“十七年”中国电影译制片创作历史初探.docVIP

“十七年”中国电影译制片创作历史初探 　　［摘 要］ 真正意义上的中国电影译制片发端于1949~1966年的十七年，这一时期，译制片事业得到了长足的发展。本文尝试从电影译制片的内涵界定，译制片的文化属性、传播属性以及政治属性等方面就“十七年”时期中国电影译制片存在的意义和价值进行研究和探讨。 　　［关键词］ 电影译制片；创作历史；初探 　　 　　世界电影诞生于1895年12月28日。第二年，这一西方最新的技术成果就传入了中国。据《申报》记载，“1896年8月11日(清光绪二十二年七月初三)夜晚，在上海苏州河北的闸北西唐家弄(今天潼路814弄35支弄)的私家花园徐园内‘又一村’的游艺晚会上，法国文化商人放映了‘西洋影戏’，当时共放映《马夫失火》等14部短片。”①这是有史可查的上海第一次电影放映，也是中国第一次电影放映。伴随着电影的传入，中国电影译制片的雏形也逐渐形成。 　　在我国，早期上映的外国影片大都是无声片，即使到了有声片时期也都是原音放映。为了帮助观众能够更加充分地了解影片的内容，放映者往往会采取各种各样的方法，比如采用现场口译、打印中文字幕等，尽量达到翻译影片的目的。 　　解放战争时期，大量前苏联影片已经在解放区放映了，如《列宁在十月》《列宁在一九一八》《夏伯阳》《十三勇士》《假如明天发生战争》《粉碎敌巢》等数十部。1942年后，又增加了一些前苏联卫国战争时期的影片，如《虹》《保卫斯大林格勒》《奥洛尔大会战》《女战士》及一些新闻纪录片等。由于这些影片都是俄语原版片，观众听不懂对白，不明白剧情，因此，必须在放映时进行现场口译。 　　新中国的译制片工作开始于1949年。1948年，东北电影制片厂(长春电影制片厂的前身)厂长袁牧之提出并制订了“七片的生产计划”，其中，“翻译片”指的就是现在的译制片。1949年5月，由孟广钧、桴鸣、刘迟翻译，袁乃晨导演，张玉昆和吴静等配音，译制完成了新中国历史上的第一部译制片《普通一兵》(又名《一个普通的战士》)。 　　1949年冬，时任上海电影制片厂翻译片组组长的陈叙一，在获悉《普通一兵》译制成功的消息后，带着周彦、寇嘉弼、陈锦荣三位同伴去东北电影制片厂参观学习。回到上海后，陈叙一就借调了11个人，凭着一个旧话筒，一部报废的录音机，一台不带银幕的皮包机(放映时墙上挂白纸)，在一间仅有20平米的小车间里，完成了上海译制的第一部外国影片――前苏联故事片《团的儿子》(又名《小英雄》)。 　　从此，长春、上海成为中国电影译制片创作的两大重镇。从1949年到1966年的17年间，我国共译制外国电影达到了775部，平均每年多达45部左右，其中，前苏联革命题材的译制片是影院里出现频率最高的，每年观众数以亿计。“译制片克服了外国电影和中国观众间的语言的障碍，很容易让普通的中国观众接受。此外，外国人说中国话显得很别致，与国产电影相比，外国电影有其独特的魅力，吸引着亿万中国观众。”②可以说，电影译制片已经逐渐成为新中国电影不可或缺的组成部分，观看外国译制片也成为人们最为常见的文化娱乐方式。 　　电影译制片的界定 　　关于“电影译制片”的定义，历来表述不一。《世界电影百科全书》对“影片译制”作了如下的界定： 　　把影片的语言部分从母语译成另一种语言的创作过程。在根据工作台本译制影片时，要将对话逐字逐句地翻译，以表达对话的原义。……其目的就是创造一种准确的影片对话的翻译，使之在所有的方面(思想、风格、人物性格，等等)同原版片保持一致，并且与银幕上演员们的口型、手势和动作完全符合。③ 　　《中国戏剧电影词典》中对“译制影片”和“译制片录音”的概念作了这样的阐释： 　　译制影片，又称“翻译片”。把有声影片的对白或解说，从一种语言译成另一种语言的影片。译制影片是在有声电影产生之后，为了扩大各国电影艺术的交流而出现的。④ 　　译制片录音，亦称“翻译配音”。将原版影片的语言翻译成其他语种，录制成语言声带，再和国际声带混合的录音过程。这项工作是由导演、翻译的指导，配音演员的表演和录音师的配合来进行的。⑤ 　　《不列颠百科全书》中对“配音”(dubbing)的解释论述是： 　　所谓配音是指在影片制作中给已拍成的影片另外配制对话或其他音响的技术，包括用另一种语言配制对话，或为无声电影镜头配加声音，或在原声带的声音之外另配音响效果或音乐。配音最常见的用途是翻译外国影片。用另一种语言配音时，对话的翻译必须与片中演员的口型动作严密吻合。⑥ 　　以上种种论述对电影译制及其相关的概念作了较为明确的阐释，尽管表述内容不尽相同，但是，对其客观存在形态及其创作过程的认识基本是一致的。在中国，早期的译制片被称为翻版片，后来又称为翻译片或译制片，是一个特殊的电影品种。简单地说，译制片是将有声影片的对白或解说从一种语言