教育教学论文 在视唱教学中怎样用“新”唱名法去和学生沟通？.docVIP

在视唱教学中怎样用“新”唱名法去和学生沟通？ 摘要：在视唱练耳和乐理的教学与训练中，占主导地位的大多是固定调唱名法。关于首调的训练，可以通过对调式感、相对音准感、独立音程感、节奏与旋律的训练等方法来进行完成，其意义表现在首调唱名法更能体现旋律美感；首调唱名法的训练有利于帮助五线谱翻译成简谱，在简谱中也有实用意义；调式调性指引着曲子的走向，而首调能更好地帮助作曲者明确调式调性；用首调唱名法能更快速、准确地分析调式调性。 关键词：首调；重要性；训练方法 首先我们就应该知道什么叫作首调？ 首调唱名法（Fonic-sol-fa,Movable-do system）是唱名法的一种，即流动do音视唱法。以大音阶的首音唱do；小音阶的首音唱la；五声各调式的唱名随着调性的不同而移动。如C大调中将C唱do；D大调将D唱do等等。简谱乐曲就属于首调唱名法体系。 一、 在教学与学习中存在的现象和问题 （一）首调唱法的尴尬处境 我国中小学音乐课大半个世纪以来几乎就是“唱歌课”。50年代前后的教学模式基本上有两种：一种是传统的 “鹦鹉学舌”的教唱——教师唱一句，学生跟一句，唱会即为完成教学任务。另一种是受专业音乐教学的影响，其模式为：基本训练（发声训练、视唱练耳）——歌唱（范唱、教唱、歌唱处理）。为什么会出现这种现象呢？虽然我国基础音乐教育规定了采用首调唱名法教学，但人们普遍对首调唱名法还缺乏更全面的认识，还不是主动选择，还有人认为这是落后带来的不得已的办法。其好处是调性感比较明确，乐感也比较好。首调唱名法是适合歌唱的，即使使用五线谱也有现实意义。 （二）用哪一种“唱名法”唱视唱更有调式感？ 在音乐实践中，“首调唱名法”与“固定调唱名法”都有人运用，然而“固定调唱名法”虽然视谱和唱名简单，有利于绝对音高的培养，但是在遇到有临时变化音、调性模糊或转调频繁的曲调时，音准就很难把握，更重要的问题是音高感及调性感较难掌握，“只有音高感好调性感才强，而调性感强才显得音高感敏锐。”①所以在现实生活中，很多习惯用固定调的人，在遇到以上的情况时就乱、就急，感觉再也唱不下去。 我们看看以下谱例： （F商五声调式） 我们知道该谱的调号为bE调，如果让习惯用“固定调”的人来唱此段旋律，第一个的音的音高就应该唱b3的音高，b3有多高？b3是什么概念？b3在此段旋律中是什么身份，有什么作用？用“固定调”来唱的人是完全不知道的，再说第一个音就是变化音，更让他措手不及，即使在钢琴上给出第一个音b3的音高，此后还有b6、b7，又应该怎么把握呢？即使把握得好，那旋律美感也已让他糟蹋得荡然无存！但是如果让用“首调”的人来唱，他就知道，该曲是bE调，b3是do，第一个音就唱1，是稳定音级上的音，那么他是这样唱的： 在唱的过程中，没有发现有变化音的阻碍，感觉很顺畅，在唱完的时候，就会发现结束音是2，而且整个条旋律只有五个音出现：1、2、3、5、6。到最后就可以结论出该旋律的调式调性是F商五声调式。 （三） 怎样可以更快速、准确的分析调式调性？ 如果是五声调式就只有五个音等等。在这哼唱的过程中，就可以感觉到该旋律的风格，甚至也训练，锻炼了一下视唱（视谱能力）。 二、专业首调训练的重要性 （一）首调的运用在作曲中的意义 一个患有色盲的人，是无法体会得到外面世界的绚丽多彩的，因为在他眼里只有白、黑两色。对待音乐也是一样，一个不能够理解曲子调式调性的人，他看的只有音符，他是无法体会得到曲子的真正含义以及它的美妙之处。。搞创作的人要懂得这些，吹拉弹唱的人也要懂得这些。 此谱例若由习惯用固定调唱名法来唱五线谱的人来唱，可能不会发现有什么不妥；但是若由一个习惯用首调唱名法来唱五线谱、又熟识调性的人来唱，就会发现，此谱例应该是错误的，它的调号应该是一个#号，即，G大调。它的主旋律是： 为了方便线谱的视唱，目前大多采用固定唱名法，基本都用C调唱名位置视唱，虽然这种唱名法视谱方便，但只要有一个变化音没唱准，就难以体现调式感，即使能把所有的变化音唱准，旋律美感也茫然无存，这对旋律感的培养是毫无帮助的。而首调唱名法，只要把握好相对音高、音准可以免去许多升、降号音的过多干扰，旋律美感也能得到很好的体现，调式调性更是比较明确。 （三）首调在歌唱中的意义 再看看人民教育出版社出版的七年级上册《一个真实的故事》的谱例： 此曲应该是e小调（该曲谱写的调号就是一个升号）转a小调，但是因为转a小调后没有出现一个变化音，甚至没有涉及到#F这个音，所以体现在五线谱上一点都不影响歌曲的旋律，用固定调唱名法要唱准它也是简单的事。不过，从调性上解释是错误的，它的调号写法是应该有变化的。那么，这个曲谱没这样做，难