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《牡丹亭.游园》语文教学探析 　　《牡丹亭?游园》是孙昕光版《大学语文》课本中唯一一篇入选的中国古典戏曲文学作品。该课具有浓郁的抒情性和音韵美,是中国古典艺术的精华之一。对于第四单元单元提出的品味戏曲语言,理解其艺术手法等单元教学目标,本文一个绕不过去的难点;而学好这篇课文,对于小说戏剧单元其他课文的学习,也具有极大的借鉴作用。本人将它作为教学研究的重点,是希望以此为蓝本积极探索艺术高职院校语文教学的新思路。 　　 　　1、抓住戏曲表演专业学生的特点进行教学。 　　 　　首先从学情分析来看,戏曲可以说是现代学生,尤其是高职高专学生文学欣赏的盲点,但我面对的是戏曲表演专业的学生,他们的头脑中,戏曲知识并不是完全空白,而且很多学生还有一定的舞台表演经验和感性认识。其次从课文内容上看,学生与杜丽娘年纪相仿,读来看似会有亲切感,实际上由于所处时代太过遥远,他们之间的理想观、价值观、爱情观相去甚远。所以如何找到学生与杜丽娘情感共鸣的切入点,将感性的戏曲表演与理性的戏曲鉴赏充分地结合,是这堂课成功的关键。 　　 　　2、跳出定式思维,尝试“互补型双师组合”。 　　 　　“互补型双师组合”是指:在课堂上,由语文教师和戏曲表演教师所形成的,针对某一教学任务的组合。所谓“互补”是指:面对广义的戏曲学习,表演教师长于感性表演,却难有细腻到位的理论分析;文化老师长于鉴赏品评,却不能在学生面前感性展现。所以我将专业表演教师请入语文课堂,互取所长,针对具体“唱读”、“念白”等教学任务,通过研讨、现场交流、示范等方式,共同解决各种教学问题,激发学生学习兴趣。 　　 　　3、发挥艺术教学活动的独特魅力,满足学生的审美需要。 　　 　　以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段,如视频、影音激发学生探究戏曲艺术的兴趣。在说明中国昆曲列为“世界人类口头非物质文化遗产”的意义之后,最好就直接播放青春版《牡丹亭?游园》片段。 　　在这里我要强调的是,对于一般专业的大学生而言,只要达到知识与情感目标,而针对(戏曲)表演类专业的学生,本人特别提出了能力目标,即:①、加强学生对角色的理解和分析能力,为刻画角色性格心理提供帮助。②、通过比较学习,使学生博采众长,培养艺术开拓创新精神。知识目标:品味戏曲语言,体会曲辞情景交融之美。情感目标:初步培养学生对中国戏曲鉴赏和分析能力,激发对戏曲的热爱之情。 　　戏曲单元要体现“戏”的特点,离不开音乐美术等辅助手段,但又要区别于音乐欣赏课,因此始终不能脱离课本上的文字。为突破以上教学重点难点,所以我认为应该用婉转的演唱、深情的念白、优美的赏析、新颖的思辨,甚至是创新的表演来营造良好的课堂气氛。具体来说我选择了以下教法:①、情境教学。用视频、影音等方式营造戏曲的氛围。②、讲授讨论。③、启发教学。 　　同时我也将指导学生掌握三种学习方法:①细读品评。所谓“细读法”并不是沉湎于个别细节,而是通过总体与局部、背景与细节的反复循环,寻找细部的多种意义。②合作学习。③比较研究。在与西方戏剧以及“黛玉葬花”意象的比较中体会昆曲的独特之美。具体来说本课课堂教学为四大模块,即“渲”、“念”、“赏”、“悟”,它们既相互关联又相对独立,可以根据课堂教学实践自由组合。 　　渲:音乐熏陶,探源溯流,创设情境。之所以用“渲”,意在于课中渲染一个早已远离我们的社会文明,渲染一个工业社会难以保存的古典意境。我预计这样导入:“中国历史充斥着金戈铁马,但细细听去,也回荡着胡笳长笛。只是后一种声音太柔太轻,常常被人们遗忘。遗忘了,历史就变得狞厉、粗糙。今天我们要捕捉的,就是曾经让中国人痴迷了数百年之久的昆曲……”顺势介绍一下昆曲,引出牡丹亭在昆曲及中国文化史中的地位。配合舒缓的音乐,介绍故事情节,使学生迅速进入情境(配合多媒体图片音乐展示,激发学习兴趣,渐入高潮)。 　　念:整体感知,视听欣赏,念读结合。“念白”指戏曲表演中的的道白,包括方言白和韵白。比起日常生活语言有明显 节奏变化,并拖长字音的语调。是一种介于口白与唱腔的表演方式,节奏感和音乐性较强。之所以选择念白而不是朗诵作为文章主体的六支曲辞,基于三种考虑:1、学生具备这样的能力。2、我们已具备这样的教学资源―最优秀的戏曲表演教师,而且已经被请入语文课堂。3、念白比一般的朗读更感性,更贴进学生的专业,更能表现中国戏曲曲辞之美,因而更能激发学生的兴趣。此模块既包括视频欣赏(播放青春版《牡丹亭?游园》片段),也有专业教师念白现场示范。既包括学生的念白练习,也有师生,学生之间的互评。这部分的考评方式是以赛代考,由学生对选出的代表念白表演的评价引出下一个环节(这是一个承上启下的环节,将学生学习积极性带入高潮)。 　　赏:自主探索,协作学习,鉴赏品评。由于书中已有较完整的解释,再配合多媒体