第五节 荒诞派戏剧培训资料.pptVIP

第五节 荒诞派戏剧 一、荒诞派戏剧的产生和发展 20世纪50年代初在法国兴起的一个现代主义文学流派，后流行于德国、英国和美国，60年代统治西方剧坛并影响到东方的尼日利亚、埃及、中国等地，70年代中期以后不再有重要作品出现。 代表剧作家：法国的尤奈斯库、贝克特；英国的哈洛尔德·品特，瑞士的弗里德利希·迪伦马特、马克斯·弗里施，美国的爱德华·阿尔比。 80年代的中国戏剧舞台上出现了像《魔方?绕道而行》(集体创作)、《车站》(高行健)、《挂在墙上的老B》(孙惠柱等)、《一个死者对生者的访问》(刘树刚)、《野人》(高行健)和《潘金莲》(魏明伦)等具有荒诞色彩的试验剧。 J.L.Styan.The Dark Comedy:The Development of Modern Comic Tragedy.Cambridge University Press,1968. “反戏剧派”、“先锋派戏剧” 1961年，英国戏剧理论家马丁·埃斯林（1918－ ）在《荒诞派戏剧》中第一次把这一流派命名为“荒诞派戏剧”（theare of the absurd）。 尤奈斯库之墓 （一）生平与创作1、创作分期： 第一阶段（1948－1957）：《秃头歌女》、《椅子》、《雅格或驯服》、《未来在鸡蛋中》、《责任的牺牲者》、《阿美代或怎样摆脱它》、《新房客》等独幕剧。 第二阶段（1857以后）：《不为钱的杀人者》、《犀牛》、《空中行人》、《国王死去》、《饥与渴》、《屠杀游戏》、《引人注意的妓院》等多幕剧。 《秃头歌女》剧照 2、《椅子》（代表作） “悲闹剧” 主题：虚无 （二）“反戏剧”理论： 尤奈斯库首次提出了“反戏剧”主张，提倡“纯戏剧”（“纯正的戏剧”）。 尤奈斯库把“荒诞”解释为：“荒诞是指缺乏意义……和宗教的、形而上学的、先验论的根源隔绝之后，人就不知所措，他的一切行为就变得没有意义，荒诞而无用。一切现实和语言都似乎失去了彼此之间的联系，解体了，崩溃了。世界使人感到沉重，宇宙在压榨着我。一道帷幕，或者说一道并不存在的墙矗立在我和世界之间；物质填满各个角落，充塞所有的空间，在它的重压之下，一切自由全都丧失；地平线迫近人的面前，世界变成了令人窒息的土牢。” “喜剧的东西就是悲剧的东西，而人的悲剧都是带有嘲弄性的。对于近代批评思想来说，没有什么东西是能够完全加以认真对待的，也没有什么东西是能够完全加以轻松对待的。”他“试图以喜剧手法处理既荒唐又痛苦的人生戏剧”。 四、贝克特（Samuel Beckett，1906－1989） 原籍爱尔兰，1938年定居巴黎 “小乔伊斯” 隐士 作家、评论家、剧作家 “改变了当代戏剧走向的文学巨匠” 兼用法语和英语写作 1969年获诺贝尔文学奖 《等待戈多》 （一）生平与创作 贝克特之墓 三一学院的“贝克特中心” 评价： 他的作品“发自近乎绝灭的心情，似已标举了全人类的不幸” “触礁的世界中心灵疏离的最佳写照” “他那具有新奇形式的小说和戏剧作品使现代人从精神贫困中得到振奋” 他的戏剧“具有希腊戏剧的净化作用”