重寻汤晓丹光影生涯.docVIP

重寻汤晓丹光影生涯 　　获得首届中华艺文奖殊荣的汤晓丹，是一位杰出的电影导演。汤晓丹执导的《白金龙》、《天堂春梦》、《不夜城》、《胜利重逢》、《南征北战》 、《渡江侦察记》、《怒海轻骑》、《沙漠里的战斗》、《红日》、《水手长的故事》、《祖国啊，母亲！》、《傲蕾?一兰》、《南昌起义》、《廖仲恺》等影片影响了一代又一代的观众。他早年从影，不断学习，视电影为生命、为永无止境的追求和信仰，他对人对事的宽容和对工作的脚踏实地、细致认真精神，深深触动着我们。2011年12月，汤晓丹年已102岁。在生命的最后日子里，他获此“中华艺文奖终身成就奖”，实属实至名归。这一大奖，是文化艺术界向这位老电影艺术家献上的一份永恒的敬意！ 　　汤晓丹电影生涯和他的电影作品，代表着对人生意义的探索。执著于电影世界的意义和表达，在运动与静止之间，他执导影片较多，从事的时期较长。他的不同时期的不少影片，都是观众所非常喜爱的。他长达近80载的电影生涯，贡献相当突出。我们面对他与大半部中国电影史相偕走过的一生，以及他辛勤劳作所赋予电影的一切，除了致敬以外，还需要揭开他的人格特质和个人创作经验较为复杂和丰富的层面，检视其代表性影片的创作活动，进而探讨中国电影以及中国社会发展所呈现出来的不同方面的关联与信息，这是富有意义的。 　　 　　一、观看与影像 　　汤晓丹曾说：电影是我的生命，我爱我所选择的电影道路。汤晓丹虽天生具有与形象打交道的能力，并成为著名导演，但他最初的人生之旅，却充满苦涩的滋味。1910年2月22日，汤晓丹出生于福建樟州华安县云山村。他的父亲在他出生前两个月离开家乡去印尼西爪哇打工。6岁时，汤晓丹随母赴印尼寻父。这时的父亲在印尼已成立了新家，将冒失来访的这对母子关在了他那杂货铺的门外。他进了当地的一所基督教小学读书，接受英语教育。在这里，他认识了一个名叫德兰尼的木偶艺人，还曾多次进过电影院。多年以后，他曾自述：看电影的时候，“看到美国西部牧童骑着马驱赶牛群的画面，令我吃惊喝彩；看到卓别林的滑稽表演，又使我哈哈大笑。这些情景至今仍历??在目，当时我就爱上了电影。”他成为一个观众，对舞台和电影艺术大感兴趣。两年后，他随母亲返回故乡。 　　这时的汤晓丹，还几是无师自通，喜欢上了绘画。他帮木工在新做的家用木器上画花鸟神怪图案。“以画谋生”，使他成了一个“等待者”。他后来入厦门集美农林专科学校，就读期间，曾创作漫画《布尔乔亚》，刊于上海《大众文艺》。1929年夏，汤晓丹离开家乡来到上海。他先后在《画报》等刊编辑部工作，并继续创作漫画，多次参加了上海左翼美术家组织的活动。这时，他与许幸之、沈西苓等美术家、电影家结成莫逆之交，并一同创办“时代美术社”，提倡普罗艺术。后来，还与司徒慧敏等一起开了一家广告社。美术、电影的爱好和广告制作活动，培养了他感觉的逻辑。对电影的印象吸引着他，其后的电影拍摄和纯视觉的营造，看电影的积累、绘画及广告的元素，隐然可见。 　　1932年 ，通过沈西苓和苏怡介绍，他一头扎进“天一”电影公司，开始了他的电影旅程。“天一”成立于1925年，至1937年共拍片111部，是上海30年代与“明星”（1922－1937，拍片218部）、“联华”（1930－1937，拍片96部）齐名的鼎足而三的电影公司。天一公司最初看中了他的美术才能，让他为天一绘制布景。第一部电影是裘芑香编导、吴蔚云摄影的有声片《小女伶》。有声电影在当时无声电影占主体的年代，可称之为“概念艺术”的作品。此片由袁美云、王慧娟、田方、魏鹏飞等主演，商业诉求明显。汤晓丹负责布景设计，成绩得到肯定。但让他电影人生疆界得到拓展的，竟是很快到来的一次重要机会，他由此成为一个游刃有余的商业片导演。 　　这次机会缘于1932年天一筹拍粤语戏曲片《白金龙》。开拍之际，准备担任此片导演的邵醉翁突然病倒。因档期紧促，汤晓丹受命救场，却因此而一炮打响。他的成功似乎首先是商业上的。拍摄速度惊人，不到20天的时间，可谓破纪录了，加上后期剪辑、印出拷贝，前后也不过3个月时间。拍成后，先在广州、香港、澳门、新加坡等地上映，后又在上海隆重推出，观众反应热烈。《邵逸夫传》中说：“一部《白金龙》，便给邵醉翁创下百万的票房价值，堪称奇迹。”这是汤晓丹身兼导演、布景设计、剪辑三职完成的一部影片。剧情化，时装化，豪华布景，以及一些喜剧噱头，契合了市民观众的心理。虽然取得了极佳成绩，但当时的他，对于影片演绎的这么一个门当户对的爱情故事并不满意，而且初遭电检会无情的大剪刀（虽然仅仅是对于歌词内容，略有删改），也使年轻的他不能不生出感慨。 　　然而，一切都是为了把自己的导演形象呈现出来。对于年轻的汤晓丹来说，作为一种没有对象与客体的纯力量而出现太难，而容他做认真考虑与选择的时间也并不多。他只能通过不断的实践，设计他一