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谈钢琴音乐在电影配乐中运用 　　[摘 要] 音乐是影视创作中必不可缺少的一种元素，音乐在影视中的使用和发展经历了一个漫长的过程。电影是画面声音的组合，电影配乐作为间接的信息形态，来表达抽象的意思和创作者的主观情感。电影配乐经历了漫长的发展，其中尤以钢琴配乐最为壮观。钢琴作为乐器之王和影视有着不可忽视的联系，其配乐对于电影的作用是多方面的。一些优秀的影视剧作往往都是在优秀的钢琴配音下辅助完成的，古典音乐关于情绪的多维度表达恰恰适应了电影人物的要求。 　　[关键词] 钢琴；古典音乐；电影配乐 　　电影创作是与音乐、文学、绘画相媲美的艺术类型，也是文明发展到一定程度的产物，电影的最基本的构成就是其影视语言，包括诉诸听觉的声音和诉诸视觉的画面，画面作为直接的信息形态，主要用来传达现场气氛和形象细节。但是只有画面并不能带来多好的美感，像早期的无声电影一样，是沉默的，缺乏生机的。电影配乐作为间接的信息形态，主要用来表现概念运动，表达抽象的意思和创作者的主观情感，二者相互结合才构成影视发展史最为壮丽的奇观。在现代电影艺术中，很多优秀的影片都是借助古典钢琴音乐展开配乐的，这种方式让影片获得了很好的效果。 　　一、电影配乐与钢琴配乐 　　（一）电影配乐的简介 　　英国文艺批评学者佩特曾说过：“一切艺术到精微境界都求逼近音乐。”这虽然有些夸张，但是音乐在艺术中的地位却是不容忽视。对于电影而言也是如此，电影在其发展历程中也是和音乐搭上了边界，并且使音乐成为它的重要组成部分。随着电影的发展，电影音乐已经成为电影艺术中重要的组成部分，并由原来的电影衍生品逐渐凸显其个体独立性，不断发展、进化、成熟，从而转变为一种新的现代音乐体裁样式，具有自己独特的艺术规律和不可否认的艺术价值。 　　（二）电影配乐的发展历程 　　早期的电影基本上都是默片，人物没有发出自己的声音，为了改变电影的沉闷，音乐便被引进了，在一般情况下，电影的音乐伴奏是由钢琴担当的。早期电影，都是根据银幕上的表演和情景所搭配的音乐演奏或播放唱片。这样可以??效地加强画面的故事和情绪效果，所以这个时候音乐的节奏对电影画面组织无疑是一个重要的艺术参照。其实从现在的角度看，当时的音乐使用也是一种遮掩噪音的手段，很多时候音乐也是弹奏一些人们所熟悉的旋律，音乐的演奏都是和银幕上的动作相接近的。 　　此后随着音乐的发展，音乐所带来的听觉效果则是进一步增强了电影的表现力，扩大了电影再现时间和空间所能够达到的深度，形成了声画结合呈现的虚拟世界。在有声时代电影的质量开始凸显出重要性来，到了20世纪70年代的时候画面和声音作为电影语言的基本语汇，在相互渗透中实现了和谐统一。电影音乐走过了一条从开始是“画面为主，声音为辅”到二者相互综合的道路。 　　二、钢琴音乐在电影配乐中的作用与方式 　　钢琴音乐作用主要有背景烘托、心理描述、刻画人物和深化主题等。音乐对于影视创作来说有着重要的作用，从组成上看，音乐是一部影片的内容上的参与者，也是气氛的渲染者和情感的表达者，音乐有着丰富的表现性和象征性，一部影片音乐的好坏直接会关系到整部影片的生命力。一些优秀的影视剧作往往都是在优秀的钢琴配乐下辅助完成的，但钢琴曲与影视的结合并不是随意的，而是存在着很多需要注意的点，必须与故事主题、其他的色彩、画面、人物的行为等完整地结合起来。 　　（一）背景烘托 　　电影中的钢琴音乐是为情节服务的，一个旋律的更迭都是和画面紧密相关的，不同的背景下采用不同的音乐。比如获得大家公认的《泰坦尼克号》中的钢琴音乐就是起到了绝佳的衬托作用，音乐插曲是影片中的主旋律。《泰坦尼克号》中最为著名的钢琴配乐当属杰克为罗斯画像的那一段配曲，其曲目名为《肖像》，当画面中杰克拿起笔的时候，钢琴曲缓缓响起，起初轻柔，此后曲调渐渐凸起，缓缓营造了一种美的意境，为两个人的爱情塑造了一种氛围。还有电影《阿甘正传》的片头是一根轻盈的羽毛在飘忽地飞着，此时的配乐是钢琴演奏的连续上行的旋律，让观众的思绪仿佛那根羽毛一样越飞越高，电影氛围就被这种婉转的乐曲所带动，在电影中现代钢琴比较充分地满足了对音量控制的渴望，被赋予电影音乐“灵魂”，塑造了一种昂扬向上的精神。 　　《海上钢琴师》故事中有一段麦克斯在船体中晃动的场景，背景乐曲如流水般在大厅中回旋，就像海浪一样，电影配乐的塑造在画面中出现了钢琴随着船身的起伏、海水的翻腾不停地旋转，这样就让自然环境构成了一个完整配合，音乐找到了和自己相匹配的道具来加强效果。在《海上钢琴师》中还有一段神来之笔，在结尾的时候麦克斯在维吉尼亚号上找到了1900，怎么劝他都不上岸，最后的时候1900突然叫住麦克斯，问了一个非常怪异的问题，“两个手指能弹出什么样的音乐？”接着1900用自己的双手在空中弹奏了起来，乐曲恰好响起，轻盈悠扬，