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播音和主持专业学生艺术实践探究 　　摘 要：本文研究的项目是播音与主持专业学生艺术实践的问题。文章主题分为三个部分，第一部分概述了播音与主持专业学生艺术实践的具体内容和实践意义；第二部分分析了播音与主持专业学生艺术实践的现状；第三部分讨论了播音主持专业学生创新型艺术实践的方法。 　　关键词：播音主持专业；艺术实践 　　一、艺术实践内容和艺术实践意义 　　1.艺术实践的具体内容 　　播音主持专业学生艺术实践课的主要内容有艺术创作、艺术教学、艺术理论和艺术表演。艺术实践的主要形式有专业比赛、社会实践、实习见习、教学成果展示和课堂教学等。艺术创作实践的目的是学生通过作品展示自己，证明自己的能力。艺术创作实践的主要方式是模仿广播电视节目的策划、制作和播放，在实际操作中检验自己对专业知识的掌握程度。艺术教学实践是学生对课堂教学内容进行实践，把课堂上老师的教学示范当做范本来练习。艺术理论实践是学生研究学过的专业课内容，反思参与的播音主持实际活动，最后以毕业论文形式展现实践成果。艺术表演实践是学生通过舞台表演或者影视配音等方式来锻炼思维、策划、采访和语言表达能力。 　　2.艺术实践的重要意义 　　艺术实践能够让学生运用专业技能以及学科知识实现独立播音主持的教学目的。 　　艺术实践是能够引发学生学习兴趣的一种有效的教学方式，能够激发学生潜能，提高学生学习效率，有利于学习对课堂教学内容的消化和吸收。在艺术实践过程中学生能够提高自己的心理素质，了解工作流程，检验自我学习情况，客观评价自身能力。 　　二、播音与主持专业学生艺术实践现状 　　1.教学培养目标单一 　　人才选拔时偏爱形象、气质和声音优秀的学生，忽略思维能力强、知识底蕴厚的学生；教学过程中，重视学生专业素质的培养，忽略学生个性发展，噪声工作岗位千人一面的状况。 　　2.课程设置不合理 　　2.1课程结构设置不合理，播音与主持专业设置在文学院或者新闻传播学院，专业课设置较少，基础文化课较多，实践机会少，理论课多。 　　2.2实践小课总体课时不足，课时利用率不高。付程指出，大课理论和实践小课的比例不能低于1：5，而实际上，各种原因导致实践小课的学时不够。 　　3.实践教学模式守旧 　　播音专业讲求“口耳相传”“因材施教”， 实践性非常强。虽然简单，但抓到了精髓，可以因材施教，促进学生个性大展。由于现在播音主持专业学生人数激增导致传统的教学方法出现了随意性强、经验式教学、受教师个人专业素质影响等不利因素；以不变的标准应对万中个性的学生，训练素材过于陈旧；纵容学生在训练时跟风模仿某些主持人，抹杀了学生的自身个性，不利于学生和播音主持行业的长久发展。 　　4.教学训练内容陈旧 　　教师具有扎实的专业知识，但是缺少在媒体行业的实践，照本宣科不能培养出符合时代需要的人才。教师过去怎么学，现在怎么教，忽略了时代的发展变化，束缚了学生的个性发展。 　　5.实践教学管理空白 　　学校在管理方面出现不均衡的现象，重视课堂管理，忽略课下实践管理。学生实践活动中遇到的困惑，无法及时得到教师的指导。师资不足、经费缺少、管理意识淡薄导致了教师只负责“传道授业”，无人为学生“解惑”的状况。播音主持专业学生人数和学校实习基地规模成反比，学生实习分散到各个单位，也是管理不便的一个原因。不论原因，播音主持实践本应该是该专业学习的重点内容，但是多数学习都或多或少的出现本末倒置的倾向。 　　三、播音专业创新型实践的方法 　　1.更新培养目标 　　培养目标要由传统的“语音规范、朗读流畅”上升到“专业精深、综合素养升高”，具体包括：在镜头前能够清晰流畅地传递信息表达情感。有创新精神和批判精神，能够持续学习，不断思考，能偶有良好的职业道德操守。 　　2.调整教学体系 　　播音主持专业的特点是把相关学科进行整合成符合专业要求能够学以致用的学科体系，坚持基础课和选修课相互配合，发挥选修课的作用，使得实践训练内容科学化、前沿化，全面培养学生技能，培养出“以播为主、一专多能”的学生。 　　3.改变教学理念 　　建立“学生主体，教师主导”的教学理念，坚持因材施教，注重学生个性发展，关心学生个人职业规划。对学生“一视同仁”，要客观、公正、全面地评价学生，重视和肯定学生的能力，优化师生关系，调动学生自主学习积极性。 　　4.更新教学模式 　　常见教学模式共有：基础理论与实践贯穿整个教学阶段；播音发声、创作基础、播音业务分为三段教学；一位教师带一组学生四年坚持到底。可以尝试多种教学模式并存，和谐发展，更新教学模式。 　　5.丰富教学方法 　　5.1多种教学方法并用 　　运用示范法、讲评法、案例法、带播法、激励法、定向引导法、质疑激思法、学导式教学法，改变传统的填鸭式教学，开展启发式、讨