论李安电影成功及其对中国电影走出去启示.docVIP

论李安电影成功及其对中国电影走出去启示 　　李安凭借“家庭三部曲”（《推手》《喜宴》《饮食男女》）成为台湾新生代导演的代表人物，而后又凭借“新三部曲”（《理智与情感》《冰风暴》《与魔鬼共骑》）开始了他好莱坞的漫漫征程，随着《卧虎藏龙》《断背山》《少年派的奇幻漂流》成功问鼎奥斯卡，李安及其电影享誉全球。李安学贯中西，双重文化体验使他的作品有了更大的接受范围，他的电影探讨的始终是与人的情感有关的文化与伦理的主题，呈现出一种细腻、严谨、唯美、幽默、从容、质朴的美学风格。丰厚的人文底蕴和商业气息的兼顾辉映，为中国电影“走出去”照亮了前途。 　　一、 立足于人类共同情感的表达，用伦理、文化和情感征服观众 　　在李安的一系列作品中不难发现，李安的创作跨越了国界，用全球化的目光来审视电影。他的影片无论是华语片还是西片，无论是现代还是古代，无论是武侠片还是科幻片，主题总是在关注伦理、探讨人的情感问题，以永恒不变的爱，穿越古今、穿透东西文化的差异，以理解、宽容来描写文化或世俗之外的边缘人生。 　　李安善于从文化反思的层面探讨家庭伦理亲情与代际关系。他自编自导的“家庭三部曲”：《推手》《喜宴》《饮食男女》，都是以家庭为主线，描写中国传统文化在现代社会中的境遇。 　　“家庭三部曲”中《推手》描写从北京来到美国的退休太极拳师朱师傅，原本想到美国颐养天年，尽享儿孙膝下承欢之乐，没想到到美国后，却遭遇了文化上的种种差异和尴尬。儿子是留美博士，娶的是一位洋媳妇，她自然不会说汉语，朱师傅又不懂英语，二人在语言上无法沟通，加上文化观念上的差异，这两个整日在家的人之间的矛盾自然就产生了。儿媳玛莎想成为一个知名作家，却因公公的到来一个月一个字也没写出来，种种的不和谐使玛莎催促丈夫晓生让朱师傅到老年公寓去住。在美国年老后到老年公寓去住对美国人来说是很自然的事，对中国人而言，则是大逆不道的。与儿子、儿媳发生矛盾，朱师傅一气之下离家出走，到餐馆打工。这是本片的转折之处，也是东西方文化在养老这一问题上冲突的体现。后来他与重利忘义的餐馆老板发生冲突，被警察带到监狱。这时他才意识到自己的反抗是多么的无力和渺小。影片的最后，他作出了妥协，搬进了老年公寓，偶尔也到儿子家去住。 　　《推手》中由郎雄扮演的70多岁高龄的老朱喜爱太极推手、气功、围棋、书法、京剧等国粹，这样一个中国传统文化深入骨髓的中国老人既不能改变自己根深蒂固的东方文化价值观，又不能像儿子朱晓生那样融入西方文化体系，那么在西方文明的世界里，他只能是一个边缘人”。[1] 　　《喜宴》中李安较为大胆地触及了同性恋这个敏感的社会话题。片中高伟同是一个在台湾长大，后到美国留学的年轻人。他是一个同性恋者，有一个名叫塞门的同性恋人。高父高母是具有传统思想的中国老人，伟同为满足父母心愿，决定同大陆来的女孩顾威威假结婚，没想到在新婚之夜，两人假戏真作，并且威威还怀了身孕，塞门知道后异常生气，三人在饭桌上吵了起来，高父也因此知道了事情的真相。在1990年前后的美国，同性恋已被主流文化所接受，但对于国人而言却依然属离经叛道之举，这两种截然不同的观念、意识在一起必然会发生冲突和碰撞。其次影片的冲突还产生于东西方文化对婚礼的不同看法，中国传统文化认为婚礼是结婚最重要的仪式，必须办得体面而隆重，西方人则认为结婚是个人的私事，该简则简。这些看似平常的冲突，则有力地推动了剧情的发展，使观众在戏剧性的冲突与宽容的平衡之中，体会李安含蓄而富有深意的表达。 　　《饮食男女》则将故事的叙事空间转移到了台湾。片中的朱师傅是中国烹饪大师，他辛苦操劳了大半辈子，整日不辞劳苦地为三个女儿奔波忙碌，甚至连女儿的内衣裤也去洗。一家人靠一周一次的聚餐来联络感情，然而每次聚首都有意外发生，不是二女儿要搬出去住，就是三女儿要生孩子，或者就是大女儿要结婚，但最让家人震惊的是朱师傅宣布要同锦荣（大女儿的同学）结婚。在饭桌上提出的这诸多富有戏剧性的情节与“饮食”密切相关，但不外乎“男女”二字，这与片名息息相关，“饮食”与“男女”也构成本片的两大线索。李安将本片的叙事背景由美国转换到了台湾本土，是因为有些中国的传统文化在台湾更具历史传承性，将摄影机对准台湾，更能探寻中国传统文化的渊源以及东西方文化冲突的根源。东西方文化在这个家庭的成员身上也有明显的体现。片中的大女儿朱家珍虽是一个基督教徒，却内化了最多中国传统女性文化的特征，该嫁人了，却拼命压抑自己的情欲，在穿着打扮以及与异性交往上，保守而矜持，这正是华夏社会“五千年性压抑”之产物，家珍因这种压抑已濒临病态边缘，好在李安是宽厚、善良的，他让家珍从自我压抑、自我封闭的泥潭中跳出来，让朱师傅娶了比自己年轻许多的锦荣，各自找到了属于自己的生活和幸福，这或许是李安“对中国文化的一点祝福”。 　　李安的“家庭三部曲”以家