董如超 一起唱响家乡歌.docVIP

董如超 一起唱响家乡歌 　　“文艺辅导要反映各个行业和人群的特点，让他们唱属于自己的歌” 　　“长长的北回归线上，有我那可爱的家乡，在这富饶的土地上。美丽的鸳鸯江在日夜歌唱，日夜歌唱……” 　　一曲《啊！家乡的鸳鸯江》道不尽董如超对这片土地的热爱。这位原梧州市群众艺术馆文艺辅导部主任、著名歌唱家，除了用歌声倾诉他对家乡和人民的热爱之外，更是先后创作了《放排歌》《西江水》《上茶楼》等极具地方民俗文化特色的歌曲，在广西地区经久传唱。 　　董如超不仅是一名歌唱家、作曲家，更是一名群众艺术工作者。在群众艺术馆工作二十年中，他指导成立了红领巾艺术团、群艺合唱团，为上百家基层团体各类文艺比赛和演出做过义务辅导，指导的各类节目在省市级文艺活动中广受好评，他本人还曾获广西壮族自治区优秀教师奖。 　　由成名已久的独唱演员改行做一名普通的群众艺术工作者，他觉得值得吗？董如超的回答极为肯定：“我觉得这是对的，是好事。对个人而言，通过群众文化，我结识社会上工农商学兵各行各业很多朋友，丰富思想。对社会而言，群众文化工作对社会有积极意义，能给人民的精神生活带去更多欢乐。” 　　“业余选手”的文艺之路 　　每当回忆起儿时，从事教育的父亲在闲暇时一字一句教自己唱歌的场面，董如超总是会满脸微笑。这是他对音乐的最初记忆。虽然解放前的歌曲种类并不多，他能记得的也不过诸如《可怜的秋香》之类的几首小调，但那婉约的曲调却一直萦绕在他脑海中，冥冥中将他引入了艺术的殿堂。 　　1960年，17岁的董如超从家乡贺州钟山县转学到梧州读高中。他惊喜地发现，当地的艺术氛围异常浓厚，梧州市文化馆、歌舞团、广播合唱团会时常组织文艺比赛、节目汇演，这让喜爱文艺的他如鱼得水。 　　他还清晰地记得，“中国第一男低音”、著名歌唱家李志曙曾来到梧州举办个人演唱会。第一次与歌唱大师如此接近，感受到音乐的魅力，少年董如超在小小的剧场里深深沉醉了。接下来的日子里，他如饥似渴地模仿、练习声乐技巧，终于在1961年梧州市文艺汇演中凭借壮族民歌《红水河有三十三道湾》获得独唱一??奖，也让急缺新人的梧州歌舞团一眼看上了他。1963年初，董如超高中毕业后作为学员进入梧州市粤剧团，1965年调到市歌舞团，开始了五十余年的文艺工作生涯。 　　上世纪六十年代初，各地方文艺团体肩负着为群众服务演出的任务。当时剧团里人才少，任务重，董如超需要很快适应工作。“每年都有一两百场演出任务，到梧州市各县，甚至广东、广西一些地方表演。我刚参加工作就被逼上台去，小合唱，话剧都要演。” 　　“文革”后，全国提倡文艺工作者要“深入工农兵，体验生活”，歌舞团每到一个地方演出就要参与集体劳动。到梧州市郊区二十个生产队演出时，董如超和农民同吃同住同劳动，累的时候就唱歌解乏；到码头慰问工人演出时，他就做起搬运工，200斤的大米搬上搬下，累都没法说…… 　　劳累并没有让董如超放弃对音乐的探索和思考，他开始尝试创作。他想起了《乌苏里船歌》，还有童年时经常看见放排工人将木材沿江放下的场面…… 　　“太阳红似火哟，富江泛金波，我引木排水上走，一程欢笑一路歌……”1972年，他与罗绍征共同创作的《放排歌》在自治区文艺汇演上一唱而红。除了自治区各市的广播电台不断播放以外，广西电影制片厂在拍摄电影《南疆舞台红烂漫》时也把这首歌选入其中。 　　董如超将《放排歌》的创作和走红概括为偶然。当时经过几年样板戏、语录歌的频繁传唱，1972年全区文艺汇演上对地方节目选拔中，“地方创作”这个概念再次被提起，《放排歌》正是这样一首充满地方特色的原创歌曲。但而今看来，《放排歌》的走红也是一种必然：歌中描绘了西江、鸳鸯江两岸的壮丽景色以及放排工人劳动场景，董如超在词曲创作中融入了对家乡的热爱以及对未来美好的希望，基调昂扬又极富地方色彩，自然广受当地人民喜爱。 　　又会唱又会写，“小字辈”董如超逐渐成为团里的台柱子。1975年他作为广西壮族自治区代表参加全国独唱独奏选拔赛，歌曲《金桔林里唱新歌》被中央人民广播电台收录发行。载誉归来的董如超不久又回到北京，这次，他是被梧州市歌舞团派来深造的。这段时间里，他不但在中央民族歌舞团学习，还参与表演登上了人民大会堂的舞台。 　　没经过专业培训，没读过艺术院校，只接受过短期培训，董如超笑谈自己是“业余选手出身”，但经过十几年的磨练和雕琢，他已是“专业人士”。可谁知，他未来的艺术之路从“专业”又偏向了“业余”。 　　文艺辅导更有成就感 　　二十世纪七、八十年代正是中国暗蕴改革活力，充满冲击的时刻。两广地区处于中国的南大门，正是改革开放的前沿及对外交流的前哨，冲击体现得更为明显——随着流行音乐的兴起和广受欢迎，美声、民族唱法相对受到冷落。 　　董如超在外表演时，深刻体会到了这一点：“1982年到1984年，我们团去广东演出。那时流行歌曲刚从香