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也谈音乐欣赏教学中学生主体地位确立 　　新课标中强调音乐欣赏教学必须突出学生的主体地位，鉴于此，教师就要积极创设民主和谐充满爱的情境，采取多种方法，充分调动学生主动参与的积极性，唤起学生的情感，使其在学习中，更加集中精力，更好的感知、记忆、思考进而“外化”为课堂活动。目前，音乐欣赏教学由于受到种种因素的制约，在落实学生主体性方面还存在诸多问题：一无是以教师为中心，一味重教师讲解，轻学生感受体验；一味强调统一理解的获得，忽视个人见解的发表。二是对学生主体性认识深度不够，把主体参与仅仅理解为形式上的“动”；把主体参与仅仅集中在某几个学生身上，造成参与垄断，课堂的主流只充当了陪衬的角色。三是排斥教学内容；习惯被动接受；羞得动、懒得动等现象在现实的音乐欣赏课堂上屡见不鲜。针对上述问题，笔者略谈几点粗浅看法。 　　 　　一、 对“音乐欣赏教学中学生主体参与”的正确认识 　　 　　21世纪的音乐教育不再是传统的“口耳相授”，专业地“技术训练”，单一的“文化传承”，它更多地体现了审美性、多元性、实践性、创造性的统一，应当立足于全体教育对象的素质培养，让每一位学生学会走进音乐，在音乐学习中体验成功、享受快乐，学会用音乐美化人生。 　　音乐教育的目的、性质决定了教学中的主体参与不能仅仅满足于教学气氛的活跃、在所有内容和形式的背后，应当有一个上位的目标，那就是“促进学生的发展，建立人（包括学生和老师）与音乐的和谐联系”。 　　主体参与教学是现代教育理论指导下，学生进入教学活动，自主地、创造性地与教师一起完成教学任务的一种倾向性表现行为。应当从“满足人的基本精神需要”、“发展表现个体的重要途径”的角度认识主体参与的意义。教学中应当注重学生“自主性、主动性和创造性”的发挥。 　　音乐欣赏在整个音乐教学中是一个比较特殊的领域，它主要依赖于人的听觉，具有很强的主观性、情感性、抽象性。结合近代教育心理学的研究成果，这一领域教学中的主体参与必须遵循音乐欣赏本身的规律，特别强调体验性、实践性和创造性。不能局限于解???音乐；不能把个别人（老师或学生）的音乐感受，把个别人的音乐学习方式强加于全体。 　　对“音乐欣赏教学中学生主体参与”的基本认识，是确定和评价具体参与策略的重要指导思想，为实践指明了正确的方向。 　　 　　二、 谈“音乐欣赏教学中学生主体参与”的策略及方法 　　 　　由于方法、策略本身是因人而异，因地制宜，没有确定范式，没有限定数量的，因此，我们在注重吸收现有宝贵经验的同时，强调结合学校、师生实际，创造性地进行，更强调对实践的理性思考，使其具有广泛的指导意义。我们所进行的有益探索主要表现在： 　　首先，对现行教材内容进行合理的调整，以利于学生的主体参与。 　　教学中，教师不是成为教材的“奴隶”，而是学会对教材内容进行适度地再创造。如，为了丰富学生对音乐要素的感受，我们增加了以音乐表现要素为核心的教学内容，“教材”成了“素材库”，一切为学生所用，为教师所用。还有的老师经常将优秀的流行音乐作品、著名的音乐盛会影象资料引进课堂，用丰富而富有时代精神的教学内容，吸引学生，改变他们对音乐课的认识，激发他们音乐学习的兴趣。 　　其次，丰富多样的外显操作活动，引导学生走进音乐。 　　普通心理学感知觉研究早就指出：人在感知一个特定对象时，开放的感知觉通道越多，对特定对象的把握（理解、记忆）就越全面、越精确、越丰富、越深刻。音乐欣赏也是如此，它其实不仅仅是一种听觉感知活动，而是一种多种感知通道协同活动的感知活动。教学中应当有丰富的、可见的（教师可以观察到的）、可控的（教师可以引导、控制的）外显操作活动伴随倾听欣赏，打开学生各种可能利用的感知通道来对音乐进行“全方位”、“多层面”的探究。 　　语言类，说出自己听音乐后对作品情绪、联想、音乐特点等方面的心理感受。 　　这一类的活动特别强调学生的个体感受，教师主要引导如何把学生的体验与音乐的表现要素联系起来，要注意防止纯文学化倾向。 　　音乐表现类，歌唱。这是很重要的参与方式，通过唱主题旋律或歌曲，感受音乐作品最精华的表现特点。除了在教师要求下的唱外，根据教学内容的需要，还有学生的自我歌唱，唱自己喜欢的歌，唱自己收集的歌。如：《民歌》内容的教学，老师们就设计了“我唱民歌”的内容，让学生展示交流自己的积累。 　　演奏，一方面发挥器乐特长生的优势，通过生生、师生合作再现整体或局部的欣赏作品。另一方面，发挥同学的创造性，用身边的材料模拟音响，表现节奏，投入到音乐创造中来。 　　创造、探究类，课堂上留出固定时间交由学生主持。如：我们在课前5分钟，师生共同设计了“个性天地轮执”活动。每节课由四名同学登上讲台。两名同学主持，并负责课后填写“历史记录”，另两名同学或介绍自己喜欢的音乐作品，或