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浅析情感在音乐教学中作用 　　摘要：音乐教育是基础教育的组成部分，是实施美育教育的重要途径。情感是人们对客观事物的内心体验和态度，积极的情绪和情感是人的认识和客观实践活动的内驱动力。在音乐教学中，老师应通过情感渗透的方式，加强对学生的情感交流与沟通，促进学生的音乐审美体验，引导学生在音乐实践活动中，提高音乐审美能力，从而达到加强学生的思想教育。 　　关键词：陶冶情操 综合审美 文化素养 　　在音乐教育教学过程里，很多时候我们总觉得音乐是“只可意会不可言传”的听觉艺术。所以“当语言不能表达某种情感时，更雄辩的语言：音乐就“全副武装”地登台了。再者，“音乐是人民思想感情的直接流露，好的音乐之所以能感动人，也就是因为它有真实的感情。” 所以说音乐是最富情感的艺术。音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰藉，超越于自然感情之上，音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在的，使心灵免于压抑和痛苦。在音乐教学中情感的引动定向，激励和强化的作用直接影响学生在教学活动中的参与及内化，而且，在领会新思想中重点强调了学生的情感体验，要以情感人，以美育人。 我认为课堂教学模式应该有所改变，要将应试教育向素质教育转变，不要一成不变的教师讲、学生听，这样做的原因是教师没有领会教改精神，后果是学生厌学，一堂生动的音乐课变得枯燥乏味。我认为，要根据学生的年龄特点和生理特点启用情感教学模式，这对中学生来说较为恰当。 　　一、着手意境，引出情感共鸣、培养学生情感商数 　　中国古代有孟母三迁，择地而居的故事，强调环境对人有“近朱者赤，近墨者黑”的熏染作用。在教学过程中，为了达到教学目的，应该采用多种教学手段创设情境，以引起学生的情感体验。首先，要有语言描绘，利用声调、速度、情绪的变化，描绘特定的情景，激发学生的情绪，促进学生产生联想、想象。其次是实物演示。实物的作用比单纯语言描绘更胜一筹。教师通过实物演示创设情境，使学生对问题一目了然，帮助学生把握音乐情感。最后是电教手段。通过视听的共同作用，将学生带入一种特定的情境，使学生在多种感官的综合运动中获得信息和心理体验。在教学中，教师放开手脚，让学生亲自操作，自主学习，找出自己喜欢的内容来进行学习和讨论，可以培养学生的音乐实践能力和与他人合作共处的意识，增进学生间、师生间的情感。 　　二、强调以情感人，在音乐教育中渗透爱国主义教育 　　音乐教育把那些高度发展的社会理性转化为生动、直观的感性形式。其蕴含的政治思想内容、伦理道德内涵，均使中学生在提高音乐审美感受、表现力的同时，心灵得以净化，道德情操得以升华，完善人格，达到崇高的精神境界。《春天的故事》、《我和我的祖国》、《长江之歌》、《十月是你的生日》、《红梅攒》等经典歌曲在教会了学生唱熟之后，鼓励他们大胆地放声高歌，高声唱出自己的爱国热情，表达出自己心中对祖国的热爱。北京举办奥运期间，每当中国又获得一枚金牌，当国歌响起的时候，同学们都情不自禁地跟着一起高声歌唱国歌，表达自己身为中国人的骄傲之情。 　　在中学音乐教育中，教材内容应是丰富的、鲜活的，选择学生宜于接受的教学形式，由浅入深地拓宽音乐教育的空间，不断培养学生对音乐的兴趣，同时融入德育内容。中国作曲家冼星海的代表作品《黄河大合唱》，是学生们是早已熟悉的，作品创作于1939年，距今已有近70年的历史，但学生们唱起《保卫黄河》；聆听《黄河颂》时，依然是情绪饱满。学生在欣赏或演唱这些优秀的音乐作品时，通过体验音乐再次升华跳动的心灵，撞击出一束束音符的火花――热爱祖国、热爱生活，追求真理。21世纪需要全面型的、高素质的人才和充满激情、正直的人，这更加让我感到音乐教育要义不容辞地反映时代的最强音，要随时代的发展、社会重大的变革，有所突破和挖掘，要有目的地培养和发展中学生正确的世界观、人生观和道德观，让学生做一个充满“真”情的人。 　　三、加强音乐实践，在情感教育中渗透意志品德、集体主义和自主能力教育 　　 　　音乐是表演的艺术，给学生实践的舞台，充分展示他们的才华，不断提高学生的艺术修养，相互学习，磨练毅力是必不可缺的。艺术节、合唱节中，他们参与的热情都相当高，有些同学花了大量的课余时间编、导、排、练，有些同学无私地献出了自己心爱的服装、玩具或价格不菲的道具给自己班级的节目，他们不怕失败，并为此付出大量努力的没有抱怨过，他们的口号是“参与就好”，充分表现出了那种志在参与、不屈不挠的精神。在准备的过程中，他们总是虚心向老师请教节目的修改意见，如果老师提出更换角色、更换道具、对原节目提出较大修改意见时，虽然有难度，但是他们会非常乐意、没有怨言地去按照老师的意见，再进行商量，最后决定怎样去修改。在多次艺术节比赛中，学生们不但在艺术水平上有所提高，并且体验到了要付出