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论扬琴演奏技巧传承与应用 　　摘 要：在扬琴演奏艺术中，演奏技巧不?蔚ナ且恢旨际醵?作，更是一种能起到重要作用的表现手法。运用演奏技巧，不仅能够丰富乐曲的情感，还能凸显乐曲的艺术表现力和艺术风格，给人一种美妙的音乐享受，创造出良好的音乐形象。本文先介绍了扬琴在我国的发展和扬琴演奏技巧的分类，然后阐述了扬琴演奏技巧的创新与传承，最后分析了扬琴演奏技巧在《圈》《古道行》和《凤凰于飞》等乐曲中的应用。 　　关键词：扬琴；演奏技巧；传承；应用 　　扬琴，又称洋琴，是一种外来击弦乐器，具有悠久的历史。据史料记载，扬琴约在明朝末期从波斯传入我国，距今已有400多年的历史。经过这400多年的发展与创新，扬琴在乐器制作、演奏技巧和乐曲创作上，都已自成一体。 　　一、扬琴在我国的发展 　　中世纪以前，在中东一些古代阿拉伯国家，流行着一种萨泰里琴。明朝末年，西亚和东非的一些国家和我国的贸易往来越来越频繁，萨泰里琴也随之从波斯传入我国。萨泰里琴传入我国之初，只是在广东一带流传，后来又传到江淮、中原等地区，成了说唱音乐和地方戏曲的主要伴奏乐器之一，逐渐成为了现在的扬琴。清朝末年，有越来越多的民间器乐演奏形式相继发展成独立的乐种，扬琴也逐渐成为了广东音乐、江南丝竹等乐种的主要乐器之一，并形成了多种各具特色的流派。 　　二、扬琴演奏技巧的分类 　　在扬琴的传统演奏技巧中，基本竹法主要有两种：“左竹法”和“右竹法”。随着时代的发展，原单一竹法已不再能满足现代人的审美要求，经过几代人的不断创新与发展，又创新出一种新的竹法――“左右混合竹法”，这种竹法可以充分发挥两手的主动性，非常灵活。20世纪50年代末，王沂甫先生又总结出“弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”等八种演奏技巧。演奏技巧不同，其表达效果也就有所不同，这充分体现了扬琴演奏技法的多样性，使扬琴演奏形式呈现出了多元化的特点。 　　（一）弹奏技巧 　　要想演奏好扬琴，就必须掌握必要的弹奏技巧，这是最基础的要求，掌握的演奏技巧的好坏直接关系到扬琴的演奏效果。演奏者要想在演奏时达到一个良好的演奏效果，关键在于五个手指要协调合作，同时辅以必要的手部和腕部动作，使演奏者保持一种放松的状态。 　　（二）单竹 　　单竹主要是以单音的形式呈现出来的，这种演奏技巧与演奏者的个人习惯、表演速度等因素都有很大的关系，所以演奏者要着重注意。 　　（三）齐竹 　　齐竹要求演奏者的双手不管在什么位置都能做到同起同落，这样在使用这种演奏技巧时才能达到理想的演奏效果。 　　（四）轮竹 　　轮竹主要有三种方式――单音轮、双音轮和支手轮。这三种方式都强调通过密集均匀的点来达到特定的长音效果，需要演奏者勤加练习，不断提高自己的演奏水平。 　　而至于扬琴的一些其他技能，如滑竹、点弦、揉弦等，需要演奏者具有很高的演奏水平，否则在实际演奏过程中，很难取得理想的演奏效果。 　　三、扬琴演奏技巧的创新与传承 　　（一）改革扬琴本身 　　只有对乐器本身不断进行创新，才能为适应扬琴越来越多样化的演奏提供基础性的条件。要想从根本上提高扬琴的演奏效果，给人一种身临其境之感，就要对扬琴的关键部分，如制音器，进行必要的改革和革新。制琴师通过不断的尝试，研究出一种踏放式制音器，这种制音器通过节奏踏板、力度踏板、速度踏板的积极配合，能够演奏出不同的声音，使得扬琴变得更加具有表现力。 　　（二）开发扬琴新技巧 　　随着时代的发展，扬琴传统的演奏技巧越来越无法满足人们的审美需求，这就需要演奏者在传统技巧的基础上，不断开发新的技巧，来提高扬琴的表现力，保证扬琴演奏的开放性与自由性。就拿“连竹”来说，它是左竹或右竹连续击弦两次以上的一种技法，传统上常采用双竹交替的奏法，而且重音习惯落在右竹上，这样在表现旋律较强的乐曲时，往往达不到流畅、连贯的效果，后来通过不断革新，出现了多种以右竹先起的组合方式，被广泛地应用到演奏中，极大地提升了扬琴的表现力。 　　（三）增加扬琴新音色 　　另外，音色对扬琴演奏效果的加强也有很大的提高作用，所以不断增加扬琴的新音色，提升其表现力，也是非常重要的。增加扬琴的音色，可以增加扬琴的表现形式，如击板、摘音、内外划拨、无序划拨、竹尾击弦等表现形式，都是为了扬琴的新音色才创新出来的。扬琴这些表现形式的增加，对扬琴演奏技法的创新与传承起到了一定的促进作用。 　　四、扬琴演奏技巧在乐曲演奏中的应用 　　（一）《圈》 　　乐曲《圈》是一首具有鲜明时代感的扬琴音乐作品，节奏简单、明快，表达了现代人对人生哲理的深层次思考，具有宏伟的哲理性和丰富的表现手法。乐曲《圈》的特色是和声声部跨度大、情感转折较多、动静结合、千变万化。乐曲主题首先通过单声部表现出来，然后慢慢过渡到二声部，加大了乐曲的张力，同时切入很多不规则