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美学精神在美术教学中渗透研究 　　摘 要：美术教学应打破传统呆板的教学模式，在教学形式与内容上有所创新，并制定相应的策略，使美术教学能够与时俱进，在创新中谋求发展，在发展中不断创新。本文通过对现代美术中所融汇的美术精神进行阐述，并将这种美术精神在错彩镂金与芙蓉出水的传统美学精神中中展现出来，旨在更好的促进现代美术教学的发展。 　　关键词：美学精神;芙蓉出水;错彩镂金;美术教学 　　在现代美术教学中，对美学精神的追求是其核心的价值所在，强化教师与学生之间的双向沟通。利用教师与学生之间的沟通，采用阶梯式的方式循序渐进的使学生领悟到艺术中的美感，增强学生美术方面的功底，提升学生的美学鉴赏能力，并促进学生优良品质的养成，进而引导学生树立正确的人生观和价值观。我国美学史上有两种独特的表现形式――“芙蓉出水”与“错彩镂金”。这两种美学表现形式展现出我国美学中典型的艺术特色，追求一种最为完美的美感体验，二者刚柔并济、相辅相成，极大的推动我国美学史的发展。在现代美术教学中融入出水芙蓉与错彩镂金这两种独特的艺术表现形式，对促进我国美学教育的发展具有非常重要的价值和意义。 　　一、现代美术教学的内涵 　　我国教育模式受到传统教育思维的影响，在教育教学中都是以教师为主体来完成的，在这种模式下，教师在知识的讲授过程中具有绝对的权威性，是课堂教学最为核心的部分。在美术课堂教学当中，也逐渐形成一种教师对学生进行知识挤压与灌输的条件，这种压迫感使学生更加急于接受教师灌入的知识，也使美术教育教学成为教师的“一言堂”，对于学生对美术知识的掌握和理解并没有进行更为深入的研究。这种美术教育模式存在很大缺陷，严重扼杀了学生的想象力与创造力，学生在学习的过程中更多的是“照猫画虎”，将教师的思维和作品在头脑中进行“临摹”，这种“赝品”的所具有的价值大打折扣，并使学生成为教师的模仿者，自身的创造能力无法全面的展现出来，也使现代美术人才的培养难上加难。 　　近年来，我国大力推行素质教育，教育体制改革在不断加深，美术教学亟待改变传统的教学理念，在这种潮流与趋势的推动下，富有时代意义的创新美学理念逐渐形成和完善，学生的创造力也在这种潮流和趋势下被激发出来，对事物美感的审鉴能力得到大幅增强，进而从根本上提升了学生的美学素养，创新意识与创新能力得到释放，增强了学生与教师在课堂上的交流，使对美学的理解更为深入，并将所学内容融入到思想中形成更加完美的作品，同时也对学生培养更加健全的人格具有非常积极的促进作用。现代美术教学已经打破了传统教学模式的束缚，使学生与教师的双向交流更加顺畅，改变了教师单方面灌输的传统授课方式，实现教师与学生的共同成长，在学习中不断交流，在交流中实现提升，教师的“独裁”局面得到极大改善，学生在这种平等的环境中将自身能力充分的展现出来，教师也由传统模式中比较孤立的“传授者”转变成为学生自觉挖掘知识并提升美学审鉴能力的“促进者”。 　　其次，现代美术教学理念中，教材的地位被之间弱化，已经成为联接美术知识与激发的一个载体。对于教材而言，教师完成教学内容需要以教材为纲，但已并不完全按照教材的规制与条框来进行，更将教材看作是一种参考，将美术知识和理念融入其中，向学生传授的更是一种美术的理念，而不是受制于教材的条条框框。现代美术教学理念的丰富内涵不可能仅仅从教材中能够获得，教师需要结合自身条件，将教材的内容上升到新的层次，将渊博的知识与深厚的文化素养相结合，传授给学生一种感知美学的理念，将学生的潜质最大限度的发挥出来，使自身成为更加生动鲜活的教材，用人格的魅力来征服学生，获得学生的认同与首肯。 　　其三，现代美学教育应强化学生的主体性，教师要针对学生的特点来完成美术方面的教学，强化学生的“学”，弱化教师的“教”，将教学的主体回归本位。教师要对学生进行积极的、正面的引导，使学生能够在学习的过程中逐渐挖掘更深层次的美学内涵，调动学生深入探索美学世界的好奇心，采用“启发式”教学的模式加强学生自我发掘、自我创造、自我提升的能力。对此，教师要对美术教学具有的开放性和复杂性做到有的放矢、拿捏自如，改变传统教学以教师为中心的“射线型”模式，向错综复杂的“网格型”模式转变。教师要凭借深厚的美学素养，扭转学生被动学习的传统格局，使学生树立符合美学潮流发展的新型美学观念，在不断的创新中获得新的美学体验，并以此作为向更深层次美学发起冲击的跳板，在对美学的认知过程中实现自身人格素养的提升，成为符合国家需要的美学人才。 　　二、错彩镂金与芙蓉出水的美学理念 　　“错彩”和“镂金”作为两种极具魅力的艺术形式最早出现在我国古代的青铜器上，是镌刻镀彩青铜器的两种工艺。“错彩”指的是运用泥金在青铜器上采用特殊工艺进行涂抹而形成的一种装饰工艺;“镂金”则是一种镶嵌青铜器的装饰方法。“错彩