中岛哲也电影中女性形象分析.docVIP

中岛哲也电影中的女性形象分析 　　摘要：中岛哲也的电影常以女性为主角，在女性的性格、形象等设定过程中体现了电影的主题，同时也塑造了内外不一的矛盾形象。这种形象的塑造既是导演风格的展现，同时也是男性视角下的女性形象的具象化。 　　关键词：女性 中岛哲也 男性视角 　　作为当代日本的重要导演，中岛哲也的电影将日本传统的暴力美学与独特风格的表达方式相结合，创造出极富感染力的影像。虽然电影的风格跨越极大，但是中岛哲也始终贯穿着女性作为影片文本主体的创作方式，从早期的《下妻物语》中的桃子，到中国观众最熟悉的《被嫌弃的松子的一生》中的松子，再到2016年最新作品《渴望》里的加奈子，中岛哲也创造了一个又一个戏剧感十足的女性形象。本文尝试通过女性主义的视角，分析中岛哲也电影中的女性角色形象，并探讨男性导演影像中的女性角色偏差。 　　角色与主题深化 　　人性中的善与恶。中岛哲也的电影始终对人性中的“善与恶”保持着高度关注，随着时间的发展，电影的主题逐渐更加突出“恶”的一面，而影片中的女性承载着这样的主题，通过角色的变化带领观众窥视导演的内心世界。 　　在《下妻物语》与《帕高的魔法绘本》中，少女们犹如纯洁的天使，可以无视垣梗在眼前的“恶”，以自己的“善”去化解与感召这个世界，这两部影片无论影像风格还是人物设置都更接近童话。《被嫌弃的松子的一生》则出现了导演主题上的巨大转折，川尻松子作为一个善良到有些顽愚、极度渴望家庭与爱情的女性，在人物设置上延续了之前影片中的“善”，但是人物的一生却充满了不幸。影片中，由男性所代表的主流社会，包括父亲、上司、同事、爱人等形成了一张无形的网，渐次递进的将松子推入了不幸的深渊。而在这个过程中，松子依然保持着自己的“善”，与现实中的“恶”形成了巨大的、不平衡的反差，这种悲哀的反差与导演高饱和度、童话式的画面交融在一起，形成了独特的艺术美感，也为中岛哲也获得了巨大的赞誉。而在《告白》与《渴望》中，森口悠子老师与加奈子已经摒弃了以往女性形象中的“善”，成为了复仇的使者，她们以“恶”的方式去对抗社会对她们报以的“恶”，影片的风格虽然保留了mv式的剪辑，画面却被冷凝与暴力代替。 　　压抑与暴力。自日本新浪潮之后，青春暴力美学就成为日本电影的标志，中岛哲也也不例外，与暴力相对应的是社会对人性的压抑，这两种截然相反的情绪交织在中岛哲也的女性角色中，形成了具有张力的性格塑造与主题表现。 　　在中岛哲也的近期作品中，这种压抑与暴力共存的性格塑造尤为明显。《渴望》中的藤岛加奈子，拥有天使般的外表，不论是从父亲的视角还是爱慕者濑冈尚人的眼中，加奈子都拥有温暖善良的笑容。在这样的笑容背后，加奈子却拥有让人瞠目结舌的疯狂的一面，吸毒、性交易、死亡这些和阳光温暖完全背道而驰的真实面目，构成了影片中探寻的主题，也构成了少女加奈子两种极端揉杂的人物形象。《告白》中的森口悠子老师，复仇方式残忍，而在复仇的过程中悠子始终保持着平静的神色，用疏离的语气平淡地陈述女儿死亡的真相与复仇的过程。另一位女性角色北原美月，作为班上的班长，品学兼优，受同学欢迎，被老师信任。然而美月的内心却是毫无人性、暴力毁灭亲人的露娜希的支持者，她收集药物并在想象中不止一次地完成自己的血腥梦想。 　　矛盾的女性形象 　　少女与母亲。在中岛哲也的作品中，女性形象被分?榱街掷嘈停?一种是懦弱却溺爱子女的母亲形象，代表了整个家庭原罪的来源，另一种是交织着纯真善良与人性邪恶的少女形象，让观众同时产生爱与恨两种情绪的矛盾综合体。 　　《帕高与魔法绘本》中的帕高，是中岛哲也影片中年龄最小的女性主角。她被塑造成一个天使，短暂的记忆让她忘却憎恨，永远地停留在7岁生日的前一天，不会失去父母。而温暖的帕高也治愈了大贯，让他从孤僻与不信任的心理中走出来，体悟到人与人之间情感的珍贵。这样不带一丝人性丑恶的帕高，在影片的结尾逝于疾病，被留在了永远的7岁。《下妻物语》中的桃子与巫女、《告白》中的北原美月与《渴望》中的加奈子，她们都是处于青春期的少女，虽然随着导演的创作演进，人物形象中暴力与邪恶越来越明显，但是这个时期的少女依然保留着一份纯真与善良，导演也为少女堕落制造了各式各样的原因。这样人性闪光点的塑造，让观众在接纳她们丑恶的同时又谅解她们，是导演塑造的最矛盾的角色。《被嫌弃的松子的一生》中的松子则是一个有些特殊的角色，她一生都在追寻家庭与爱情，但从未真正的获得家庭，也就不可能成为母亲，她的年龄虽然在增长，但导演依然将松子定性成少女。在影片的结尾，松子去世，摄影机逆流而上，回溯她的一生，最后定格在年幼时的松子身上，红裙红鞋，天真无邪。 　　母亲的角色在中岛哲也的影像中占比较小，在《告白》中，悠子老师有充足的动机，在整个复仇的过程中，悠子心中的憎恶被合理化，获得观众的理解。而影片中过