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浅议课后学生和声应用能力培养 　　中图分类号：J6 文献标识码：A 文章编号：1007-0745（2008）12-00 　　摘要：和声学是作曲技术理论中十分重要的基础课程，本文探讨了课后和声应用能力的培养问题。 　　关键词：和声 能力 培养 　　 　　和声学是音乐作曲基础理论教学中很重要的一门课程。在整个这门课的课堂教学过程中，主要讲授传统和声学的理论知识和怎样应用。而学生通过课堂的学习后，往往感到理论知识学到了不少，四部和声也学了很多，但在实际应用中却无从下手。这就给我们和声教学提出了一个问题，怎样培养学生和声应用能力。 　　 　　一、和声教学的现状 　　 　　和声学是作曲技术理论中十分重要的基础课程，又是学习与掌握复调、作品分析、配器、钢琴即兴伴奏等课程的前提性的基础。它通常被认为是以知识性和基础技能为主的课程。因此，灌输式的、机械训练式的教学方法比较盛行，死记硬背、公式化做题，一直是学生“应付”和声的主要手段。在这种教学模式中，教师并没有关注音乐的美感属性，而只是突出知识与技能的传授。随着社会的发展和科技的进步，这种教育方式已经越来越不能满足培养人才的需要。它的缺点是显而易见的，首先，这种“灌输式”的教学方式不利于激发学生学习的积极性和主动性；其次，这种教学方式不利于培养学生“创造性”思维；第三，这种教学方式不利于更好地培养学生正确地“感受音乐、理解音乐、表现音乐”等方面的能力。 　　 　　二、目前和声教学存在的问题 　　 　　 和声课主要讲授传统和声学和民族五声调式和声知识。就这门课教学现状看，存在着理论与实际脱离，重知识轻能力方面的问题。这主要反映在如下几个方面： 　　1、能熟练写作四部和声，但在实际音乐创作中不会运用。这反映出四部和声写作怎样转化为音乐织体写作方面的问题。 　　2、和声理论学了不少，但对一首完整的音乐作品却不知怎样进行和声分析。这反映出和声在音乐作品中的作用和分析方法与能力方面的问题。 　　3、各种和弦结构学了很多，各种和弦序进连接也写了，但在伴奏中却不知怎样运用，这反映出学生的和声感觉和声构思与和声思维的能力问题。 　　在我国，学校教育是以课堂传授知识为基础的学生在教师有计划、有步骤地积极引导下，主动地掌握系统的科学文化知识和技能为主的。在这个双向活动中教师又是起主导作用的。但是在课堂教学活动之外如何在课后增强学生应用知识的能力，本文进行了探讨。 　　 　　三、课后学生和声应用能力的培养的对策 　　 　　1、加强学生审美意识的培养 　　（1）结合实际音响学习和弦的构成与和声语汇，激发学生的兴趣。“兴趣是最好的老师”。只有激发学生学习兴趣，才能收到事半功倍的效果。和弦本身具有的音响色彩可提高学生学习和声的兴趣，兴趣可以使学生积极地思考，提出问题，解决问题。在课后应用过程中应充分发挥学生的音乐想象力。如：在和声写作中，四部和声是较常用的声部组合方式，由高声部、中声部、次中声部和低声部组成的和声进行。在四部和声写作中，各声部的音域与相应的人声音域大体相同。学生通过自身的演唱更深刻地感受到和声形成的丰满音响效果。在课后书面练习中，教师应提高学生通过钢琴弹奏仔细倾听和弦的音响效果，再作和声习题。这样由感性认识入手调动学生学习的积极性，学生便能从脱离音响的被动学习转向兴趣盎然的主动学习，实际的和声音响起了关键性的作用。 　　（2）聆听优秀作品，陶冶学生高尚情操。和声学规则来源于对历史上众多音乐家的名作所进行的理论总结。和声效果本身是这些音乐作品中重要的艺术表现成分，因而，在学习和声时，要感受和品味各种独特的和弦音响与美感意义的和声进行效果，才能理解和声原则和建立基本的和声感觉。如青主《大江东去》的音乐，作者在和声的处理上，用柱式和弦的织体进行，以e―bB―g的富有戏剧性的调性安排，这样不仅使作品具有恢宏的气魄，而且又显现了词作者苏轼的豪放胸怀。《大江东去》中部的音乐及全曲都充溢着联想和创意，音调真实感人，其和声恰到好处地展现了苏轼诗中缅怀历史英雄人物的心境和情态。德国作曲家舒曼曾作过这样精辟而形象的表述：“音乐像国际象棋一样，在它里面王后(旋律)起最大的作用，但决定最后胜负的却永远是国王(和声)”。它对于初学者理解感悟和声的重要性，启迪初学者努力学好和声，不失为一则具有深刻意义的格言。这样在聆听中不仅激发了学生学习兴趣，也调动了学生情感体验，陶冶了高尚情操。 　　2、倾听与思维的有机结合 　　美国音乐学家迈尔把音乐理论学习的目的概括为“精练听觉想象力”和使耳朵的识别力更敏感。他指出，这将“使我们的大脑和感觉两个方面都得以扩充、丰富和富于经验”。和声听觉训练绝不能满足于对和弦或和声进行录音机式的复制，只有调动、更重要的是磨练思维器官，运用记忆、判断、鉴别对大脑