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中国现代雕塑中色彩运用 　　摘要：雕塑是一门视觉审美艺术，既然是视觉审美，就离不开丰富的色彩运用。在中国现代雕塑中，色彩的运用十分重要。本文分析了中国现代雕塑本身对色彩运用的要求，同时阐释了中国现代雕塑与周围环境的色彩搭配。 　　关键词：现代雕塑 民族性 地域性 象征性 　　现代雕塑，指的是时间上属于现代的雕塑，同时，具有现代的审美特征和文化内涵。在中国，雕塑艺术具有非常悠久的历史，中国传统雕塑艺术是中国所特有的独特艺术瑰宝。 　　1.中国现代雕塑对色彩运用的要求。 　　中国现代雕塑是时代与传统相结合的产物，因此其特点必然是中国的，也是现代的。这种特点，体现在色彩运用当中，就体现为时代性、民族性和象征性。 　　1.1要求符合雕塑所处的时代特征。 　　人们对色彩的审美随着时代的不同而改变。由于所处的时代不同，社会背景、经济水平、文化发展等等都会有所不同，这就直接影响一个时代的审美。我国自古各个朝代就有明显的代表色，北魏时期，暗淡的土红色是其代表色；到了西魏，代表色则变成了淡土红和淡土黄；唐代是我国历史上有名的盛世，人民生活殷实，思想也更加解放，于是色彩也是非常丰富的，尤以石青、石绿、赭石等鲜艳的颜色为代表；宋代的代表色则为石绿和黑色。 　　如今我们所处的时代是一个全球经济一体化的时代，来自西方的文化也正在进入中国人的生活。在这种情况下，中国人的审美一方面沿袭着中国传统的审美方式，另一方面又接受着外来审美标准的冲击，从而形成了一种兼具传统性、国际性和时代性的色彩审美。例如在中国传统色彩审美中，黑色代表着阴沉、抑郁，都是消极意义的象征，但是在现代，这种色彩又被赋予了绅士、成熟稳重、神秘的意义；而在传统意义上代表喜庆吉祥的红色依然是现代中国审美色彩中备受青睐的颜色，同时被赋予了热情、奔放的意义。色彩应用于现代雕塑，一方面反映了现代人集体的审美取向，另一方面又体现了现代图文传播对现代雕塑的要求。 　　1.2要具有明显的民族性和地域性。 　　雕塑艺术同其他艺术形式一样，是随着一种文化逐渐发展起来的，不同的民族不同的地域有不同的文化，也就有其独特的审美特征。在中国传统里，大红色象征着吉祥和喜庆，一直是最受中国人喜欢的色彩。 　　不同的地域对色彩的要求也有不同。在南方，气候温和，对应的南方的建筑也多以青色、粉色等柔和的色彩为主；而在北方，冬季非常寒冷，季节的差异很大，所以人们采用的色彩总是大红大绿这样反差较大的色彩。因此在考虑雕塑色彩时，应该充分考虑到这些特点，以保证雕塑与这些地域性、民族性的色彩特点相得益彰。 　　1.3要注意色彩的象征性。 　　色彩可以说是一种语言，每一种色彩都有其独特的意义，在雕塑中，应用不同的色彩，就相当于为其赋予了一定的象征意义。例如，古代皇宫的龙椅采用龙头雕塑，并使用黄金色，代表了财富和至高无上的权利，这是骄傲的象征；某影视剧中的海军英雄纪念碑，主色调采用蓝色，这种色彩象征着浩瀚的大海，又代表纯净的天空，给人自由的感觉；而绿色是象征生命的颜色，红色象征着激情、鲜血，建造烈士纪念碑经常会采用这种色调……可见，色彩是具有一定的象征意义的。然而，在雕塑中，根据象征性运用色彩却并不那么简单。 　　很多时候，同一种色彩因为地域、文化的差异会有不同，例如前面提到过的红色，一方面代表的是革命的鲜血，其烘托出的气氛应该是庄严肃穆的；而在中国传统中，它又象征着喜庆，代表着传统春节的喜庆祥和；同时，现代红色又有一种热情、奔放的象征意义，显示的是一种青春的活力。因此，在中国现代雕塑中，运用色彩的象征意义应该充分考虑到当地人对色彩的理解，并在周围用合适的背景进行烘托，以达到雕塑传神的目的，让雕塑成为有思想的艺术作品。 　　2.中国现代雕塑及其周围环境的色彩搭配。 　　中国现代雕塑的色彩搭配不仅体现在其本身的色彩上，更体现在与周围环境的适应上，这种搭配主要体现在城市规划的景观雕塑上面。而随着城市规划越来越注重美感，这类雕塑的应用也相当广泛。 　　2.1色相的对比。 　　现代城市雕塑经常会比较重视色相统一，但是并不完全是这样，有些雕塑恰恰需要通过一定程度的对比来突显出雕塑的主题。例如北京的九龙壁就是典型的优秀色相对比的雕塑。其运用琉璃丰富多彩的光泽，采用蓝赤、蓝黄、红绿的色相对比，整体看起来协调有序，给人以美观和谐的视觉享受，营造出了一种金碧辉煌、色彩斑斓的色彩搭配。 　　2.2明度的对比。 　　明度的对比关系到雕塑的清晰度问题。明度对比越强烈，也就意味着雕塑作品显得越清晰。色相不同和明度不同都是在色彩上制造一定的变化，但相对于色相，明度的反差更加明显，如果说色相是点缀的话，那么明度的对比就是强调的作用。色相对比通过雕塑和周围环境的色相搭配，使雕塑与环境更加像一个协调的整体，而明度的对比则是在周围环境衬托下用明度差别较大的色彩突出雕塑艺术。