从陶艺作品岁月荷莲中探究其符号学内涵.docVIP

从陶艺作品《岁月荷莲》中探究其符号学的内涵 　　摘 要：陶艺的常规性研究方法一般体现在对具体作品的形态学角度的分析，主要基于对作品的感性认识。本文试图通过符号学的研究，以陶艺作品《岁月荷莲》为例，从理性认知的角度，将作品的构成元素以数学性的研究模式进行解构，并通过对解构后的陶艺符号进行逐一分析，来研究作品各个角度的艺术内涵。 　　关键词：陶艺；符号学；内涵 　　1 符号学的概念 　　符号学是由19世纪末美国人皮尔斯和瑞士人索绪尔开创的，是当今人文社会学科最流行的方法论之一，将其运用于“跨学科”的分析，能够使研究变得游刃有余，对其它学科的研究方法提供了新的方式和途径。其主要研究方向包括对比较模糊的文化及学术现象进行精确的描述和对人文学术现象中的意义关系、因果关系、评价关系、行为关系进行轻精确的表达和分析，以促进和提升对人文社会科学对象的理解和运用。由于其广泛的延伸性和可扩展性，不少人文学科专家认为未来将会是符号学大放异彩的时代。符号学方法有助于探讨与意指过程和交流过程中种种涵指可能性相联系的理性类型学。然而，到目前为止，对于陶艺的研究方法主要体现于感性的研究状况，暂无专家学者从符号学的角度系统地对陶艺进行理性的研究。因此，符号学为陶艺的研究提供了一种全新的方法论，为系统性考量陶艺作品的艺术内涵提供了“量化”的数学方法，也为陶艺创作模式提供了一套可供参考的创作法则。 　　2 陶艺作品《岁月荷莲》的简介 　　陶艺作品《岁月荷莲》（见图1）是由中国陶瓷美术大师任瑞华教授创作的。作品的基本元素是荷叶。如果仅就这一元素而言，它是传统观念的一种表现，具体表现在，首先，莲与佛教同本同源，在佛教上被认为是净土的象征，佛身置于莲花之上。历代诗人赞美莲花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，把莲花喻为君子，赋之以圣洁的形象。此外，一茎双花并蒂莲，是人寿年丰的寓意和纯洁爱情的象征。而在景德镇传统陶艺中，莲叶的装饰一般用以表现和气生财、以和为贵等等。这些观念都属于传统观念的范畴。而从在这件作品上，我们首先看到的不是圣洁和美，而是一种对生命热烈绽放的赞美，对顽强生命力的一种敬畏。创作者选取的是初生正酣的嫩荷形象，通过堆叠的表现手法，预示一个个旺盛的生命正努力萌发，向着希冀的方向一路前行；纤细却壮实的茎牢牢地支撑起顶端已萌发成形的莲叶，显示出生命的壮美。 　　3 从符号学角度分析陶艺作品《岁月荷莲》的美学内涵 　　运用符号学对陶艺作品的解构分析思路在于，对于作品所呈现出的整体及部分的构成元素、造型样式、色彩纹饰等进行罗列分析，将整体划分为最小单元的元素符号，然后针对不同的符号进行分门别类的局部研究。在此基础上，通过寻找各个组成符号之间意指与涵指的异同点，构建其艺术层面表达效果的关系链，最终研究出作品主要的美学特质和内涵。总体而言，运用符号学进行陶艺研究的主要思路，即解构和结构。 　　符号学为陶艺研究提供了一套量化的考量方法，通过将一件陶艺作品细化分割成若干相互独立的符号，并对这些符号进行逐一分析，能够让我们更清晰的找出各符形之间的差异和联系。通过对陶艺的符号学解读，能够让我们更加清楚地回答，哪些符号的组合能够凸显作品的主题表达，作品的优劣反映在哪些具体的符号细节上，从而为我们提供陶艺创作的基础标准。陶艺语言是用一系列的符号以某种特殊的结构方式组合起来能够表达陶艺意义的语言。陶艺作为各种符号的排列组合，有着其自身的特点，陶艺的有形实体是抽象物，传达意义是非常隐晦的。然而，这种隐晦却可以通过符号学的解构来进行分层解读。陶艺的符号与语言学意义上的符号最本质的区别在于陶艺学的符号在不断地更新、创造和完善，而这正是陶艺的生命所在，即在于对传统符号的继承和创新，并运用美学法则不断创造出新的符号。 　　对于陶艺作品，其符号主要体现在几个方面：图形符号，色彩符号，造型符号。且根据作品强调和体现的方面的差异，在研究过程中应相应的针对各表现方向有所侧重。在本文所研究的陶艺作品《岁月荷莲》中，其符号构成主要体现在图形符号及色彩符号上，因此，对于作品的研究方向也主要体现在这两个方向上。 　　3.1 图形符号 　　其图形符号的构成相对简单，即莲叶。然而，这种看似简单的符号构成之中又透露出一些不简单的美学内涵。从符号学的意指和涵指角度来看，莲这一图形符号有着三个层面的涵义。第一个层面，即视觉及认知层面，它是一种多年生水生草本植物，常常被运用于许多艺术作品中。第一层为实物层，即停留在物质层面的感官认识；第二个层面，即表达层。莲具有“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的洁净、清纯等特点，这一特点体现在人文层面的内涵特征即为，象征人性纯洁的心灵美。此外，初生之莲象征着生命的旺盛，且莲多子，意为民间的多子多福的吉祥寓意；这是基于物质特征层面的人文思想表达；第三个层面，是符号指向