对传统反思.docVIP

对传统反思 　　20世纪末,随着我国大中城市的室外雕塑艺术、都市空间艺术、街道景观艺术等的蓬勃发展,城市化进程的速度越来越快,城市雕塑的作用及需求量也越来越大。文章旨在通过对当代城市雕塑创作的分析,从文化角度分析城市公共艺术未来的发展,探索城市公共艺术在城市文化建设坐标中的重要作用。 　　――题记 　　 　　中国传统雕塑艺术极为丰富,在中国五千年灿烂文化的熏陶下,雕塑艺术发展很迅速。在老庄哲学思想的影响下,中国人追求的是“物我合一”“天人合一”的精神境界,在这种与西方完全不同的哲学思想体系和文化背景下,形成了东方式的审美观念和艺术造型观念,注重整体气势,以形写神,神韵为上,追求写意性,等等,构成了中华民族完整独立的造型语言特点,并成功地创造了大量具有东方神韵和气魄的艺术杰作。 　　中国雕塑的传统延续了数千年,它的内容丰富,表现形式独特,在许多方面为当代雕塑提供了有益的启示。尤其在写意与写实手法的结合上,在形与神关系的探索中,传统的雕塑经验的积累,是现代雕塑得以进一步发展的根源所在。但是,由于崇古心理作祟,很容易让人认为越古越好越传统。实际上,传统的东西是随着时间的推移而在变化,很多传统的东西需要摒弃,很多非传统的东西也将会成为传统,在保留“写意”“写实”传统的同时,还要发展其他技艺。“怎样把我们的传统艺术转化成我们的当代艺术。传统艺术资源要以当代的方式表现出来,这需要一个过程。传统的艺术归传统,传统的伟大归传统的伟大。如果,我们面对这样一个丰厚的传统资源,自己又没办法利用,不会利用,或者说还没有找到一种可利用的方法,找到一个切入点,一个通道,去进一步地发掘它,那么,传统资源再丰富也无济于事。”①2005年,在西安举办的《首届中国美术金彩长安论坛――中国美术与世界艺术走向》上,南京大学的吴为山教授在谈到中国传统雕塑艺术的风格特征时,提到了两点:一方面,中国雕塑的精神特征是神、韵、气的统一;另一方面,中国雕塑的视觉特征是线体结合。中国雕塑的“体”是形,强调的是心理、意理、情理,是精神之体、真如之理、心性之体。它像儒家本位的元素象征――大地,静穆中和,大方醇正。所以,虽然我国古代传统雕塑中既有抽象作品,也有写实雕塑,但它们无一例外地都是注重整体气势以及精神和文化内涵的表现,是强调气韵生动,追求内在精神美、意象美,推崇亲近自然、与自然和谐统一。因而中国的雕塑艺术要以传统为根基,但并不是永远不变,而是要探索出一条适合自身发展的方法来,以正确的态度对待传统、吸收传统、继承传统,使现代的雕塑事业在具有“传统”的民族性特征中迈出坚实的步伐,找到自己的位置。 　　中国现代雕塑是在引进西方现代雕塑技法之后,融入以民族精神为表现宗旨,使之具有了中国雕塑的特征。文化传统的延存,文化血脉的接续,使民族雕塑与当代雕塑的融合有了基础与可能。“当代雕塑要继承和融进民族雕塑,应当更多地去考虑民族精神、民族性格,在中外文化精神相通的基点上激活当代雕塑艺术,这样才能更准确地找到中外雕塑的结合点,才能更好地实现雕塑的现代化转换。”②特别是从上世纪末以来,它所体现的震荡与激变是雕塑史上最为激烈的一次,中国雕塑是走向完全西方价值观的潮流还是在基于中国文化背景下的新的嬗变,理论界众说纷纭,我们的大多数雕塑家们则以其独到的智慧与胆识,恪守着中国文化的准绳,为世界创作着具有中国特色文化精神的现代艺术。20世纪90年代,中国由计划经济向市场经济转变,而这种转变也使当代城市的社会文化和物质形态都发生了丰富而又复杂的变化,城市的文化形态呈现出多种元素并存的现象。在理论上,开始产生问题意识,理论家、雕塑家开始在文化的层次上思考雕塑创作问题,并有意识地针对雕塑的问题选择自己的解决方式;在创作上,雕塑家在创作的过程中逐步形成了自己的语言方式,开始出现比较成熟的个性化的符号。从这一时期开始,中国的城市雕塑创作力图在现实主义的语言基础上表现个性化的追求,开始对雕塑的表现形式、材质的运用进行深入研究,并逐渐重视对新技术新材料的运用,不断强化雕塑的艺术语言。 　　胥建国先生在《创造当代雕塑文化?促进中国艺术繁荣――论中国传统文化的意象思维》文章中也提到:“20年来,中国雕塑家面临的是如何借鉴西方现代艺术,并同时来探索中国现代雕塑如何发展的问题,但今天,所面临的将是在此前提下,怎样从传统文化中提取精华,创造当代中国雕塑文化的问题。所以说,加深对传统文化和当代文化的理解与认识,已成为提升中国雕塑艺术整体水平的重要问题。”这一时期的大多数雕塑家基本完成了从架上雕塑到公共艺术的转变,由古典写实到现代形态的探索也在逐渐深入,艺术的氛围也活跃了许多。而城市雕塑作为公共艺术的重要组成部分之一,它以优越而独特的方式成为公共艺术中最能够展现时代风貌,反映文化底蕴,揭示民众情感的形式之一,是体现人类