论日本设计元素对欧洲现代设计运动影响.docVIP

论日本设计元素对欧洲现代设计运动影响 　　摘要：课题通过纵向比较的方法，对欧洲的工艺美术运动和新艺术运动风格的来源进行研究，分析发现日本设计风格对其产生一定影响；进而对日本艺术设计文化做以深层次剖析。 　　关键词：日本 设计 运动 影响 文化 　　欧洲自科学革命、工业革命之后逐渐进入了一个崭新的时期，此期间机械化大生产像一股狂风，势不可挡地席卷了整个欧洲及美国。由于新材料、新能源、新技术的应用，对于建筑和产品的设计风格有了一个新的要求，大众在审美感受方面也必须慢慢适应、接纳这种变革。欧洲重要的设计艺术运动主要包括：工艺美术运动、新艺术运动、现代主义设计运动，通过对前两大运动的深入分析，发现它们的共通之处在于均受到日本设计风格的一定影响。因此，有必要对日本的设计文化根源做以研究分析。 　　1 日本设计文化与工艺美术运动 　　1851年，在水晶宫举办了第一届世界工业博览会，它的主要目的是为了炫耀欧洲各国工业时代以来的丰硕成果。参观者达几十万人，均对展出的产品赞不绝口。其中只有两人提出了相反意见，一个是约翰?罗斯金，另一个是威廉莫里斯。前者是英国艺术理论家，强调全民设计教育，不能硬套美术于设计。强调手工艺的道德和精神价值，而非生产技术或美学意义。后者则是伟大的设计实践家。他们认为此次展览非常失败，展出的产品及其丑陋、粗糙，完全丧失了手工艺时代对精湛美学的追求，因此他们俩非常唾弃机械化大生产。 　　1.1日本宗教信仰对“工艺美术运动”风格的影响 　　强调手工艺，反对机械化的生产是“工艺美术运动”的主旨。装饰上推崇自然主义、东方风格。东方风格主要指日本设计风格，当时日本的产品刚刚引入欧洲，它的自然清新的设计形式给当时还沉迷于繁复装饰的欧洲社会注入了一股清泉，使一小部分设计师、建筑师为之震撼。 　　一般人对设计更关注造型和功能，其实最重要的是灵魂，一种物灵的召唤而产生惜物的价值观。人与物间互动接触下所产生的情感和记忆，是难以抹灭的可贵之处。因此日本的“设计”有时叫“意匠”，“意”可拆为“音”与“心”，用心倾听使用者的声音，还有材料的声音。这种惜物的理念，正是由于日本的神道教信仰所产生的，即顺其自然、尊重自然的万物有灵论。 　　1.2威廉?莫里斯的红屋与日本设计文化 　　提到工艺美术运动，第一个重要的作品当属威廉莫里斯为自己设计的那幢房子――红屋，它是世界上第一次系统式设计的成果。红屋的外墙保留了红色砖头的本来面貌（如图一），不像以往把建筑表面刷上厚厚的图层，这一点与日本的禅学和神道教设计思想非常接近――遵从事物本身的材料质感，对世界万物都抱有一种敬畏之心，崇尚万物有灵论。红屋内饰的许多布艺设计都非常具有系统性，床上用品、窗帘以及壁纸都是配套设计，并且大量运用自然花草纹样，色彩雅致，很有东方温和的韵味，如图二红屋的内饰设计。 　　威廉莫里斯的设计理念和实践在英国、欧洲大陆和美国的土地上找到了适合发展的土壤，他受到拉斯金的民主主义、社会主义思想很大的影响，在设计上强调设计的服务对象，同时也希望能够重新振兴工艺美术的民族传统。 　　2 日本设计元素在新艺术运动设计中的体现 　　新艺术运动是19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的运动。受到日本装饰风格影响，特别是日本江户时代浮世绘的艺术及日本陶瓷的粗矿和不规形方面，强调走向自然风格，反对维多利亚式矫揉造作的装饰风格。 　　提倡“自然曲线”，平涂颜色，提倡日本式的风格，放弃任何传统风格是新艺术运动的标志性特征！日本视手工艺人为购买者和销售商的上司。因为一方把他宝贵的精力仅仅用于赚钱，而另一方却用他的精神、爱心、智慧和技艺，使事物变得高贵起来。日本设计师对物的呵护，也是由地理资源匮乏、国土面积狭小造成的这种心理状态。以捷克、比利时和英国的设计为例具体分析日本设计元素在其中的影响性。 　　2.1捷克的平涂、沟边设计 　　捷克斯洛伐克著名的设计师穆卡，他所设计的所有海报，均以平涂颜色、沟神色边为特点，这种设计风格也是借鉴了日本江户时代的浮世绘的绘画风格。它在亚洲和世界艺术中，呈现出特异的色调与丰姿，历经三百余年，影响深及欧亚各地，十九世纪欧洲从古典主义到印象主义诸流派大师也无不受到此种画风的启发，因此，日本浮世绘具有很高的艺术价值。 　　2.2比利时的自然纹样设计 　　比利时霍塔旅馆的设计，充满活泼，有活力的线条，用模仿植物的线条把整个空间装饰成一个整体，他设计的空间通畅，开放，与传统封闭的空间截然不同。他的设计线条与日本传统纹样设计有比较相似之处，并且开放式空间的设计构思也与日本喜“空旷”的禅学设计理念比较相像。亨利范德维尔得，是比利时最重要的设计师之一，他的很多家具设计中都运用了植物的根茎的曲线风格，具有一定装饰性，但非常注重产品的功能性