河北省高师手风琴专业教育现状分析和对策研究.docVIP

河北省高师手风琴专业教育现状分析和对策研究 　　摘要:文章通过对河北省高师手风琴专业教育现状的调查、分析,提出了影响和制约高师手风琴专业教育发展的几点问题及相应的研究对策,努力探索出一套适合河北省高校教育改革新形势的手风琴专业教学模式,从而能够培养全面发展型、综合型、创新型的音乐人才。 　　关键词:高师教育;手风琴教学;改革对策 　　 　　 手风琴是一种西洋乐器,在20世纪30年代传入我国。70年代,河北师范大学音乐系在全省率先开设了手风琴专业。通过三十多年的发展,如今河北省的手风琴教育事业已经有了长足的发展,各地市的高等师范院校音乐学院(系)都较为重视,相继开设了针对全日制本科生的专业必修课和其他专业学生的手风琴选修课,并配备了优秀的手风琴教师,分别采用“一对一”的专业课教学形式和“小组课”的选修课教学形式,以学生专业技能、技术的训练为主,逐步形成了一套具有一定科学性、系统性和组织性的教学体系。 　　随着我国教育体制和教育观念的全新变革,“素质教育”已经成为我国高等师范院校艺术教育的目的和任务,而原有的高师手风琴教育的办学理念,由于长期受到专业音乐学院教学模式的影响,已经不符合新世纪的音乐教育观。因此,如何适应新的人才要求,培养高素质的人才,如何对高师手风琴专业教育进行必要的教学改革,已经成为目前河北省高师手风琴专业教育急待解决的问题。 　　一、河北省高师手风琴专业教育现状分析 　　笔者通过前期对保定学院、石家庄学院、衡水学院及河北师范大学民族附属学院等省内高师院校的实地走访与资料的收集、整理、分析,发现目前在我省高师手风琴专业教学中,存在以下几点问题: 　　(一)教学目标不明确 　　《音乐课程标准》中明确提到,教师要引导学生喜爱音乐,要加深对音乐的理解,充分挖掘作品所蕴含的音乐美,用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣;要不断提高音乐教学技能,用自己的歌声、琴声、语言和动作,将音乐的美传达给学生;要善于用生动活泼的形式进行教学,让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦,做到以美感人、以美育人。然而,在参加河北师范大学顶岗实习支教巡回指导工作中,笔者发现手风琴专业的实习学生,相对于其他专业学生,在适应基础音乐教育工作时,专业技能突出,但教学形式相对单调;表达能力较强,但是与学生的互动以及课堂应变能力稍显薄弱。由此可见,在高师手风琴专业教学中,培养合格的基础音乐教育师资的教学目标不够明确,新教育理念的理解不够透彻,没有做到以学生为本、以育人为本,培养学生的综合能力和全面素质。 　　(二)课程设置简单 　　通过前期调研,可以看到省内高师院校的手风琴专业课,多采用“一对一”的上课模式。一、二年级手风琴专业学生平均一周一节专业课,三、四年级平均一周两节专业课,除了专业课,有些学校分别开设了即兴伴奏课、合奏课。但是,由于重视程度不够,这些课程开设的时间仅有一个学期甚至更少,造成所学知识非常有限,使得学生知识掌握程度与实际操作效果较浅显,教学效果与教学价值得不到充分地体现。 　　(三)教学内容与教学方法缺乏实用性 　　多年来,省内各所高师院校的手风琴专业课,一直采用“以教师为中心”的灌输式或者填鸭式的教学模式授课,以专业技术、技能训练为主要授课内容,以突出乐曲难度为重点,大量选取篇幅长、程度深的乐曲练习,削弱学生自主学习的能力,忽视培养学生的音乐审美能力、音乐创造能力和音乐教学能力,导致学生在实际演奏或教学中,缺乏相应的音乐理解力、表现力和创造力,既不敢上台演奏,又不具备基础教育必须的弹唱、即兴伴奏等能力,无法达到应有的“师范性”教学特点。 　　(四)教材选用单一 　　由于大多数的高师手风琴专业教学,以“技术、技能训练为中心”,因此,在教材的选用上,以各个版本的考级教材为主。教师多选择自己较为熟悉的复调作品、练习曲或者难度很大的乐曲让学生练习,一味的追求专业水平的高低,不能根据学生自身的能力、特点选择适合的演奏乐曲,造成学生总是机械练琴,没有学习的主动性与积极性,使学生能力单一,缺乏分析问题、解决问题的能力,以至于无法胜任今后的音乐基础教学工作。 　　二、河北省高师手风琴专业教育对策研究 　　面对我省高师手风琴专业教育中显现的各个问题,笔者认为应从教学目标入手,更新教学理念,丰富教学内容,选择适合的教学方法,完善教材建设,培养学生全面的手风琴教学能力,建立一套全新的手风琴教学改革模式。 　　(一)更新教育理念,明确教学目标 　　高等师范院校的音乐教育,必须立足于“师范性”,必须以培养合格的基础音乐教育师资为目标,因此,高师手风琴专业教学,不仅要提高学生的技术水平、技术能力,还要教授学生基础的音乐教学能力以及组织各种集体音乐活动的能力。 　　在日常手风琴教学中,教师要以《音乐课程标准》为中心,把“师范性”