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中国民族民间舞发展的趋势之的思考 　　摘 要:中国是一个多民族的国家,各民族长期以来休戚与共,互相影响,共同创造了伟大的中华民族的文化传统,其中民间舞蹈是中华民族舞蹈艺术的根。作者就近几年民间舞的发展现状,结合自己的思考和观点,谈谈中国民间舞的发展趋势和传承发扬。 　　关键词:中国民族民间舞 原生态 发展现状 传承 　　一、原生态民间舞蹈 　　中国民族民间舞蹈是“艺术之母”,它体现的是自然,是对人生命意识的最原始、最自然、最强烈的呼唤的表露。我国各个民族的原生态民间舞蹈文化,不仅有着悠久的历史,而且各具特色。中国民间舞蹈存在于不同的环境中,由普通民众负载,是各民族人民劳动及生活的缩影。民间舞蹈文化的流传,传统的节日、祭祀成为传播民族文化的源头。它与各地的民俗活动息息相关,是从民俗仪式中衍生的产物,如:彝族的火把节,汉族的元宵节,傣族的泼水节等,已经形成了原生态的民间舞蹈文化和种类。原生态民间舞蹈用最淳朴,最自然的舞蹈形式,表露了人们最真实的情感。民间舞蹈主要以各民族地域性、民族性、时代性较强的礼仪,风俗庆典,娱乐活动为载体,特征为民俗性、地域性、自娱性三个方面。随着社会的进步和发展,我国的民族舞发展趋势已有所改变。更多的原生态舞蹈被搬上了舞台,在舞蹈中加以的情节、队形、舞美装饰等创新,但依旧保留了淳朴、自然,看似未经雕琢的特点。中国的民间舞蹈进化到舞台上,的确是一种质的发展,是由专业舞蹈工作者经过收集、整理、加工、提炼而成的民间舞蹈,这些系统的训练模式和教材,也给原始的艺术注入了新鲜的血液。 　　二、发展现状 　　1.引用其他舞种技巧 　　在近几年的舞蹈大赛中,我们常看到民间舞在表演过程中出现“倒踢”“空翻”等古典舞技巧,让人感到奇怪并纳闷。原来,编导为了获奖和吸人眼球,已将具有民间舞风格特色的动作元素转主为次,不断突出其他舞种中的技巧,以此来获得青睐。这样做不但削弱了民间舞的原生态风格,更是放弃了民间舞本有的技巧,随意借鉴和引用其他舞种的东西,对民间舞的进一步研究和开发产生了巨大的影响。 　　2.现代舞的融合 　　由于时代的变迁,整个社会对外交流频繁,外来艺术大量流入中国,对民间舞蹈也造成了很大的冲击。为求日新月异,编导在创作中会借鉴一些西方舞蹈文化。因此,在民间舞表演中我们又看到很多呈现出现代舞的风格和技法,如时空安排、节奏处理、力的流程走向与风格动律,抽象并情感化。这类作品打破了民间舞的传统模式,进入一个新的潮流和趋势,影响着人们对民间舞的审美意识及历史了解。使舞蹈工作者在研发各民族舞蹈的过程中失去信心,不再积极投入到对民族舞蹈的采集和发展中。 　　三、中国的民间舞该如何发展 　　1.发展要有基础 　　“发展要有个基础,否则它也不存在,芭蕾舞也好,现代舞也好我们可以借鉴,也可以在我们社会主义生长,但是它代替不了我们自己的舞蹈,更不可能成为民间舞蹈发展的基础,我国的民间舞蹈要继承我们中国舞蹈的传统的发展。任何时代的艺术,都不是凭空而降,孤立存在的,它总是在继承前代艺术成果,而又给予后代艺术以影响,这就是艺术发展的历史继承性。”民族民间舞,经历了漫长的历史发展过程,随着时代的发展,如何继承和发扬我们的传统文化,成了一个很重要的问题。现在的生活,社会发展节奏越来越快,这些历代在民间传承发扬的舞蹈,我们要重视它们的保存与发展。我们不断地发展民间舞蹈,就是希望民间舞蹈为广大观众喜闻乐见,让更多的人理解民间舞,喜欢民间舞,也通过民间舞蹈来认识更多我们自己的传统文化。我们是要发展民间舞蹈而不是把我们传统的民间舞蹈变成别人的文化,我们要在传统的基础上求发展。 　　2.发展不能“忘本” 　　随着科学基础的发展和人们文化生活的提高,民间舞蹈也从简单到多样不断地发生变化。我国五十六个民族十几亿的人口,具备了民间舞蹈得以保存和发展的社会基础,但是外来艺术的流进,对民间舞蹈的进一步发展产生了很大的影响。年轻人更喜欢“现代舞蹈”“街舞”,因为这种舞蹈的动律能够释放出他们朝气奋发的激情。两种不同文化的舞蹈互相排斥,又互相吸引,“现代舞”的特征是舞蹈中不必塑造人物形象,不必表现故事情节,也不必表现生活的场景。现代舞抽象的表现形式其好处是给观众以自由想象的空间,它传达的东西不是被迫接受,而是通过观众重新理解的创造生产。那么,中国的民间舞蹈来自中国的人民中间,有适合它的土壤,有它的源泉,但是它若不接受挑战,不去吸收外来姐妹艺术的长处,它的空间就会缩小。我们只有寻找一个恰到好处的适合自己的切入点,把传统艺术作为创作之根,创造为创作之本来发展民间舞蹈。所以民间舞蹈必定要站在传统的基础上,否则,就等于空架,就谈不上发展,特别是难以创作出为观众所喜闻乐见,具有浓郁民族风格和时代精神的优秀作品,也不再有我们自己的民间舞蹈。 　　3.发