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高校平面设计教学中艺术创新性教育思考 　　摘 要：平面设计是现代设计艺术中的重要领域，其创新人才的培养，在高校平面设计教学中起着至关重要的作用。当前我国高校的平面设计教学存在这观念落后、教学模式缺乏整体性和系统科学性等缺陷，要改变这种现状，就要将设计基础教育作为教学的切入点，注重时代性与本土化的结合，采用多种方式培养学生的创新思维，优化教学模式，培养适应时代发展需要的设计人才。 　　关键词：平面设计；艺术教育；创新思维；时代性 　　检 索： 　　中图分类号：G64 文献标志码：A 文章编号：1008-2832（2014）05-0159-03 　　The thinking of Art Innovation Education in Graphic Design at the University 　　HE Jing 　　（San Men Xia Polytechnic， Sanmenxia 472000，China） 　　Abstract ：Graphic design is an important field of modern design art which plays a crucial role in graphic design teaching in universities. However， there are many problems in our teaching rooms， such as lack of integrity and systematized. In order to change this situation， we must to take the design basic education as a starting point of teaching， mixes the times and localization together. In addition， we should pay attention to using a variety of ways to develop innovation thinking of students. Only in this way can we developing the good designer who is adapt to the times. 　　Key words ：Graphic design； Art education； Innovation thinking 　　Internet ： 　　一、艺术创新性教育现状分析 　　平面设计作为设计艺术的形式之一，运用各种直观的视觉元素向受众传达设计者的设想和计划，是艺术与商业相互结合的产物。在滕守尧为鲁道夫?阿恩海姆（Rudolf Arnheim）的著作《艺术与视知觉》所作的序言中就明确指出：“在当今世界，设计已成为结合艺术世界和技术世界的‘边缘领域’。”在当今多元化的大众需求和全球化经济趋向日益膨胀和扩张的时代背景下，具有个性化和创新性的设计成为不可逆转的潮流，艺术教育，尤其是高等艺术院校的设计艺术教育，成为人文教育中创造性培养的中坚力量，承载着“艺术化生存”的重要目标，具有更广泛的人文意义。笔者在与学生的教学互动与观察中发现，作为设计艺术的基础学科教育，我国高校艺术设计专业的平面设计教学面临着文化与技术创新教育的双重窘境，存在着观念上和教学方法上的问题和弊端，影响了我国设计艺术向现代性和全球化迈进的速度。 　　观念决定态度。包豪斯提出的三个重大设计原则是：艺术与技术的新统一；设计的目的是人而不是产品；设计时必须遵循自然与客观的法则来进行。这三点涵盖的艺术设计的重要理念，实现它的途径只有以人为本，尊重自然，勇于创新。其中尤以创新最难达成。在所有平面设计教学的问题之中，关于艺术创造性教育的问题是一个老生常谈、但又至今难以完全挣脱的难题，虽然一直在努力，但结果仍不尽人意，其中一个重要的原因，是没有在观念上根本转变对艺术创新性教育的态度，表现为忽视基础课和实践课的重要地位，盲目崇外跟风，教学和设计中的“拿来主义”。首先，一提起艺术创新，很容易被误解为漫无边际的夸张和想像，很多教师在课堂上重视鼓励学生充分想象，发展个性，以至于有的学生也认为特立独行和夺人眼球就是创新的目的和标准，而忽视基础课和实践课。其实，平面设计教学所开设的基础课，是创新赖以生存的土壤和营养来源，离开它，创新将成为无根之木；实践课是验证和提高自身艺术创想和技术能力的最好途径，离开它，创新是否具有意义讲无从谈起，尤其是对于实用价值有要求的平面设计来说，实践的结果成败决定了艺术创新的成败。一个真正具有发展潜力的学生，必然是有坚实的设计基础作为铺垫，有与生活紧密相连的艺术实践