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库布里克电影中古典音乐叙事 　　[摘要] 如果把古典音乐规限于对某个时期某种风格特质的指涉，库布里克的电影无疑是大大地把它打破了。在库氏挪用古典音乐的电影里，绝大部分的时代背景都发生于当下甚至未来，他甚至懂得利用音乐背后的相关文化符码以紧扣电影文本，为观众提供其他层次的阅读，令两个文本（电影文本与音乐文本）都丰富起来。每一回，库氏都能掌握音乐文本中的多重特性并加以发挥，单看他在《2001太空漫游》里的音乐处理，同样是古典乐曲，配置在不同的电影文本上，其叙事模式及功能已大大不同，足见不同文本的组合与交织，可塑性是如此的大。 　　[关键词]库布里克；电影；古典音乐；叙事 　　音乐是相当抽象、纯粹的形式，要务实地谈音乐的“内容”，有时是相当困难的事。有歌词时，音乐本身的意义就比较明晰。歌词和音乐本身固然都能传达意义，但方式不同。无论有没有歌词，音乐与影像配合时，意义就更容易传达。许多音乐家会抱怨影像抢去了注意力，现在大家听到理查德·施特劳斯（Richard Strauss）的《查拉图斯特拉如是说》（Thus Spake Zarathustra）常想到的便是库布里克的《2001太空漫游》。 　　库布里克的电影与音乐 　　Louis Giannetti在《认识电影》（Understanding Movies）一书中，曾为电影声音中的音乐元素做出解说。一开始，他就以已故电影导演斯坦利·库布里克（Stanley Kubrick，1928—1999 ）的电影作例子说明。 　　Louis Giannetti既指出库布里克电影中配乐之震撼，亦说明了一旦把从属于独立艺术个体的古典乐曲，配置在另一媒体电影上，音乐似乎被附加上新的意义，而这种新意义又往往是离不开电影的。 　　事实上，库布里克的电影音乐向来是评论人爱谈及的元素，而特别之处在于，库布里克对自己电影中的音乐（或配乐），要求有全权性的主导，他基于自己的主观意愿加上认为合适的音乐，多于把电影音乐交由一位配乐家去负责。 　　有关库布里克对电影配乐的重视，和他合作过的人都曾有过不同的描述。多次和他在电影中合作的配乐家Gerald Fried就曾指出，库氏是一个主观性很强的人，为库氏的电影创作音乐，必须指出它们在电影中的音乐性或???剧化的论释。 　　Jeremy Bernstein记录了当年库布里克开拍《2001太空漫游》（2001：A Space Odyssey，1968）之际，库氏为求电影中的音乐完善起见，聆听了大量的音乐声带，当中包括一些当代音乐，“库布里克告诉我说，他想他已经听了差不多所有市面可买到的现代乐曲，希望从中可以拣选出某种音乐风格以配合电影”。Bernstein又指出，库布里克当年办公室内的大量声带，亦不乏电子音乐。 　　而和库氏在电影《斯巴达克斯》（Spartacus，1960）中合作过的女演员琼·西蒙斯（Jean Simjons ）亦曾赞赏库布里克在电影里表现的音乐感，“斯坦利遇上一些错过了的对白时，他就想到用音乐填补，情况好多了……”此外，一度与库布里克因合作而弄得不愉快的配乐家亚历克斯·诺思亦曾对库氏的音乐见解表示认同：“音乐上，他（指库）能给予很好的意见。” 　　由此足见，库布里克对电影音乐的要求相当严谨，而且这位导演对音乐无论知识度或敏感度都甚高。这大抵与库氏自小钟情爵士乐有关。 　　法国影评人米歇尔·西蒙（Michel Ciment）相信，爵士乐多少造就了库布里克在电影上的艺术成就，“爵士乐提供了他在节奏、剪接及懂得选取合适的音乐配合画面的艺术基础，这种天分，任何人都可以明显地在他的电影中看到”。 　　对熟悉库氏电影的人来说，会知道这位导演尤其喜欢在电影里挪用古典音乐作为配乐，这点也是有别于其他导演的。尽管库布里克从影以来，他的每部电影亦都会找来配乐家为他度身定造电影音乐。 　　相对而言，好些早年以古典音乐为电影配乐的作品都被视为粗制滥用，例如1932年一部名为The Mummy的电影，当中配上了柴可夫斯基的《天鹅湖》，就被认为是完全失败之举。 　　当年的一位电影工作者Max Winkle就曾这样表白：“我们谋杀了莫扎特、格里格、巴赫、维瓦尔第、比才（Georges Bizet）、柴可夫斯基与瓦格纳——所有未受版权保护的都被我们偷窃了。”Ernest Lindgren也认为，电影中挪用古典音乐未必有一定的优势，甚至会适得其反，“利用众所周知的音乐是比较容易使人分心，及有一种附带的缺点，它往往令观者引发一些联想，而这种联想或许会与导演原来的意念产生冲突”。 　　然而，对库布里克来说，似乎并未遇上上述问题，因此他一直乐于在自己的电影中挪用古典乐章，甚至弃用原创音乐而在所不惜。至于效果方面，出来的成绩每每被评论人视为出色的结合，《2001太