莫扎特歌剧咏叹调鞭打我吧音乐分析与演唱处理.docVIP

莫扎特歌剧咏叹调鞭打我吧音乐分析与演唱处理 　　摘 要：本文主要结合莫扎特歌剧《唐璜》的主要内容以及对女主人公采琳娜的地位、性格的简单概括，从声乐演唱技巧方面细腻分析其中著名咏叹调《鞭打我吧》，以达到对全曲最全面最深刻的的认识，掌握演唱咏叹调的思路和方法，并运用到每一首咏叹调当中。 　　关键词：莫扎特；咏叹调；音乐分析；演唱处理 　　 　　一、歌剧《唐璜》内容简介 　　莫扎特的《唐璜》是一部喜歌剧，作于1787年，由蓬特撰写脚本。蓬特根据贝尔塔迪的脚本《石客记》改编。首次把唐璜这个人物写成戏剧的是莫利纳的《塞维利亚的淫棍和食客》和莫里哀的《石宴》。14世纪西班牙传奇人物唐璜用意大利语称为唐?乔万尼，意为“勾引女人的好色之徒”。歌剧《唐璜》中的主人公正是中世纪西班牙的一个专爱寻花问柳的胆大妄为的典型人物，他既厚颜无耻，但又勇敢机智、不信鬼神；他利用自己的魅力欺骗了许多村女和小姐们，但最后终于在阴森恐怖、狂暴怪诞的音乐声中被鬼魂拖进了地狱。所有剧情都是围绕唐璜和为了保护自己女儿而被唐璜杀死的司令官这个中心而发展的。 　　本剧以唐璜的侍从莱波雷略独自在门外抱怨开场，好色之徒唐璜潜入总督宅邸，企图调戏总督之女安娜。安娜呼救，总督闻声赶来，唐璜拔剑刺死总督后逃跑。唐璜在很远的地方听见了一个年轻女子的哭泣声音，他走上前去安慰，却发现哭泣的女子原来是他所遗弃的埃尔维拉，于是转身逃走。年轻美貌的采琳娜和她的未婚夫马赛托不久就要结婚了，唐璜趁机行使他的惯技开始引诱采琳娜。唐璜吩咐莱波雷略把男女村民招待到他的城堡里去，借此将马赛托调开。众人离开后，正当两人情话正浓的时候，埃尔维拉忽然跑来，对唐璜厉声谴责。这时采琳娜才明白唐璜是个什么样的人。后来她向马赛托忏悔，于是唱出了咏叹调《鞭打我吧》，来乞求他的宽恕。 　　二、《鞭打我吧》中采琳娜的人物分析 　　采琳娜是个既年轻漂亮又活泼能干的农家女，正当她与未婚夫马赛托将要结婚的时候，好色之徒唐璜出现了。唐璜看上了采琳娜，并使用其惯技勾引采琳娜。而采琳娜却经不住唐璜的引诱，被唐璜的甜言蜜语和尊贵的地位所吸引。在采琳娜即将投入唐璜的怀抱之时，被唐璜遗弃的埃尔维拉出现了并揭露了唐璜的真面目，险些上当的采琳娜这时才恍然大悟。在唐璜的别墅里，采琳娜向未婚夫马赛托忏悔，唱出了“鞭打我吧，鞭打我吧，我的好马赛托……”。这都体现了采琳娜内心的变化和挣扎，演唱者要换位思考，把自己当作采琳娜，用歌声表达出内心的忏悔和痛苦的情绪。后来采琳娜得到马赛托的原谅，采琳娜无比的兴奋和喜悦，在此进入全曲的最高潮。 　　三、咏叹调《鞭打我吧》的曲式分析 　　咏叹调《鞭打我吧》是一个三部曲式结构，全曲没有引子，基本情绪是典雅、轻盈而优美的。 　　乐曲的第一部分是第1-34小节，是个行板，2/4拍的节奏，前半部分，旋律进行以级进上下行为主，伴奏部分与声乐部分相呼应，左手以和弦分解为主要伴奏音型，体现出采琳娜诚心向马赛托忏悔。后半部分，旋律以十六分音符连续演唱为主，与伴奏结合更为紧密，相辅相成，相互衬托，进一步深化了主题，表现主人公采琳娜对未婚夫马赛托苦苦相求，祈求得到他的原谅。 　　乐曲的第二部分是第36-60小节，调性重新回到F大调，进入再现部分，像是第一部分的补充，和弦外音的出现，使旋律更加流畅，更加突出主题。最后伴着颤音、级进和左手和弦分解的伴奏音型，采琳娜反复唱出了“我早已知道，你不忍心！”的唱段，旋律以切分音为主要音型，表现出采琳娜内心充满了希望，渴望的原谅的心情。 　　乐曲的第三部分是第61-99小节，是个小快板，节奏由2/4拍转为6/8拍，流畅的旋律，欢快的伴奏使这一部分成为全曲的高潮，伴奏部分以琶音和音程跳音为主表现了采琳娜在得到马赛托原谅后内心的激动。这是全曲的最大亮点也是难点，演唱时需要一定的技巧要求，尤其是唱到“美满生活幸福欢欣…”的花腔部分时，旋律必须与伴奏相互配合，气息也要有适当的要求，这样才能衬托出采琳娜得到马赛托原谅后的兴奋喜悦的心情。最后以“永远相亲相爱…”的反复演唱结束了本曲。 　　四、咏叹调《鞭打我吧》的演唱处理 　　“呼吸是歌唱的基础，呼吸是歌唱的动力。”①本曲的演唱特别要注意呼吸停顿的地方，一般是一句话一吸气，第一部分就是“Bat-ti,Bat-ti,o bel Ma-set-to,”之后吸气，这是一句的结束，也就是意大利文歌词每个逗号（下转第54页）（上接第52页）处吸气。这一句是全曲的第一句，唱之前的先把状态掌握好，每个字都要平稳连贯的演唱下来。“Bat-ti”是意大利歌曲中特有的双辅音，演唱时要有阻气的感觉，双辅音较单辅音来讲，发声部位与单辅音完全一样，但比单辅音强度大，延续时间长一些。进入第二十小节，伴奏与旋律紧密的结合起来，力度是渐强到弱，重音突出在ziar上，