国动画事业起步于传统文化的土壤，也因传统文化而逐渐壮大。从早期的传统动画到当下的数字动画，中国原创动画将会因其传统文化根基逐渐成长得枝繁叶茂。 　　二、 国产动画剧本创作中传统文化的坚守 　　20世纪90年代初期，中国动画市场逐步开放，国外动画开始涌入国内与本土动画一争高下。面对欧美、日韩动画的冲击，国产动画遇到了更大的挑战和机遇。国外商业动画形成了一个巨大的产业链条，从动画外围衍生品来说，音像制品、玩具、卡通书籍、服饰等充斥着日益繁荣的动画市场。此外，国外动画的文化价值也在潜移默化地传输到国内。美国的个人英雄主义情结，日本动画对生态环境问题的关注等，都通过动画渗透到了国人的精神价值领域。“日本动画总是不遗余力地将日本的民俗文化和民族文化性格渗透在作品的一点一滴之中，使之与动画的表现形式完美地融合，从而形成了自身独特的表现风格，并获得良好的文化传播效果。”[2]中国如果不能以强势姿态把握国内动画的发展走向，不难预测未来的国产动画将会丢失自身的文化传统以及本民族的核心价值观。同时，日趋多元化的国内动画产业环境也使观众的审美?l生了改变。受日本以及欧美动画的影响，一些国产动画的创作走上了效仿之路。一味的模仿带来的后果就是观众的审美疲劳，无法使动画作品深入人心。因此，在进行动画剧本创作时，可从传统文化中汲取养分，以形成鲜明的民族艺术特色。将传统文化元素融入动画剧本创作之中，不但可以形成自身独特的艺术魅力，而且能够增加动画作品的文化内涵。 　　2016年上映的国产动画电影《大鱼海棠》，因大量中国传统文化元素的加入，使之显现出了独特的东方古典神秘气质。在欧美、日韩强势外来文化影响下的国内动画电影市场中，《大鱼海棠》的出现显得尤为抢眼。影片中瑰丽的画风与中国传统文化元素的运用相得益彰，令人印象深刻。该动画电影的创作灵感来源于道家经典著作《庄子》的《逍遥游》，“北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也”的开场，为其奠定了中国传统文化的基调，同时也为动画场景以及人物