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二胡声腔化演奏分析和研究(一) 　　 二胡拥有拉弦乐器中最独特而富有张力的音色，成为表达情感、情绪最质朴的渠道。二胡演奏手法中的揉弦和滑音，弓段上的语气和速度，为音乐的表达增添了骨肉血脉，好似歌唱中的唱腔歌词。 　　 近年来二胡在创作和表现手法等各方面更是有了突破性的发展。在学习二胡演奏的过程中，我逐渐发现二胡独特的韵味和长处，几乎可以与人声相提并论，可以表达叙述、哭泣、激动、悲愤等各类人声才能完成的情绪。早在20世纪60年代，二胡演奏家闵惠芬就曾经提出“二胡声腔化”的演奏方法。“所谓‘器乐演奏声腔化’，是将声乐艺术，特别是中国戏曲唱腔艺术中的某些重要特征和创作原则应用在器乐演奏之中。如‘依字行腔’、‘腔随字走’、‘字领腔行’，达到‘字正腔圆’的效果等。”（傅建生.闵惠芬从艺50周年系列活动综述） 　　 下面以《洪湖人民的心愿》为例分析二胡声腔化演奏的特点。 　　 一、歌剧《洪湖赤卫队》的创作背景 　　 “歌剧《洪湖赤卫队》诞生于20世纪60年代，其创作素材来源于湖北民歌和该地区的民间音乐，选择了工农革命时期湖北洪湖地区的革命斗争事迹，歌颂了以女英雄韩英为首的洪湖赤卫队与敌人英勇作战的斗争精神和顽强意志。”（马晓晨.歌剧《洪湖赤卫队》中韩英唱段研究[D]. 中国优秀硕士学位论文全文数据库,2007,6）成功的音乐创作使得这部歌剧中大量的唱段深入人心。而其中《看天下劳苦人民都解放》，是《洪湖赤卫队》中的著名唱段，它诉说了洪湖人民在旧社会遭受的苦难，展示了赤卫队的斗争画面和对未来的畅想，表现了女英雄韩英大义凛然的牺牲精神。著名二胡演奏家闵惠芬根据该唱段创编的《洪湖人民的心愿》是一首声腔艺术器乐化的经典作品。它既保留了原声乐的许多特点，又充分发挥了二胡音色酷似人声及其具有的许多器乐润色特点，完美地表现了乐曲的内涵与意境。 　　 二、歌剧唱段《看天下劳苦人民都解放》的唱腔特点 　　 唱段《看天下劳苦人民都解放》具有“板腔体”的音乐结构特征，其旋律体现了中国传统音乐（主要是戏曲、曲艺音乐）中的板式变化原则。这个唱段的创作吸取了天沔花鼓戏的“高腔”和“悲腔”等因素，由五部分构成。 　　唱段歌词如下： 　　 （悲愤的前奏……） 　　 娘的眼泪似水淌，点点洒在儿的心上，满腹话儿不知从何讲，含着眼泪叫亲娘，娘啊！娘说过那二十六年前，数九寒冬北风狂，彭霸天，丧天良，霸占田地强占茅房，把我的爹娘赶到那洪湖上。那天大雪纷纷下，我娘生我在船舱，没有钱，泪汪汪，撕块破被做衣裳。湖上北风呼呼地响，舱内雪花白茫茫，一床破被像鱼网，我的爹和娘，日夜把儿贴在哪胸口上。 　　 从此后，一条破船一张网，风里来，雨里往，日夜辛劳在洪湖上。 　　狗湖霸，活阎王，抢走了渔船撕破了网，爹爹棍下把命丧，我娘带儿去逃亡。 　　 （振奋人心的间奏……） 　　 自从来了共产党，洪湖的人民见了太阳。 　　 眼前虽然是黑夜，不久就会大天亮。 　　 （转自由板……） 　　 娘啊……生我是娘，教我是党！?革命，砍头只当风吹帽！ 　　 ?了党洒尽鲜血心欢畅！ 　　 （悲壮的中板……） 　　 娘啊！儿死后，你要把儿埋在那洪湖畔，将儿的坟墓向东方，让儿常听那洪湖的浪，常见家乡红太阳。 　　 娘啊！儿死后，你要把儿埋在大路旁，将儿的坟墓向东方，让儿看红军凯旋归， 　　 听见乡亲再歌唱。 　　 娘啊！儿死后，你要把儿埋在高坡上，将儿的坟墓向东方 　　 （尾声……） 　　 儿要看白匪消灭光， 　　 儿要看，天下的劳苦人民，都解放！ 　　 第一段慢板“引子”，凄婉、悲伤的音调娓娓道出发自肺腑的母女之情。第二段仍是慢板，用宣叙性的音调回顾自己的身世和苦难生活。第三段为“中板”，用激愤的音调叙述了家人的悲惨命运，对彭霸天进行了血泪控诉。值得注意的是，这个唱段中，很多地方都恰到好处地运用了拖腔，甚至很多歌词相呼应的地方，拖腔也给予了同样的一致，形成“合尾”。第四段从“快板”开始，转向“散板”，情绪突然高涨，表现革命者的激情，在结尾处三个“娘啊，儿死后”的段落里，作者采用了“分节歌”的手法，抒发了韩英视死如归、坚信革命一定胜利的壮志豪情。在结束处由“快板”转为“散板”，最后在“都解放”三个字上把全曲推向最高点，音乐慷慨激昂，具有很强的悲剧性力量。 　　 戏曲中音乐板式的变化，表面上看是音乐速度的变化，实际上是情绪和情感的变化。（马晓晨.歌剧《洪湖赤卫队》中韩英唱段研究[D]. 中国优秀硕士学位论文全文数据库,2007,6）前半个唱段，应稍稍压低情绪，保持叙述和吟唱的感觉，应有一种说唱和表白的意味，在陈述中表达情绪。后半个唱段，情绪逐渐高昂，三个“娘啊，儿死后”段落，是现实主义与浪漫主义的结合，有着很强的革命性，应唱得流畅、豪情万丈，表现革命者的崇高的气节