匈牙利舞曲和斯拉夫舞曲之比较研究.docVIP

匈牙利舞曲和斯拉夫舞曲之比较研究 　　内容摘要 ：文章对勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》与德沃夏克的《斯拉夫舞曲》进行了实例分析，并从民间音乐素材的运用与音乐表现手法两方面对这两部作品加以比较，从而进一步认识浪漫乐派作曲家与民族乐派作曲家对民间音乐的不同把握。 　　关 键 词 ：《匈牙利舞曲》 《斯拉夫舞曲》 民间音乐素材 音乐表现手法 　　 　　写作短小的抒情作品是19世纪许多作曲家惯用的手法，在这些以舞曲命名的小型乐曲里，作曲家刻意追求富于抒情性的旋律，用它直接诉说情感，使这些舞曲成为纯粹的抒情作品。德国作曲家勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》与捷克作曲家德沃夏克的《斯拉夫舞曲》就是这类作品的典范之作。笔者以这两部作品作比较，是由于它们在总体音乐特征上有着异曲同工之处，但在素材的运用和音乐表现手法上又有着各自的独到之处。 　　德沃夏克在创作上受到勃拉姆斯的许多影响，可以说，德沃夏克对德奥音乐技术的学习，有许多都是直接来自于勃拉姆斯的指导。勃拉姆斯热衷于古典艺术的体裁，倾向于纯音乐的写作，注重民间音乐的运用，这些都对德沃夏克有所影响。“勃拉姆斯创作中全面、严谨的风格，也给德沃夏克以很有价值的启发。” ①《斯拉夫舞曲》的写作就是以勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》为范本的。《匈牙利舞曲》写于1852―1869年间，其中共包括21首乐曲，共分为四集出版；《斯拉夫舞曲》写于1878―1886年间，其中共包括16首乐曲，共分为两集出版。两部作品都先创作成钢琴四手联弹，后改编成管弦乐。但两部作品在许多方面又有着诸多区别。有些学者认为：“德沃夏克的音乐更具有市民的文化特征，而勃拉姆斯的音乐特质更为精英化。这种差别即使在他俩的舞曲体裁（斯拉夫舞曲、匈牙利舞曲）作品中依然可见。”② 　　 　　一、民间音乐素材的运用 　　 　　《匈牙利舞曲》主要运用的是匈牙利民间舞曲维尔本科什、恰尔达什、拉苏舞、弗里斯、马加尔音乐以及吉卜赛的民间音乐，并且有许多都直接采用了原民间音乐的曲调，故勃拉姆斯在出版这些作品时都标上了“改编”二字。由于许多旋律是原汁原味的民间曲调，因此在这些舞曲中，民间音乐的特征相当明显。首先，匈牙利民间舞曲（如恰尔达什等）一般都是由两个不同性格的部分组成，在速度上表现为先慢后快；情绪上表现为一个抒情优美，一个热情欢快；在节奏上，一个是舒展、拉宽的节奏音型，常伴有附点音符，一个紧凑短促，常是十六分音符的跳奏，这些特征在第一、第五首《匈牙利舞曲》中都有明显的表现。其次，在匈牙利民间音乐中，重音常落在弱拍上或是每个单位拍的弱位置上，这在第七首《匈牙利舞曲》中表现得最为突出，音乐从始至终几乎都是这种重音类型（谱例1）。 　　谱例1： 　　 　　另外，在匈牙利民间音乐中常采用结束在弱拍的阴性终止。这在《匈牙利舞曲》的许多舞曲的中间段落中可以看到，如第五首第一部分的终止（谱例2）。 　　谱例2：： 　　 　　但由于某些原因，勃拉姆斯毕竟对匈牙利的民间音乐没有做过深入的了解，所接触的民间音乐传统有限，更多接触的是从别的匈牙利音乐家那里学习和欣赏而来的，所以，“不应忘记的是，吉卜赛音乐与真正的匈牙利民间音乐根本就不是一回事，但勃拉姆斯却没有将二者区分开。”③尽管如此，由于勃拉姆斯具有高超和严谨的作曲技艺，这些《匈牙利舞曲》仍然具有高度的艺术性，被世界各地的听众所喜爱。 　　在《斯拉夫舞曲》中，德沃夏克运用的民间舞曲的特征更为广泛，是捷克、波兰、斯洛伐克等多种斯拉夫民间舞曲的综合。尽管德沃夏克没有直接引用一首民间音乐的曲调，但这些斯拉夫民间音乐的特性早已为他所熟悉，都在他创作的这些舞曲中鲜明地体现出来。像《匈牙利舞曲》中出现的两个性格不同的对比部分，在《斯拉夫舞曲》中也比比皆是，如杜姆卡舞曲中是两个先慢后快、情绪截然不同的对比部分，而奥特兹美克舞曲则是先快后慢的两个对比部分；重音落在弱拍的特征，不仅在《匈牙利舞曲》中存在，在《斯拉夫舞曲》的许多乐曲中也存在，而且在后者中，重音的变化不定也是其一大特色，这就使得音乐的律动更为丰富，这种特征在《匈牙利舞曲》中也存在，但相对要少些；阴性终止这一手法在《斯拉夫舞曲》中也被采用，只是运用得不如《匈牙利舞曲》中那么频繁，但在《斯拉夫舞曲》中某些乐曲的最后终止也采用了这一手法，如第九首富里安特舞曲的结尾部分（谱例3）。 　　谱例3： 　　 　　二、音乐表现手法 　　 　　1.体裁与曲式结构 　　在音乐体裁方面，两部舞曲都是先被写成钢琴二重奏的形式，后来才被改编成管弦乐曲，这是德沃夏克在体裁上对勃拉姆斯舞曲写作的一种模仿。在曲式结构方面，《匈牙利舞曲》大多是以复三部曲式写成的；《斯拉夫舞曲》在第一套中是回旋曲式与复三部曲式各占一半，而在第二套舞曲中，除了一首是采用复二部曲式外，其余全部采用复三部曲式