传统画论比德思想对中国古典园林艺术影响.docVIP

传统画论“比德”思想对中国古典园林艺术的影响 　　【摘 要】“比德”思想起源于儒家，而中国的意识形态长期都处于儒家的影响之下，对我国审美观的形成产生了直接的影响，使我国相关的画论中充满了“比德”的思想，且我国古代园林大都是由画家来完成，因此，传统画论“比德”思想对我国古典园林风格的形成有着极大的影响。本文主要从古典园林所表现出的“山水情怀”、“天人合一”的终极目标以及对“意境”之美的追求这三个方面分析“比德”思想对我国古典园林艺术的影响。 　　【关键词】比德;园林;画论 　　 　　 “比德”思想是我国古代审美哲学中一个重要部分，所谓“比德”，就是将“物”的某些特性与人的品质进行比拟。此观念形成于周代，在儒家思想中体现的最为集中。《论语?雍也》有言：“子曰：智者乐水，仁者乐山”。这种山水比德在随后的岁月中逐渐形成为一种特定的潮流，即“借物抒情”。孔子的“岁寒然后知松柏之后凋也”，黄公望的“松树山脚，藏根苍秀，以喻君子”等观点均可论证。这种对树木的移情是对“智者乐山，仁者乐水”的一种引申。在其后的历史进程中，山水等自然景观逐渐成为艺术创作的主要对象，“仁智之乐”和“山水比德”思想对我国传统画论和山水画创作带来了极其深远的影响，并成为我国绘画艺术的重要思想基础。 　　画论与园林艺术血脉相通，有着千丝万缕的联系，相互之间存在着许多共性。明代文人茅元仪曾在《影园记》中道“园者，画之见诸行事也。”尤其是山水画作为我国传统绘画艺术的一个重要体系，对中国的园林艺术有着重要的影响。历来许多园林的设计都由绘画者代为完成，如南宋余徽、明代文征明、石涛、清代张涟等均是擅长绘画又兼造园，明代造园大师、《园冶》作者计成也是精通绘画和诗文之人。因此，传统的画论不仅是绘画艺术的指导，还对我国古典园林风格的形成有着重要的影响。在我国古典园林中，常借助亭台楼阁、树木花草，利用有限的空间，创造出咫尺山林、意境深远的审美趣味。山水“比德”的思想借助画论思想得以不断发展的同时，也在园林艺术中得到了拓展，对我国园林风格的形成产生了极大的影响。特别是在造园中的“山水情怀”、“天人合一”以及“意境”之美的追求这三方面犹能淋漓体现。 　　一、山水情怀 　　“夫画者，形天地万物者也。”石涛在《画语录》中以此明确的表明了绘画与宇宙山水和万物的关系。由于对山水之美的认识，中国文人具有深厚的山水情怀，同时，“智者乐水，仁者乐山”的比德思想也在山水情怀中集中体现出来，这种山水情怀在各种文化艺术表现形式中均有所体现，例如山水诗、山水画等。山水情怀既是中国造园的缘起，又是造园的指导思想，更是园林艺术审美哲学的基础。中国古典园林自萌芽期开始就浸润着浓郁的山水之情，运用了丰富的造园手法来表现山水之美。中国园林设计中素有“有山皆是园，无水不成景”之说，传统造园亦以“叠山、理水”为核心工作，可见山石、水体在古典园林中的重要地位。 　　中国古典园林讲究师法造化、模仿自然，使景观能融入自然景象，以求达到“虽有人作，宛自天开”的境界。但就造山而言，宋代画家郭熙曾说，“千里之山，不能尽奇，百里之水，岂能尽秀，……一概画之，版图何异？”由此可见，园林中堆山叠石不是简单的利用或模仿这些简单要素的原始状态，而是经过有意识的改造、调整、剪裁的艺术加工，将天下名山胜景，进行高度提炼和概括，从而创造出精练、概括的自然和典型的“人化”自然。就理水而言，郭熙在《画训》中说，“水以山为面，亭台为眉目，……故水得山而媚，得亭榭而明快，……”这种山水相依、理水与叠山紧密结合的特点，是营造中国古典园林的重要方式。山因水活，水体与山体交相辉映，赋予园林勃勃生机。 　　二、“天人合一”的终极目标 　　 “天人合一”思想是中国古人看待人与自然关系的基本态度，是人与自然和谐统一的追求，也是传统的生态哲学，同时也是造园艺术的最高境界。在我国传统山水画中，大都注重描绘自然、师法自然，表现人与自然相通相融的意境，画家借助画中之景展现艺术主张，追求游于艺的人生追求。但又并非简单的通过纸笔再现自然景象，而是通过对自然景观加以理解的基础上进一步表现作者的精神世界，赋予自然以文化内涵和审美趣味，体现了绘画艺术中天人合一。 　　类同于山水画创作，中国古代园林造景也是通过自然环境和社会思想的巧妙结合，将“物”与“神”完美结合。园林中的各种要素即是真实的自然环境的组成部分，同时也通过比德思想的渲染，使其与人的精神世界相互联系起来，实现园林中的天人合一。中国古典园林通过以物质寓精神、以有限寓无限，构建出一个个以哲理为命脉的精美的文化环境，给人以无穷的意会，使之达到“忘其美之所在复又与美同在”的画境。 　　三、追求意境 　　意境是中国古代艺术所追求的一种艺术境界，是通过塑造典型形象以促使人们联想进而激发人的情感共鸣。它强调对象或空间