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浅议现代书籍设计艺术审美特征 　　【内容摘要】现代书籍以艺术的表现形式传播文化信息，是思想、文化和情感的表达。书籍的审美形式与文化属性赋予了其独立的艺术价值，传达丰富的思想内容与情感因素。而现代书籍设计的审美特征，架起了书籍与读者交流的桥梁。文章对现代书籍设计艺术的审美特征进行了阐述。 　　【关键词】书籍设计艺术 审美特征 时空特征 整体性 内容美 　　法兰克福派学者马尔库塞认为，审美形式是艺术的本体所在，是艺术的本质特征。从早期的简策、帛书到现代形式感丰富的书籍，书籍设计经历了十分漫长的发展阶段。虽然设计最初的目的是保护书籍、便于使用，但早期简易的装帧就已经蕴涵着形式美的萌芽。而正是由于书籍所展示的美，才使得部分书籍在浩如烟海的众多书籍中流传下来并成为文化精品。 　　书籍设计的发展进入到现代，形态有诸多变化，对于体现书籍美的要求更为凸显。现代书籍设计历经100多年的发展，从工艺美术运动推崇的艺术与生活糅合的设计观点，到关注人类情感的德国表现主义书籍设计；从追求精神宣泄的达达书籍设计风格，到具有跨时代革新意义、作为现代书籍艺术起点的俄罗斯构成主义运动；从书籍的普遍形式，到极具抽象意味的概念书籍的流行，现代书籍已不仅仅局限于信息传达之功能，同时也是一门造型艺术，即通过对审美形式的雕琢来成就书籍艺术的品位。书籍设计除了展现精彩内容，也可以作为艺术品来欣赏和收藏，是具有艺术价值的实体存在，也是最能体现人文精神的艺术形式之一。随着各种设计理念的不断提出，人们对书籍设计的思考也愈加深入。笔者认为，应该从现代书籍的时空特征、整体性特征、设计的秩序感以及内容美的设计特征着手，展现现代书籍艺术的形式美感。 　　一、书籍的时空特征 　　书籍是空间艺术品。将一本书竖立打开，可以看到一个以书脊为中心、封面和封底左右对称，并且将内页包围其中的一个立体三维物体（图1）。其中，封面和封底是书籍空间的界限，强烈昭示了空间的占有力度和属性；内页以优美的弧形展开，蕴涵着书籍空间的文化气息；书脊衔接着封面和封底，作为书籍侧面的切口展示着书籍的量感。设计师通过对这6个面的把握，创造出自成一体的空间。从图1中可以看到，书籍由若干个平面组成，而书籍形态的审美特征中包含了平面形式美的内容。但是，由此便忽视了书籍的三维性，使书籍设计陷入了呆板、平庸的境地。因此，立体化的视觉角度否定了以往二维设计的思考方式。正如艺术家吕敬人所提倡的“书籍设计应当与周围的环境取得一种和谐的理想空间”一样，设计师必须从平面化的传统思维模式中挣脱出来，从理解书籍的空间审美特征入手，充分把握书籍设计的脉搏。 　　书籍也是时间的艺术品。书籍的阅读产生了视线流，视线流的推进产生了阅读时间流（图1）。随着书页的翻动，书籍美妙奇特的世界渐次展开，阅读的时间流伴随着读者微妙变化、起伏不定的情绪合成了一个完整的书籍时间维度。在这个独立的维度里，读者的触觉、嗅觉、听觉、味觉以及最重要的视觉增强。良好的版面构筑方式对确立书籍时间维度具有重要意义。字体的选择、字距和行距的大小、图片的编排、空白的处理以及色彩的舒适性与连贯性，都决定了阅读的速度，进而决定了时间维度的流畅与否，让读者的情感随着时间流的推进而产生微妙的变化。 　　书籍的时空特征是设计者必须把握的一个设计要点，为文字和图像倾注生命力的表现和情感式的演化。随着视觉元素跳跃性的变化，营造一个自我的空间，使封面、书脊、封底、天、地、切口、环衬、扉页、内文之间相互制约又相互协调，表现出图书时间、空间变化的层次感。 　　二、书籍设计的“秩序感” 　　英国艺术史学家贡布里希曾提出一个观点，即“秩序感”存在所有设计种类之中，并且其根源在人类的生物遗传之中。这说明“秩序感”是客观存在的。人类具有感知和适应秩序的本能，并通过对某种秩序的感知来传达喜怒的情绪。“秩序感”既有天然的属性，更是人为选择和适应的结果。书籍设计中呈现出来的“秩序感”，其实就是设计师适应并传达某种有机秩序的成果。书籍是由若干个平面组成的三维实体，文字、图形、色彩是书籍平面的基本元素，由此建构书籍的版面空间，使得整书的每一个版面均呈现出某种关联的规律性，形成了视觉上的秩序感。而书籍秩序感的产生与视知觉的建构并非简单的先后关系，二者是同时进行的。视知觉经验让我们可以感受“秩序感”，而“秩序感”又让我们联想到某些生活体验或视觉经验。当书籍的“秩序感”同已然获知的、并且是愉悦的视知觉经验以及心理取向一致时，读者则认可这种美妙的秩序感，从阅读中获得了审美乐趣，反之亦然。鉴于秩序感的产生来源于视知觉经验，我们可以推导出书籍设计的原则：杂乱和单调显得空洞且毫无美感，变化中的有序则为人们喜闻乐见。例如，曲线既柔和又有节律性变化，能给人们带来美的感受；交响乐重复中又不断变化的乐章是优美动听的……在进