解读耿立散文三重维度.docVIP

解读耿立散文的三重维度 　　摘 要：耿立是近几年来取得突出成绩的散文家。他的乡土散文由早年的“精神家园”式的乡土抒情转变为对现实乡村的直面书写；他的历史散文捕捉细节，追寻真相，演绎人性。从文化维度看，耿立的散文体现了地域文化意识和伦理文化意识的结合，但底蕴却是现代文化精神和批判意识。 　　关键词：耿立 散文 精神家园 历史真相 现代文化精神 　　 　　耿立，本名石耿立，山东鄄城人，任职于高校，近几年逐渐成为文坛不可忽视的散文家。他的散文作品《缅想的灵地》、《悲哉，上将军》、《赵登禹将军的菊与刀》、《一头来自异乡的驴子》等作品多次被《新华文摘》、《散文选刊》转载，并荣登各类散文排行榜。2009年出版的散文集《遮蔽与记忆》入围第五届鲁迅文学奖。另有《蟋蟀入我床下》、《说人物谁是人物》、《无法湮灭的悲怆》、《绕不过的肉身》、《藏在草间》等散文集先后问世。本文试图从乡土、历史和文化的三重维度来解读耿立的散文。 　　一、乡土：精神家园，抑或驳杂的民间 　　乡土情怀，是耿立早期散文的醒目印记，也是其延续至今、无法割舍的主题之一。鲁西那片黄壤平原，黄河岸边的出生地，显然是他魂牵梦绕的精神依托。他的许多散文作品表现了白杨林依偎着的村庄、虚拟的“木镇”，以及生长于斯、生活于斯的亲人与邻里。实际上，对乡土精神家园的讴歌，是具有世界性的文学母题。在现代化进程中，乡村的不断萎缩与都市的强势扩张是不可抗拒的现实，然而，农耕文明并非是一无是处、可以被轻易抛弃的，它带给人的安居感，以及人与自然和谐相处的状态，都是现代文明所缺乏的。 　　在抒发乡土情怀时，耿立着力于描绘工笔或写意的故土“风景画”、“风物画”。耿立喜好以“平原”开篇，仿佛是对故乡的远景?望和高空俯瞰。如果再把镜头拉近些，熟稔的故土景物将会拨动他的心弦。如《一枝花》中，无论“夕烟”、“老屋”、“楝树”和“碾盘”，还是传统观念中不祥的“蝙蝠”都给作者以“善良”之感。耿立的乡土情怀还蕴含于点染而成的“民俗画”与浓墨重彩的“人情画”之中。除了对婚丧嫁娶仪式的点滴??写，被耿立运用得不同凡响的是传统戏曲。菏泽是闻名的戏曲之乡，耿立写传统戏曲深入乡村、深受农民喜爱，更通过戏曲写出了那方土地上的人的灵魂。《村戏》中13岁的少年，听着笙弦齐鸣，爬墙去看《赵氏孤儿》，他甚至弄混了戏里戏外的人生。相对于对“民俗画”的随意点染，耿立常常沉湎于一幅幅“人情画”里不能自拔，这些“人情画”里有血浓于水的亲人之爱、温暖和煦的邻里之谊、朦胧伤感的初恋情愫，以及真切动人的师生情意等等。如《白棺》写不到七十岁的父亲为自己打了一口棺材。作者在内心震动之后产生了无尽的愧疚，而父爱的博大早已超越作者的自怨自艾。 　　当然，耿立对于乡土的“精神家园”式的描摹并非一成不变，反思与深化在其间不断增长。许评在《蟋蟀入我床下?序》中指出：“耿立散文除具有童年的诗意盎然的轻盈美之外，另有一套路数，即抒写故乡的凝重的甚或沉痛的生活。”耿立后来也说，“拒绝对农民做过度诗意的描写，有一说一，实话实说，这也许是我散文的底线。”这种自觉和写作路径的调整在耿立近年来的创作上表现有二：其一，随着乡村在全球化和现代化的浪潮中逐渐被抽空，失去了往昔的活力，耿立更注重表现乡村中更永恒的事物。如《高过乡村的光》细述“光”，有春光、灯光、阳光；《藏在草间》说“草”，“乡村是藏在草里的”；《归于泥土》思考“泥土”，“泥土是乡村的子宫和襁褓”，“无论怎样，你也改变不了乡村是泥土做的”。这些乡村的组成“因子”属于自然界，具有物质本性，必然更恒定，更久远。其二，“敢于直面惨淡的人生”，甚而对亲情进行审视。如《棉布》不仅感叹“现如今人们穿上了机器做的服装而忘记了乡村的老棉布”，而且讲述了善织布的冬菱凄凉的人生。而《致不孝之子》等作品的亲情抒发显然不同于以往，作者欲言又止，心态复杂，对亲情的表达显得更谨慎，也更逼近现实。可见，耿立笔下的乡土世界，渐渐飘散了“精神家园”的气氛，显露出现实中驳杂的民间性。 　　二、历史：追寻真相与细节记忆 　　耿立对历史的兴趣日益增长，他的历史散文，尤其是反映抗战时期人和事的散文取得了骄人成绩。耿立对待历史的态度是严肃的，他的历史散文杜绝“戏说”和媚俗。他说：“应该如何还原历史，这是我思考的问题，把真相告诉身边的人，做一个信史，忠诚，不添加，不缩短，有一说一。”然而，“做一个信史”并不是一件容易的事。随着时间的流失，当年的人和事失去了温度和清晰度，很多史料散佚了，历史的宿命是必将蒙上了岁月的尘埃。更可怕的是，历史还会被人为地扭曲和篡改。“我知道在很多时候，历史表现出一种‘遮蔽式呈现’，官方史学把历史掌握在少数人手中。”但耿立秉承私人修史的传统，决心抵御时间的尘封和人为的遮蔽，使历史散文成为一种“去蔽式呈现”。 　　如何去除岁月和