论香港导演关锦鹏电影独特的女性视角.docVIP

论香港导演关锦鹏电影独特的女性视角 　　香港电影一向充满大男子主义，女性总是作为配角出现，真正的女性电影寥寥可数，而其中被公认为“最虔诚、用力最深、成绩也最显著”的，便是关锦鹏。关锦鹏执导的电影是选取女性题材、诠释女性角色、探讨女性活动、强调女性独立自觉意识的女性主义电影。 　　 　　一、关锦鹏电影的女性话题 　　 　　关锦鹏执著于女性话题的表现，在香港的男性导演中，关锦鹏是唯一以女性作为一贯电影题材的导演。 　　在关锦鹏的电影中，女性是所有故事的集合，是情节的戏核，同时也是电影表述的焦点。从最开始的《女人心》，到问鼎金马的《胭脂扣》，扬名柏林的《阮玲玉》，及之后的《红玫瑰与白玫瑰》、《长恨歌》等，都是围绕女性展开的电影。关锦鹏的电影以女性作为电影中的主要描写对象。《胭脂扣》中的如花是一个青楼女子，《阮玲玉》中旧上海著名女影星阮玲玉是一个女艺人，《长恨歌》中的王绮瑶则是作为上海小姐而闻名。《红玫瑰与白玫瑰》同样是关于旧时代女性的故事。《三个女人的故事》描写了三个分别来自内地、香港和台湾的女子在纽约的一段经历。关锦鹏一直坚持女性题材电影的创作。 　　关锦鹏说：“我并不是立意要拍女性电影，但总不自觉地站在女性视角看事物……”。《胭脂扣》在女性叙述人的视角中，女性不再作为被看的对象，而是看的主体，如花在故事中，既承担叙述功能，本身也是画面中的人物，集陈述主体和行为主体于一身，细腻地展露了这个青楼女子对爱的执著和至死不渝，被情人背叛的刻骨伤痛与绝望。《红玫瑰与白玫瑰》虽然叙述者是男性，但男性并没有真正掌握话语权力，关锦鹏的叙事立场十分鲜明，他对热情如火的红玫瑰和冰清玉洁的白玫瑰寄予无限的同情和赞美。《长恨歌》同样是以男性叙述者来讲述女性的故事，但是，关锦鹏选择了一个独特的男性叙述者充当了王绮瑶各个生命阶段的见证者。叙述带着对王绮瑶深切的同情，对女主角的特殊感情消除了男权中心的话语叙述。《阮玲玉》叙述视角也比较独特。以关锦鹏和他的创作集体为代表的旁观者视角和以阮玲玉为代表的第一人称视角，使观众把注意力集中在阮玲玉这个女性身上。作为旁观者角度，感情上还是倾向于阮玲玉，对这个女性形象有着同情、理解和惋惜。作为阮玲玉自身的第一人称视角，则是通过讲述自己的故事来倾诉其内心，阮玲玉的自我叙述反映了她的心路历程。通过旁观者的视角和第一人称视角的双重叙述角度，全面地表现了阮玲玉的生活状态和心理体验。 　　 　　二、关锦鹏电影的女性形象 　　 　　关锦鹏电影的主角―女性，是其电影中一个独见情采的女性形象画廊。在他的电影世界里，观众往往可以看到不同面貌、不同个性的女性。关锦鹏用他特有的对于女性世界的深切关注和对女性心理的敏锐洞察力塑造了众多生动的女性形象。 　　女性之美在关锦鹏的电影中显得十分突出，他注重表现女性的阴柔之美，展现女性美丽的一面。女性在其电影中表现得十分柔媚，如《胭脂扣》中的如花、《阮玲玉》中的阮玲玉、《红玫瑰与白玫瑰》中的娇蕊、《长恨歌》中的王绮瑶等，她们眼角眉梢都带着“媚气”，举手投足都显示女性的柔美。在关锦鹏的电影中女性总是作为美好的象征，他把优雅端庄作为女性的特质去表现，展示了女性美好的形象和特有的阴柔之美。但关锦鹏不仅仅单纯表现女性的阴柔之美，他电影中的女性还有内在的刚性美，他电影中的女性形象鲜明的体现出强悍气质，是外在美与内在美的统一。关锦鹏的电影中的女性这种外柔内刚的品质成为其电影表现的永恒主题。关锦鹏电影塑造的坚韧纯粹的女性形象主要有两种： 　　一是成长中的传统女性。《红玫瑰与白玫瑰》中的娇蕊可以在道德舆论的强压下始终坚持对爱情和幸福的追求，在爱情上吃了苦头后终于成长，意识到她的世界除了男人还有别的，即一个女性的自我意识，是爱情以外，男人以外的那个自己。她不再是如白色一样单纯而无个性的女性，而发展出了她多棱角的个性与情欲，更像是一个真实的个体存在。《长恨歌》中的王琦瑶可以在时代的变迁中，保持自己一贯的生命张力和自我意识，不再是传统意义上的贤妻良母。她以自己的方式宣示，在爱情中女人还有自我的存在，依然可以有自己的个性和独立性，具有强烈的自我意识，相信爱情的同时又坚持自己的个性。王绮瑶这个女性形象，表现了女性作为社会主体的存在，以及她们为此做出的努力与反抗。 　　二是抗争奋进的下层女性。《胭脂扣》中的如花可以超越生死与时间的界限，坚持自己的爱情理想，虽出身青楼却竭力保持自己的人格尊严，因为勇敢，她不惜以死获得爱的权利；因为坚定，她在孤寂中等待了53年，为了爱情生而死，死而生的执著正是女性自我意识的觉醒。关锦鹏电影塑造了一个痴心勇敢，执著坚定更胜男子的风尘女子。她的自我选择和追求虽然没获得完满的结果，但是，她淋漓尽致的奉献、热烈的期盼与痛苦哀怨最后化为一种美和至高理想。《阮玲玉》中的女星阮玲玉可以独力承