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香港巴塞尔艺术展一场展览潜在价值 　　香港艺术展香港展会于3月21日至3月25日在香港会议展览中心举行，共呈献242间来自34个国家及地区的顶尖画廊，其中29家为首次全新加入的画廊机构。在时间上位于第一季度的巴塞尔艺术展香港展会，可以算是衡量新的一年全球艺术市场的重要指标之一。虽然据《2017巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》及《TEFAF 2017年度全球艺术市场报告》所言，全球艺术品总体估值在2016年下降11%-12%，市值为566亿美元，但本次香港巴塞尔在五天内仍然吸引了至少八万人来到现场。 　　中国“经典”当代艺术家们作品上的缺席，与肉体上一窝蜂地在席，都无不表示出这次香港巴塞尔艺术展有关中国，又无关中国――这不仅体现在中国画廊的减少，同时也体现在那些在中国设有分部的国际画廊们在选择上也更加侧重外国“据点”所代理的艺术家。 　　被誉为世界艺术博览会之冠的巴塞尔艺术展，于1970年创办于瑞士巴塞尔（Basel），主要展示现代与当代艺术创作。2002年，巴塞尔艺术展跨出欧洲，开始在迈阿密海滩展出，到2013年更进驻亚洲，在香港设立展会。在某种程度上，虽然香港巴塞尔隶属于巴塞尔艺术展，许多中国艺术家及画廊主们认为来到香港巴塞尔就是世界巴塞尔系统的一部分，但西方画廊主们在接受采访时仍然会着重强调画廊或画廊所带来的艺术家具有参加瑞士巴塞尔（Basel Basel）或迈阿密巴塞尔的经历。而与往常人们想当然地将中国艺术市场与藏家们看为香港巴塞尔的最大特色不同，来自欧美的画廊主们早已将眼光着眼于大亚洲地区，同时在艺术市场全球化的环境之下，西方参展商越来越少地为顺应潜力巨大的亚洲市场口味而改变自己――即便中国占据亚洲90%的交易份额；此外，从本次东南亚及日韩藏家、艺术家的高度活跃中也可以看出其在市场及学术上已然站稳了脚跟，总体来看，亚洲的藏家们开始占据更多的市场份额。而中国“经典”当代艺术家们作品上的缺席，与肉体上一窝蜂地在席，都无不表示出这次香港巴塞尔艺术展有关中国，又无关中国――这不仅体现在中国画廊的减少，同时也体现在那些在中国设有分部的国际画廊们在选择上也更加侧重外国“据点”所代理的艺术家。 　　一些国外评论员认为，本届算是最好的一届香港巴塞尔。同期，还有众多外国机构于北京、上海及香港等地举办晚宴派对。但在同时，我们可以看到许多曾参与香港巴塞尔的中国画廊被拒之门外或在展会的优先级上被下降等级。这在一定程度上也显示出“马太效应”已然在艺术圈发生――马太效应（Matthew Effect），指的是强者愈强、弱者愈弱的现象，是社会学家和经济学家们常用的术语，名字来自圣经《新约?马太福音》一则寓言： “凡有的，还要加倍给他叫他多余；没有的，连他所有的也要夺过来”。在《2017年艺术市场报告》作者克莱尔?麦克安德鲁看来，艺术市场如今所面临的主要风险之一正是如此：持续发展的、极端的财富不均加剧了艺术市场恶化现状。 　　无论是画廊主还是卖家，仍然颇显保守――在过去一年中被火爆宣传的VR艺术及其它科技艺术也许更多地只能存在于体验区，而作品售价在50万美元以下的中端市场则越发引人关注。 　　当然，对于画廊主及艺术买手们来说新的一年并不完全是坏消息。从本次博览会及相关报告中可以看出，拍卖销售额在全球艺术品销售总额中的占比降至37.5%，而经销商模式的销售额占比已超过60%――全球艺术品市场正由拍卖模式转向经销商销售模式。在2016年，全球艺术博览会销售总额大约133亿美元，这一数据意味着这一销售数字从2010年起以年增长5%的速度增加，与六年前相比已然增长了57%。 　　私人销售现在约占全球总销售额的70%。经销商市场本身的特点，能够为收藏家，尤其是高价值作品收藏家，提供隐私和匿名方面的便利。收藏家们更倾向于避开拍卖宣传来进行交易。已经开始促成更多私人销售的拍卖行也认识了这一点。这种变化不仅意味着拍卖行经营方式的转变，还让独立经销商从中受益。2016年通过经销商和画廊达成的私人销售增长强劲，零售额比去年增长了24%。欧洲（全球54%的经销商所在地）的私下交易比去年增长了20%。此外，经销商也在改变自己的经营方式。互联网（包括社交媒体）获得了显著增长，既影响了经销商推广其专业知识的方式，也改变了买家获取信息的方式。对于通过网站完成75%以上交易额的单价在5000美元以下的低端市场而言，这一点尤为突出。 　　就如画廊主们所说，在博览会上不用担心自己的交易状况，而是要担心自己是否带来了足够好的艺术品。从本次采访的29家新参加香港巴塞尔的画廊中可以看出，大型画廊更倾向稳健地将自己的优秀作品全面展出，以展示自己雄厚的实力；而中小型画廊主们则将眼光放在了将来――他们带来了更加激烈或独特的作品，以此来向这个对他们来说全新的市场与世界展示自