巴拉基列夫钢琴曲伊斯拉美教学思考.docVIP

巴拉基列夫钢琴曲伊斯拉美教学思考 　　【摘 要】《伊斯拉美》是民族乐派作曲家巴拉基列夫的代表性作品之一，具有极难的演奏技巧和极高的演奏难度，笔者在攻读研究生期间演奏和研究了该部作品，并对其中涉及的音乐情绪和演奏技巧进行了详细的研究与分析，该作品具有极高的演奏价值和教学意义，深得演奏者们的青睐。笔者通过查阅各类相关文献资料，对该作品进行教学层面的思考和分析，这不仅可以使笔者更深入的了解该作品，也可以挖掘其内在富含的教学思想中。因此，有关《伊斯拉美》演奏教学方面的思考是十分必要的。 　　【关键词】《伊斯拉美》；演奏技巧；教学思考 　　《伊斯拉美》是俄罗斯民族乐派作曲家巴拉基列夫最具代表性的钢琴作品之一，具有极高的演奏价值和教学意义。巴拉基列夫不仅是民族乐派作曲家的典范，也是“强力集团”的创始者和领导人，他的作品以极高的演奏技巧著称，这部作品在西方乐坛上的地位和影响是毋庸置疑的。关于《伊斯拉美》的教学思考对于研究该作品的理论意义是非常重要的，从理论研究出发指导实际演奏再回归教学是分析作品教学价值的必经之路。巴拉基列夫的教学理论同时也反映在该作品中，是这部作品涉及教学方法的直观体现。因此，研究作曲家自身的教学理论对该作品的教学思考是十分关键的。笔者欲在本文中通过对巴拉基列夫教学理论的收集，整理出在该作品中体现的相应教学原则，并将作曲家的教学方法与笔者的教学观点相结合，从而引发笔者对《伊斯拉美》产生的教学思考。 　　巴拉基列夫作为俄罗斯著名的钢琴家、教育家、作曲家、音乐活动家，他具有自己独特的音乐教学体系和原则，他的音乐教育观与钢琴教法不仅对西方钢琴教育有着深远的影响，也对中国的钢琴教育具有重要的参考价值。分析《伊斯拉美》中作曲家教学原则的体现，是研究该作品教学理论中不可或缺的重要部分，只有充分了解巴拉基列夫在作品中的教学原则，才能根据其教学侧重点指导实践，也可以将作曲家的教学原则在作品中的体现与笔者在演奏教学中的经验相结合，笔者欲整理巴拉基列夫代表性的教学原则，并分析其在《伊斯拉美》中的实际应用，从而引发笔者对该作品的教学思考。笔者欲从作品的艺术情感、演奏技巧和教学方法三个角度出发，对该作品所体现的教学原则进行详细的研究和阐述。 　　一、艺术情感的呈现 　　巴拉基列夫的《伊斯拉美》中?含着浓厚的艺术情感，这在巴拉基列夫的教学原则中有所体现，有关该作品中情感的表达，笔者欲将巴拉基列夫在该作品中的教学原则与本人在实际中的教学经验相结合，并且从该作品的自身出发，对教学中应注重的音乐想象力和音乐感觉的培养两方面加以探讨。巴拉基列夫在他的教学原则中非常重视对学生想象力的培养，而这种想象力在《伊斯拉美》中也有较为明显的体现。在音乐教学中，想象力的培养是训练学生音乐感觉的基础，作品的音乐感是最终演奏与呈现作品的最终目标，二者缺一不可、相互依赖而存在。 　　在《伊斯拉美》中，作曲家的想象力思维是完成该作品的重要前提之一，巴拉基列夫十分注重对学生想象力的培养，他认为：“这种想象是为了在他的意识中创造出清晰的作品图像，当在弹出作品的声音之前，这个图像已在他的意识中以一种精细的音乐色调感显示出来”，1想象力的培养是巴拉基列夫音乐教学中的重要原则之一。在《伊斯拉美》中，巴拉基列夫将想象的教学原则应用其中，在每一段主题出现的时候，演奏者应尽量体会作曲家的创作内容与意图，弹奏出比较美好的音色，使不同地区的自然风景和风土人情在脑海中呈现，增强音乐在人们头脑中的画面感。演奏者可以通过丰富的想象，将音乐转化为图像的形式通过头脑的思考后用手指表达出来巴拉基列夫主张在想象中运用钢琴的语言歌唱。在该作品的首段中，舞蹈性鲜明的主题在段落中反复出现，演奏者可以想象着生活在高加索地区人们在舞蹈中狂欢，舞蹈者在快速的节奏中尽情唱跳，主题中双手交替的演奏形式与快速十六分音符节奏型的运用，既是对舞蹈者脚步者声的模仿，又渲染了舞蹈过程中热烈、浓郁的气氛，大家在欢呼中声共同起舞，边唱边跳，这种气氛反映出高加索地区人们载歌载舞，对生活充满美好希望的生活状态。在《伊斯拉美》的中段处，该作品的中段十分优美抒情，情绪与音色较之前产生了强烈的对比，富有极具感染力的歌唱性，该段落的旋律素材来源于亚美尼亚地区的民间音乐，这需要演奏者根据作曲家的创作内容进行想象，调整触键的方式与力度，改变声音的效果，使中段的歌唱性效果更加浓郁，也使听众在悠扬的旋律中沉醉。在实际的作品教学中，演奏者应该在充分了解作曲家及音乐创作背景的基础上，挖掘自身的想象力，并且将这种想象应用到《伊斯拉美》的实际演奏与教学中，增强音乐形象在头脑中的图画构建，通过文学作品或其他音乐作品等多方面渠道了解该作品的创作背景、俄罗斯的音乐特征及高加索等地的民族文化等，演奏者将这些具体的文化背景与抽象的想象达到完美的结合与统一，同时演