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关于高师声乐教学改革思考 　　[摘要]文章通过对高师声乐教学现状及改革紧迫性的分析,从改进教学方法和创新课程体系入手,对高师声乐教学改革与创新进行了研究。 　　[关键词]高师声乐 教学方法 课程体系 　　[作者简介]王娜(1977- ),女,辽宁铁岭人,北华大学音乐学院,讲师,研究方向为音乐教育、声乐演唱与教学。(吉林 吉林 132011)李圆圆(1975- ),女,黑龙江齐齐哈尔人,唐山师范学院音乐系,讲师,研究方向为音乐教育、钢琴演奏与教学。(河北 唐山063000) 　　[中图分类号]G652[文献标识码]A[文章编号]1004-3985(2010)06-0120-02 　　 　　高师声乐课是普通高等师范学校音乐专业的主要课程之一。作为声乐教师,不但要把自己本职的教学工作做好,而且还要紧跟时代的步伐,更新教学观念,对目前声乐教学中比较落后的教学模式进行改革与创新,只有这样才能有效地激发学生的学习兴趣,提高学生的学习质量,才能让他们将来能够更好地适应社会的发展与需求。 　　 　　一、高师声乐教学现状及改革的紧迫性 　　 　　高师声乐教学需要改革,对此目前我国大多数音乐教育工作者都有不同程度的认识,但还没有在教育思想上达成共识,理论研究上也尚无新的突破。大多数高师院校的声乐教学内容与教学模式基本照搬专业音乐院校,经过过去几十年的摸索,广大音乐教育工作者越来越清醒地认识到这种传统的教学模式已不能适应高师音乐教育发展的需要。主要体现在以下三个方面:(1)落后的教育模式已不能适应当代音乐教育的要求。师范院校音乐专业的招生人数要远远多于专业音乐院校(指的是中央音乐学院、上海音乐学院、沈阳音乐学院等中国八大音乐学院)的招生人数。专业院校声乐专业的学生一届也就招十几人,四届加一起不过四五十人,而普通师范院校的音乐专业学生人数是多少呢?以笔者所在的学校为例,一届招一百多人,本科四个年级加起来有四百多人(据不完全统计,这种招生规模在全国师范院校中居中游),而声乐教师只有十人左右(大约是专业音乐院校的一半)。在这种情况下,一味地模仿专业院校的声乐教学模式,所完成的教学质量可想而知了,因此改革势在必行。(2)缺乏系统的理论讲解,声乐课变成了单一唱歌模仿课。教师讲课自由度过大,教学质量难以保证,达不到培养目标。学生缺乏系统的理论指导,学习只停留在模仿自己的老师这一阶段,这种学习方式和我国传统的手艺人带徒弟的“口口传授”的方式有一定的相似之处。“师傅说一徒弟学一,师傅说二徒弟学二”,盲目模仿,无自主意识,无创新意识。(3)重专业发声技能训练,轻综合素质的培养。培养的学生只能唱不能弹,唱的水平与专业院校又有一定的差距,同时又迷失了“师范性”的特点,眼高手低,缺乏原谱伴奏、即兴伴奏能力。具有原谱弹唱、自弹自唱能力的学生就更是凤毛麟角了。 　　综上所述,高师目前的声乐授课形式、教学方法比较陈旧,这种陈旧的教学模式无法把学生的积极性、主动性调动起来,严重地影响了学生的学习兴趣和自信心。学生的综合素质无法有效地提高,现代化的教学手段和多媒体教学应用不到实际的声乐教学当中去,理论与实践不能相结合,课程体系不够完善等,这些都是我们声乐教学中存在的一系列问题,因此要及时地进行改革与创新。 　　 　　二、对策 　　 　　(一)教学方法的改进 　　1.突破传统,采用大、中、小课相结合的方式进行教学。根据高师目前学生人数多、专业教师少的现状,可采用以下三种授课形式:(1)大课――用现代化教学手段的多媒体大课(15人以上);(2)中课――声乐集体课(5～10人);(3)小课――声乐小组课(2～5人)和一对一课(1人)。 　　针对学生声乐程度的不同,可对应地采用不同的教学课型:(1)以器乐专业考入的声乐基础差的学生,大课和中课的教学形式对他们是十分适宜的。先从宏观上建立一个正确的声音观念,通过多媒体的直观教学激发学生对于声乐学习的积极性。(2)对于具有中等声乐基础程度的学生(声乐、器乐都说得过去,也都不突出),采取大课与小课相结合的声乐教学方式比较适合,在进一步加强他们声乐基础理论知识的同时提高声乐演唱技能。(3)对于声乐基础好的学生(相对于前两种学生而言)以单一授课为主,即小课中的“一对一”的声乐教学,教学进度、教学方式、教材等方面尽量贴近专业声乐的教学,有条件的院校可以为这类学生一周排两节课。 　　2.充分发挥多媒体教学在声乐集体课教学中的作用。对于声乐教学来说,先进的现代化教学设备主要包括MIDI录音设备、高清DVD音响、电脑等。在进行声乐集体课教学的过程中,通过观看大师声乐教学碟片、大师声乐演唱会碟片,结合教师示范、讲解,学生现场演唱等方式,可为众多的学生提供直观的声乐示范教学。 　　3.培养学生的创造性思维。所谓创造性思维,