谈小学古诗词鉴赏的导读策略.docVIP

精品论文 参考文献 谈小学古诗词鉴赏的导读策略 廖红艳　广西德保县云山小学　533700 摘　要：在古诗文的写作手法中，一向强调虚与实的交替进行，虚与实成为中国诗歌文化艺术传统中重要的表现手法。诗歌中的虚是指虚幻的世界或想象、回忆、设想之情境等；实是指现实生活中的风物景观，是对看得见、摸得着的事物进行真实具体的描绘。中国千年的古典文化所崇尚的就是“虚”与“实”的完美结合，因此，在诗歌的描写当中，既有抽象的心理变化描写，比如人的心理活动过程描写，又有真实的咏物与状景描写，两者相得益彰，不可偏废。咏物言情是古代诗人写诗时必不可少的写作技巧，往往通过对景物的吟咏中寻找大自然潜在的规律和哲理。诗歌的咏物寄志还通过吟咏诗歌的物象，寄托个人对事物的情感与态度。 关键词：空白艺术　咏物言情　咏物寄志 大量的唐代诗歌作品中，大都与作者的咏物言情、咏物寄志有关系。诗人通过对某些具体事物的描写，融入个人的情感与志向，在状景与咏物的过程中，抒发个人对时势的感慨，表露自己对时局的观点和看法，确定自己人生的价值和取向等。诸如此类的诗歌，在我国历代的诗词作品中浩如烟海，无处不在。明代于谦的《石灰吟》就是一个具体的例子：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。”诗中诗人通过对石灰的吟唱，歌颂了石灰坚贞不屈的优良品质，作者倾诉了自己为国忠诚清白、不怕牺牲的意愿，这就是咏物寄志的代表作。 一、诗歌写作的空白艺术 虚与实向来是古典诗歌创作过程中的主要表达方式，崇尚追求虚与实的合理搭配。诗歌作品虽然只有寥寥几行字，作者却别有用意，虚虚实实，实实虚虚，让人若有所思。例如脍炙人口的诗句“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”与“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”等就是虚实结合写作手法的极好范例。我们在不断的欣赏过程中，会发现古典诗词中还有许多这样的例子，我们在诗词的鉴赏中，可以根据自己的经验，通过想象补充画面的内容，从而获得审美的体验。如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”这首诗如实写了作者和童子的对话，而诗人“问”的内容省去了，隐者是什么样子也没有介绍。 这种以实写虚的手法，称之为诗歌创作中的空白艺术。 空白艺术的使用不仅于此，在大量的唐代诗歌中，均能找到其艺术的踪迹。我们在赏析每一首作品的时候，要尽可能感受其虚实结合的诗歌写作表现手法。如李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”诗中“忽闻岸上踏歌声”写人之妙在于以虚寓实、以歌代人。汪伦“送我情”到底有多深？千尺之深的潭水都不及，故而留下大片的空白，任人情思去度量、去驰骋，将抽象的情谊（虚）化为具体的形象（实）。 二、诗歌创作的咏物言情技巧 咏物是古代诗人写诗时必不可少的写作技巧，往往通过对景物的吟咏寻找到大自然潜在的规律和哲理。如屈原《离骚》中的“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，将漫漫的长路比喻为人生求索的过程，使得古典诗文的名句历久弥新，迸发出蓬勃的生命力。咏物言情是诗人进行诗歌创作的内在情感动力，今古亦然。就拿贺知章的《回乡偶书》来说：“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。”这首诗传乎乐章，布在人口，很多青少年都能记忆成诵。《回乡偶书》反映了人世间情感的普遍性。诗歌的首句诗人用了“少小”与“老大”的对举，以隐喻离家时间之久，点名了诗人虽是回乡，但又不同于一般的回乡，而是少小离乡老大才回，期间足足相隔了五十余年，使得回乡涂上了不平常的色彩。“儿童相见不相识”给人提供了不寻常的唱本。从“乡音无改”到“鬓毛衰”来暗示人生的变化之大，用“乡音无改”来含蓄地表现自己对故乡感性的始终不变，给诗人的情感态度烙上了个人的心理特征。在诗中诗人成功地运用了“乡音无改”与“鬓毛衰”的相互对举，形象地抒发了诗人久而愈深、老而弥笃的乡土之情。《回乡偶书》的写作方法上至少有以下的特征：其一，使当时的情景表现得更形象也更含蓄；其二，从结构上来看，使全诗显得更加活泼生动、余味无穷；其三，《回乡偶书》语言诙谐旷达，感情健康开朗而为人乐道。 三、诗歌创作中的咏物寄志 所谓诗歌的咏物寄志就是通过吟咏诗歌的物象，寄托个人对事物的情感与态度。咏物寄志的诗歌在唐宋诗词中也不乏其例。元末诗人王冕在《墨梅》中写道：“我家洗砚池边树，朵朵??开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”头句化用了王羲之“临池学书，池水尽黑”的诗句，从朵朵盛开的梅花中，点明了墨汁的造化。后两句：不要别人夸赞自己的颜色好，只愿留下一股清香充溢在宇宙间，从中反映了作者不愿与世俗同流合污的品格与态度。清代画家郑板桥在他的《竹