政治：2.4.1《传统文化的继承》教学课程(新人教版必修3).ppt

从周杰伦的歌看中国传统文化的延续…… 《青花瓷》——古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，中国风分外动人，“素胚”“仕女”“汉隶”等词汇描摹了传世青花瓷的风采。 《东风破》——在缓慢悠扬的古乐声中，在古色古香的建筑中，周董以其一贯的哼唱风格，如潺潺流水般向我们表达了哀怨缠绵，离愁别恨。 《双节棍》《龙拳》《霍元甲》——博大精深的中华武术，大气磅礴的旋律让人的血液跌宕澎湃 。 《外婆》《爷爷泡的茶》《听妈妈的话》——陪外婆兜风、回忆往事，陪爷爷喝茶，听妈妈的话，别让她受伤…… 一、传统文化面面观 1、传统文化的含义 没有文化的继承，就没有文化的积累。 文化具有继承性 （1）历史上沿传下来的民族文化，产生于过去，打上了历史的烙印； （2）本土文化，是人们长期共同生活的积淀，带有自己民族的特色， （3）维系民族生存和发展的精神纽带； （4）既存在于历史中，也存在于现实中； （5）渗透在现实生活中的各个领域。 上灯圆子落灯面，正月十五过小年。 　　二月二，龙抬头，家家户户带活猴 　二月二，龙抬头，吃炒豆，理新头  二月二日春正晓，撑腰相劝啖花糕(苏杭)　　 　　二月二，龙抬头，家家户户炒黄豆。 　　二月二刮大风，拾干柴，摊煎饼。(邯郸)  传统习俗的继承　 思考：你能说说这些传统习俗为什么能够保留至今吗 ？ 第一，传统习俗是指在一定社会群体中约定俗成、世代相传的风尚、礼节和习惯。 第二，传统习俗得以保留至今的根本原因：习俗具有相对稳定性；习俗符合民族心理，具有民族性。 探究：你知道扬州民居有什么特点和文化传统吗 ？ 　传统建筑的继承　　 　 扬剧是发源于江苏扬州，成长于上海的戏曲剧种。它以古老的花鼓戏和香火戏为基础，又吸收了扬州清曲、民歌小调发展起来，原名“淮扬文戏”，30年代中期称为淮扬戏，新中国成立后，改称扬剧，主要流行于苏北、江南、上海和安徽部分地区 扬剧的表演艺术，一方面继承本地乱弹和扬州民间的花鼓、香火、秧歌、杂耍、龙灯、麒麟唱、荡湖船等歌舞艺术传统，另方面又从流行于扬州的弋阳腔、昆曲、徽调等戏曲声腔吸取养料。 扬剧的音乐属于联曲体。说到它唱腔刚柔并济的风韵，主要是蕴涵了花鼓戏曲调的轻绵细腻，香火戏曲调的阳刚粗犷，民歌的隽永清新以及清曲的情感多变。  扬剧的唱腔曲调十分丰富，有来自扬州清曲、扬州花鼓、扬州香火等三个方面的一百多种曲牌，扬州清曲占主导位置，其中如[满江红]、[梳妆台]、[剪靛花]、[银钮丝]等，均为扬剧的主要曲牌 。 扬剧伴奏乐器分为文、武场。文场以高音二胡为主，中音二胡或四胡为辅，佐以琵琶、扬琴、三弦、月琴、竹笛、唢呐。武扬有板鼓、大锣、铙钹、堂鼓、堂锣等。扬剧的韵以大鼓、大锣等打击乐为主，锣鼓经和吹奏曲片不少同京剧锣鼓经、吹奏曲牌相似，另外还吸收、利用了扬州清曲的吹奏曲牌。  扬剧的角色行当虽有生、旦、净、丑的区别,但在唱腔上仍只分男、女腔,各行当的表演艺术多从昆剧、京剧吸收而来,但始终保持花鼓戏朴素、活泼的特色和生活气息,丑角尤为突出。在表演现代题材剧目方面，还借鉴了话剧的某些手段，但仍不改其传统的喜剧特色。 　传统文艺的继承　 理论观点、学术思想和道德观念，是传统文化的重要组成部分。 　传统思想的继承　 形式 传统习俗 传统建筑 传统文艺 传统思想 含义 地位 指在一定社会群体中约定俗成或世代相传的风尚、礼节和习惯 建筑被称为凝固的艺术 文学艺术，称为民族精神的火炬 包括在长期历史积淀中形成的理论观点、学术思想和道德观念 传统文化的基本形式之一 展示中国传统文化的重要标志 中华民族灿烂文化的重要组成部分 中华文化中一个非常重要的组成部分 思考：你知道“会徽”蕴涵了哪些中国的传统文化吗？ 会徽中所体现的中国传统思想、传统文艺和传统习俗，在传承中一直保留这其基本特征而延续至今，但也应看到它的具体内容会因时而变，会徽就是将保留至今的中国传统文化与奥林匹克精神很好地结合在一起，使传统文化具有时代感。 ——传统文化具有相对稳定性 会徽从传统思想、传统文艺和传统习俗的角度集中体现了中华民族的文化特征，引起了广泛的认同。 ——传统文化具有鲜明民族性 体现了中国的传统思想：诚信；体现了中国传统文学艺术：印章、篆刻与书法；体现了中国的传统习俗：用红色表达着强烈的生命感和旺盛的生命力，代表着喜庆、热烈与祥和。 传统文化经过不同的时代仍然会保留着原有的基本特征，其核心内容是不容易改变的，这说明传统文化具有相对稳定性。 二、传统文化在今天 1．传统文化的特点 （1）传统文化具有相对稳定性 它的具体内涵又能够因时而变 （2）传统文化具有鲜