梅兰芳与谭鑫培.docVIP

梅兰芳与谭鑫培 　　电影《梅兰芳》中，有一段梅兰芳与“十三燕”打对台的情节，这位“十三燕”的原型就是“伶界大王”谭鑫培。应该承认，这段戏写得十分抓人，两位演员演得也好。 　　不过，稍加推敲，我觉得问题不少。 　　首先，其实并无梅兰芳与谭鑫培公开打对台之事。其次，电影将梅、谭对台作为一场京剧创新与保守的“PK”，也不妥当，因为谭本人就是一位艺术革新家。其三，包括京剧艺术在内的文化的发展，是一种长期的积累、积淀，绝非靠新一代人打败前一代人、颠覆经典来实现的，而是在传承中创新，在创新中传承，不断向前发展的成果。 　　我们不妨了解一下梅兰芳与他的前辈――谭鑫培之间的关系和交往。 　　梅家与谭鑫培家的渊源很深，关系非比寻常。梅兰芳的祖父梅巧玲，原籍江苏泰州，11岁时入苏州福盛班学艺，先从杨三喜习昆曲，后跟罗巧福学皮黄。他天资聪明，学艺认真，不久便成为四喜班中的主要旦角演员，并移居北京。梅巧玲戏路很宽，青衣花旦兼擅，扮相丰艳秀美，演技唱做俱佳，是清朝同光年间成名最早、声誉最隆的京剧旦角，又是一位旦角改革先驱者。梅巧玲为人正直，办事公道，掌管四喜班多年，管理井然，德艺均为同行所重。 　　梅巧玲与谭鑫培同为“同光十三绝”中的名伶，且曾同在四喜班从艺。 　　谭鑫培本名金福，湖北江夏(今武昌)人。其父谭志道先学汉戏，后改京剧，应工老旦，因声狭音亢如“叫天子”(云雀)，时人称之为“谭叫天”，由此，谭鑫培也曾取艺名“叫天”。谭鑫培幼年入北京金奎科班，习武生和老生。出科后措三庆班，先后拜程长庚、余三胜为师。程长庚去世后，谭鑫培改搭四喜班唱老生。光绪十六年(1890)，他被选为内廷供奉。1907年独踞京华剧坛，被誉为“伶界大王”。 　　谭鑫培的唱腔，是在余三胜、王九龄等人唱腔的基础上发展而来的，他改变以往直腔直调、高音大嗓的情况，创造了花腔和巧腔，追求刚柔相济，声情并茂。谭鑫培的嗓音虽不十分饱满，却是运用自如，有“云遮月”的美名。他的唱腔悠扬婉转，饶有韵味，略带伤感。表演方面，谭鑫培注重唱做结合以刻画人物，戏与技紧密相联。他擅演剧目很多，著名的有《李陵碑》，《空城计》、《定军山》、《汾河湾》等。 　　老生行当的流派在京剧史上出现得较早，最初以地域加以区分，如程长庚的徽派、余三胜的汉派、张二奎的京派。到了谭鑫培，情况为之一变。他综合前三杰的精华，将京剧的演唱和表演艺术发展到一个新高峰，创立了以个人风格为标志的谭派艺术，成为一代宗师。谭派的影响极大，当时的京剧界就有“无腔不学谭”之说，后来不少京剧老生流派都出自谭门。梅巧玲本人就十分捧谭派。 　　梅兰芳的伯父、京剧琴师梅雨田长期为谭鑫培操琴。他与鼓师李奎林被誉为谭鑫培的左辅右弼，而谭鑫培、梅雨田、李奎林合作，人称“三绝”。梅雨田并能吹笛和司鼓，为“六场通透”的能手。 　　这样算来，梅兰芳应是谭鑫培的孙儿辈了。 　　梅兰芳7岁学戏，10岁登台，12岁入喜连成科班带艺措班。在此期间，梅兰芳观摩了众多前辈名家的演出，其中就有谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙、汪笑侬、刘鸿声、王凤卿、余紫云、陈德森、王瑶卿、路三宝、杨小楼、何桂山、金秀山等，其中他最仰慕、最迷恋的，正是谭鑫培。1907年梅兰芳12岁时，谭鑫培就被誉为“伶界大王”，其演艺已达到炉火纯青之境，大红大紫。 　　梅兰芳初看老谭的戏时，常有一种特殊的感想。当时扮演老生的演员，大多身材魁梧、嗓音宏亮，唯有老谭的身材比较瘦削，嗓音细腻悠扬，给人别具一格的感觉。那天，梅兰芳看老谭与金秀山合演《捉放曹》，“曹操”出场唱完一句，接着老谭扮的陈宫接唱“路上行人马蹄忙”。梅兰芳站在池子后排的边上，没怎么听清楚。“陈宫”与“吕伯奢”在草堂里的唱腔和对白也没太使劲，梅兰芳听着不免有点失望。可戏演到曹操拔剑杀家那一场，“陈宫”就大不相同，只见他的表情丰富、深刻，那双眼睛炯炯有神，将全场观众的心和眼紧紧摄住了。接下来就一路地精彩下去，直唱到“宿店”大段[二黄]：“一轮明月照窗下，陈宫心中乱如麻……”声腔回荡抑扬，愈唱愈高，如同月出云岫，老谭通过唱腔和脸部表情，把陈宫的怨愤悔恨表达得淋漓尽致。此时，整个戏园静得一点声息都没有，哪怕掉下一根针在地上都能听得清楚。老谭出神入化的演艺，令梅兰芳深深折服。 　　此外，还有几位陪老谭演唱的前辈如黄润甫、金秀山等，也都是梅兰芳最喜欢的。 　　梅兰芳离开喜连成科班后，改搭鸣盛和班和双庆班，勤学苦练，技艺日进。1911年北京评选“菊榜”，梅兰芳荣膺“探花”。他后又从师王瑶卿，逐渐崭露头角。尤其让梅兰芳感到幸运的是，他居然获得了与自己的偶像――谭鑫培同台演出的机会。 　　最初与老谭同台，是演一次义务戏。民国初年，田际云、余玉琴等发起组织“正乐育化会”以取代原来的精忠庙，由谭鑫培任会长，田际云任副会长。为给该会附属的育化小学筹建筹款，