论舞蹈作品《那一别》中“单袖筒”创新.docVIP

论舞蹈作品《那一别》中“单袖筒”创新 　　[摘 要]本文以舞蹈作品《那一别》中“单袖筒”为例，探讨作品水袖的独特运用，以及围绕袖为“圆”生的独特风韵、袖为情舞的成功创新之处。 　　[关键词]《那一别》 单袖筒 创新 　　归期已至，村口喜迎，茫茫人海，唯不见那熟悉的身影，找寻、找寻，等待、等待…… 自古以来，有缘无份的悲情故事都格外受到艺术创作者的偏爱。曾获第九届“桃李杯”舞蹈大赛民族民间舞青年组一等奖，由北京舞蹈学院骆文博表演的赣南客家舞蹈《那一别》，正是以这类热门的传统题材夺取桂冠的。 　　那一别，不禁让人想起“念去去千里烟波，雾霭蒙蒙楚天阔”的词句来，而生死离别，伤痛之意更是肝肠寸断！舞蹈《那一别》虽然在选材上没有给人惊喜，却在结构上走出了近年来大家所谙熟的A-B-A结构模式，采用了现代交响变奏技法，运用倒叙的方式，先“果”后“因”，一开始就展现高潮舞段，给人耳目一新的情境，再以抒情的慢板追忆、哀思，诠释哪样的“一别成永诀”？让人先目不暇接再回味悠长。舞蹈以“滑步”和“抛袖”为主题动机展开发展，牢牢把握“单袖筒”的独特风韵，准确处理“三绝”中曲与圆、形与神、丰与韵、动与静、断与联、刚与柔的六种关系；成功地塑造了一位红军军嫂失去丈夫的撕心之痛和对爱情的坚贞，演员以扎实的功底将人物内心表现得淋漓尽致、催人泪下。 　　它的成功创新之处在于：第一，水袖的创新。第二，围绕袖为“圆”生的独特风韵。 第三，袖为情舞的舞蹈形态，是《那一别》这一作品大获成功的另一关键。 　　第一，水袖的创新。编导在表演服装上，一改以往“单袖筒”直接将左袖加长的传统模式，将水袖接在军帽一起，从水袖外形上看是一种创新，内涵上寓意却是很深，象征军嫂与红军永不分离的忠贞誓言和坚定信念。可见编导的用心与功力非同一般。 　　第二，围绕袖为“圆”生的独特风韵。 　　调度的“圆”：舞蹈一开始就是演员从舞台6点奔跑出场，跑的路线是个从六点到八点的大圆。第一段调度中顺、逆时针的三次跑大圆，紧紧抓住赣南客家舞蹈中“曲与圆”的关系。同样是跑圆，编导??巧妙地运用空间变化来递进情感；第二次顺时针跑圆后，从五点到一点在一度空间跪地前行，从前翻袖到抖袖；第三次逆时针跑圆后，仍从五点到一点前行，却是在二度空间变化发展前翻袖、抖袖。用两个简单清晰的调度让观众仿佛真正看见那个村口无尽的等待，那个硝烟弥漫的战场，还有军嫂那紧随的心，无奈的永别…… 　　动作的“圆”：尽管女演员服饰中没有“单袖筒”的直接出现，但纯正的赣南“单袖筒”风韵却清晰出现，三个舞段都是下肢以“滑步”、“脚尖步”等“矮子步”的步伐配合。第二段多次出现的“上抛袖”圆轨迹和调度的直线形成对比，演员多次原地转动、快速旋转都有“单袖筒”的圆循环调度，既强化了赣南民间文化所特有的审美风范，又处处自然流畅不留痕迹。第二段一开始就用水袖的“绕、绞、靠、缠、抛”等动作元素做变形发展，“缠腰袖”、“上圈袖”，都在圆的轨迹中运动，如同八卦图里的阴阳鱼，在各自的曲线运动之上又发出动作和声之咏叹。配合“滑步”的和“矮子步”的“屈颤”，哪怕是没有水袖的出现，也没有谁可以否认那是赣南采茶，是“单袖筒”。编导把人物内心的苦楚隐匿于表层的平静中，化在了流畅的动作里，精心营造了一种哀婉、凄美的意境，使得作品的情感表达感人至深。第一段结束前，和第二段A段结束前，都是使用“抛袖”，转换情绪，聪明的编导却在路线上做了改变，把“上抛袖”变为幅度更大的“前抛袖”，两段结尾呼应，形意浑融，异曲同工之妙！ 　　第三，袖为情舞的舞蹈形态，是《那一别》这一作品大获成功的另一关键。好的舞蹈形态大都具备这样那样的服务性，用无声的肢体为作品情节、为人物性格、心理、情绪、行为、关系……服务。舞蹈《那一别》的编导致力于“让新颖细腻的动作说话，说真话”。这是艺术作品中最珍贵的品质。 她，听见人群中有人喊：“红军回来了……”放下手中的活飞奔到村口迎接，在村口张望，回乡的队伍中直到最后一个走完，都没有找到那个熟悉的身影，这时伴奏音乐也由琵琶深情的独奏变为铜管乐队急促激烈的合奏，模拟战场厮杀的音效，编导用“滑步”做不同的节奏和力度处理，来转换希望与失望、寻找与回忆的对比，舞蹈中没有过多的动作，仅滑步的变化发展，圈袖和抛袖的运用，加上铲步、脚尖步、前翻袖、抖袖的连接，圆和斜线、直线的对比调度，还有“光气氛”的渲染，时而独具匠心，时而写意带过，时浓时淡、时动时静，赣南的神韵犹如天降甘露般融进每个动作的处理与细节的变化中，使整个舞蹈充满丰富的精神内涵。更让人动情的是编导在结尾点睛，仍旧是舞蹈开始出场时张望的方向，只是从八点变到了二点，直线的横移，将时空拉开，仿佛是从年少等到年老，还是那组动作，一个转身的屈颤，却从那个挺拔直立的后背变成了弧形的弓背，矫健自如的滑步，只能颤颤巍巍的