中国油画发展本土化民族化问题再思考.docVIP

中国油画发展本土化民族化问题再思考.doc

  1. 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
  2. 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  3. 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  4. 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  5. 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  6. 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  7. 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
中国油画发展本土化民族化问题再思考

中国油画发展的本土化、民族化问题再思考   摘 要:“关于中国油画本土化、民族化问题,向来是学者、画家讨论研究的焦点。本文侧重于探讨中国传统文化、艺术对油画在中国发展的几个阶段的影响,并通过对各阶段社会文化背景、代表人物的艺术教育背景及其对该阶段油画民族化、本土化的影响加以阐述,来进一步梳理油画中国之路,探讨民族化、本土化的问题。对于当下中国油画以及其连带的中国油画教育存在的问题,作进一步的思考。   关键词:中国油画 本土化 民族化   油画是西方文明的产物,有他形成与存在的独特背景。油画来到中国,在中国的发展变迁,要与中国的社会文化相融合,自然也离不开社会经济格局的变化。明朝后期的中国沿海一带经济发展很快,尤其江南经济发达,中国与海外国家的贸易频繁。对外贸易带动了经济的发展,也促进了国家与国家之间的交流。在与西方的对外交往中,西方的文化、艺术慢慢进入中国人的视野。油画便是在这一时期开始传入中国。有记载较早传入的油画基本上都是宗教题材,由西方传教士罗明坚、利玛窦等带入中国,油画开启了在中国的传播之旅。但是,油画传入中国的初期,西洋画法对中国画家的影响微弱。   一、根基中国 自主汲取 改造融合   19世纪末20世纪初,是油画传入中国后的重要时期,中国人开始自觉的吸收、引进西方油画,学习其技法。土山湾的美术教育培养了一大批优秀的画家,如周湘、任伯年等。这些画家学成后为油画技法的学习传播做出很大贡献,新兴美术教育开始出现,推动中国油画的发展,也为中国油画教育教学的发展奠定了一块基石。   真正意义上的中国油画民族化之路,真正使中国油画具有“民族性”也是这一时期开始的。李铁夫、李叔同、陈抱一、徐悲鸿、林风眠、刘海粟、颜文梁、常书鸿、吕斯百、潘玉良等艺术先驱者们,将西方油画艺术引入本土,并致力于寻求油画的民族化之路。许多画家开始陆续到国外学习西洋油画技法。他们站在中国本土的文化立场上,去吸收西方。他们回国后,在极其艰苦的条件下,在“中西结合”方面作了大胆的尝试,时常思索着“艺术如何反映民族审美意识”“如何使作品具有东方特色”等问题。   一方面,这些早期艺术家大都研习过中国传统艺术,中国艺术所特有的文化精髓和审美意识已经深深地融入血脉。另一方面,他们在留学期间,研习西方艺术精髓越深,越体悟到中国传统艺术之独特可贵。总体来说,这一时期的中国油画家凭借深厚的传统文化修养,在中西艺术的巅峰间漫游求索。艺术家对民族文化艺术的传承需要依靠文化艺术的体认与自觉,而这种体认与自觉会在一个外来文化艺术与本土文化艺术剧烈碰撞的时代充分萌发。这种碰撞,使得艺术家们对传统艺术认识的视角也会更加清晰准确。   这些艺术家都有一个显著的共同点,即都是传承了洋务运动以来“中学为体,西学为用”的根本思想,如林风眠“介绍西洋美术,整理中国艺术,调和中西艺术,创造时代艺术”的主张等,就是这一思想在美术界的阐发。他们站在自我的文化立场上去吸收,不是纯粹的、简单的拿来主义。他们从学院学成归来,没有画的和西方一样,跟着西方走。他们学的更多的只是西方的造型方式、材料和技法,回来后和我们本民族的东西融合的非常好,他们的作品不是西方油画的延续,不是西方油画的简单翻版,更不是西方油画的变种,是具有中国民族特点的绘画。   这一代人的努力,从努力吸收到大力传播,他们的根是中国的,文化背景是中华传统的文化,他们的生活环境和从小的教育注定了他们的文化命运。他们始终是作为完完整整的中国人在引进并改造、吸纳、消化了西方油画。这一时期的油画民族化、本土化是大多数人的集体的文化自觉。   二、政治为纲 服务社会 全盘苏化   20世纪50年代,中国美术界派出大量的留学生留学苏联,大力引入苏联的“社会主义现实主义”风格,这是一个不由画家自发的,而是政府派遣的、带有国际政治色彩的留学潮。这一时期的油画创作以学俄罗斯风格为主导,艺术风格总体上偏向单一化,体现出一种社会使命感,一种要被广大受众所理解、服务的精神,一种担当的态度,民族主义思潮受政治时局影响而涌动。   中国油画此时进入了“全盘苏化”的状态,并且在全国范围内以巴维尔?彼得罗维奇?契斯恰科夫(1832-1919)教学体系为核心――源自西方的油画教学作为唯一的美术教学体系。这一体系的建立,培养了后来的几代中国油画人,奠定了当代中国美术教育的基础。   三、斑斓世界 各取所需 西方重演   20世纪70年代末到90年代,经历了80年代初期对“文革”美术的清算和反思,封闭已久的国门打开,西方各种思潮流派汹涌而入,全盘西化思潮曾在美术界形成广泛影响,文化理想主义、虚无主义和激进主义的种种焦灼和躁动纠缠成一团乱麻。随着国家经济、文化领域的开放,西方文化艺术不再是被封堵、受批判的异类。越来越多的中国油画家得以接触和了解西

文档评论(0)

189****7685 + 关注
实名认证
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档