解构元四家文人画家心理特点.docVIP

解构元四家文人画家心理特点 　　摘 要：元代是中国第一个由少数民族统治中央政府的王朝，也是民族融合的特殊时期。人们在心理上很难接受汉族沦落在蒙古族的统治之下，因此，民族压迫与民族反抗充斥着整个社会，元代文人画家身处乱世之中，身份低微，借绘画来宣泄他们悲愤和不满的情绪，表达主观意趣，把幻想中不合实际的要求体现在绘画创作中，并达到自我反思的效果。元代文人画家们在绘画领域反俗尚雅，发挥个性自由与想象，改变了传统的作风，把民族审美提高到了一个新的高度，成为元代美术成就的集中体现，并对整个中国美术史的发展起到了承前?⒑蟮闹匾?作用。 　　关键词：解构；“元四家”；文人画家；心理 　　北宋时期出现文人画，但达到鼎盛时期以及发展日渐成熟的时代为元代。文人画顾名思义就是文人的趣味以及修养在画中体现出来，它不是在画里探究艺术，而是从画外就可以得到众多文人所表达的感情及情绪。也就是说，文人画在创作上不拘泥于形似，重在书法笔墨上，用意向传神抒发情感，在色彩上追求水墨为上，讲究精神寄托和笔墨情趣，构图时空自由，重视画中意蕴。取景多为山水、花鸟、梅、兰、竹、菊和木石，在对自然景观描绘中，用画笔借描绘目之所及的自然景物写心灵感受，表现出与世隔绝或游乐闲适的生活态度，并题诗入画，诗画结合，强调意蕴。元代的文人画与宋代相比，更加追求缘情言志，即强调绘画要有“古意”，也就是“大抵写意，不求形似”，并形成了崇尚自然、简洁和清逸的审美追求。在元代文人眼中，梅、兰、竹、菊、高山、飞鸟，不再是单纯的自然景物，而是君子的化身，人生的价值获得传扬体现在物化的形象上，情感色彩获得释放体现在植物成长的特性上。孤高自赏如梅花、洁身自好如兰花、高风亮节如墨竹、凌霜而荣如菊花、淡泊名利如山水…由此表现出文人画家在生活上追求淡泊飘逸，在艺术上追求淡然天真的特征。从元代文人画的特点中可以看出社会动荡，文人在震撼中转向自我反思，在孤独中与世隔绝，淡泊名利，逐渐走向内心探索和感情宣泄的转折路程。 　　一、元代社会骤变对文人心理的影响 　　所有的艺术家都脱离不了自己本身生活的背景，所有艺术品的出现也都深受政治的改革以及生存环境的影响，艺术家们全身心地处于一个完全摆脱现实的境界的概率为零。艺术品的出现也就是艺术家对时代特点间接与直接的映射，因此，针对艺术家的生长来说，时代的背景与处境是不可或缺的关键因素。身在乱世，社会摇摆不定的元代画家以及文人志士，它们的审美风格、创作特点以及心理肯定会产生变化。在中国的历史中，元代是一个独特的民族之间大聚集的年代，蒙古族由刚开始落后的文化及生活水平、匮乏的资源转身变为华夏民族的统治民族，对中央政府也进行了统治。这相对于差不多总是处于强势地位的汉族来说，民族思想以及文化传统都受到了很大的伤害，人们很难从心理上接受。科举制度在蒙古族一统中国以后才被废除，这使得多数文人在很大程度上消减了从政的激情。另外，元代是在民族的欺压下创建的，思想文化层次有过大的不同，民族歧视的制度也在统治阶级使用，把人们由上至下分为四个等级，分别为南人、汉人、色目人以及蒙古人。由强势民族沦落到下等人的汉人在民族情绪上有很大的抵触作用，社会更加动荡，文人画家同样对蒙古族的管制产生抵触，在他们逃避以及憎恶的想法上更加深重。少部分的文人利用全部的手段好不容易变成官员，也由于各种外部因素的压力，精神在痛苦中无法自拔。过去一直被视为国家栋梁的文人士大夫从此沦为卑贱的人，汉族文人在“帝王家”失去了社会地位，改变了传统身份，成为了社会地位最底层的下等人。元代社会的价值观随着这一连串的社会变化而产生了完全的改变，传统的理念以及一部分伦理常识都受到摧残，累积了丰富传统文化的理念随着元代的创建而被完全篡改，儒家的尊贵地位以及思想统治造到破坏，不执拗于一切传统方式的是人们的思想意识形态，“思想绝对自由”的场面完全被体现出来。与此同时，文人志士心理上受到伤害是由于蒙古族文化水平低下、对文化又不重视、对汉人文人更是持有抛弃的局面等原因。一大部分的文人由此开始与自然相融、孤独守志、与世隔绝或者归隐山林。同时众多文人不满蒙古贵族统治和民族压迫，把自己抒发感情以及想法的途径用到绘画上来，同时画院在元代初始时期的解散，统治者对绘画的管理较松懈，这就供给了文人画家方便的绘画条件，在年代的轮回中，促进文人画到达鼎盛年代的代表为倪瓒、黄公望、吴振和王蒙为首的“四元家”。他们在特定的社会现实环境中，借绘画宣泄和表达了现实所反映的特有的时代情绪、精神意志、内心感叹，大胆反映了真实的现实生活状态，对文人的审美体现出来，形成了异于传统的新的审美格调。 　　二、元代文人心理在绘画上的表现 　　艺术家们都在利用自己创作的艺术品来间接以及直接地对感情进行发泄，绘画同样如此，文人和画家感情的宣泄以及精神的依托都在其上。处在社会不