师范院校音乐教育专业钢琴教学的方法初探.docVIP

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师范院校音乐教育专业钢琴教学的方法初探

师范院校音乐教育专业钢琴教学的方法初探    ?作者简介:左苗(1982-),女,汉族,安徽铜陵人,安徽师范大学音乐学院钢琴专业2009级硕士研究生,安徽师范大学皖江学院音乐系教师。   ?   ? 摘 要:师范院校的音乐教育与专业艺术院校有很大的不同,在课程设置、培养目标等各方面都有着不同于专业艺术院校显著的特点。而师范院校的钢琴课是学习音乐的基础课程,而钢琴又是每个音乐教师必须掌握的教学工具之一。怎样针对师范院校的音乐教育中的钢琴教育提出一套行之有效的教学方法,对其进行研究有着重要的理论意义和实践意义。本文试图通过对学生基本素质的培养和运用适当的钢琴教学方法,将两方面的结合进行初步的探索。   ?关键词:师范院校;音乐教育;钢琴;教学   ?钢琴作为师范院校音乐教育中的重要基础课之一,其教与学的过程通常是感性多于理性。其教学过程因人而异,需从实际出,通过教师的行为示范去感染学生和引导学生,训练学生的基本技能。下面本文将从两个方面进行论述。   ?一、学生基本素质的培养   ?1、心理与表现力   ?钢琴演奏是一种极为复杂的活动。因为钢琴演奏不但是为了解决钢琴演奏技术的问题,而是为了追求手指独立而自由。学会放松是弹好钢琴的关键因素之一,必须每时每刻都应注意的问题。在弹奏钢琴之前把手臂抬起来,无须用任何外在力量,让手臂处于一种自然无力的状态,让手臂的整个重量自然下沉,这种感觉就是一种放松的感觉。   ?表现力与心理放松有着紧密的联系,不够放松会倒置表现力不够,会使得关节打不开 手指立不起来抬不够高,下键速度不够快,指尖粘连。因此弹出的声音缺少颗粒、缺少表现力。   ?2、手型、指法与力度   ?每个手型似握鸡蛋的形状,手指的动作认真做好,独立抬起,保持手型并及时换指。指法分为顺指法、扩指法、穿指法、跨指法、缩指法和换指法等六大类。合理的指法编排是练习钢琴技巧的一个重要因素之一,首先应选择有针对性的钢琴琴谱,然后编排的指法进行严格的练习。   ?运用不同的力度来训练手指对音色的控制能力,通过弱奏、强奏、渐弱、渐强等力度的变化来训练手指力量的控制能。这样不仅达到了增强音乐的表现力,而且同时解决了钢琴弹凑的技巧问题。还可以通过在各个乐句之间进行强弱交叉对比练习,训练指尖的灵敏度,同时也可以两只手运用不同的力度来进行对比练习,从而训练两只手各自不同的控制能力。   ?3、节奏   ?节奏变化的方法非常丰富,有前附点和后附点、二连音、三连音等一些基本节奏;还有双手二对三、三对四、五对六的一些不规则的对位节奏,在练习节奏感的同时也训练了两只手的协调性。另外还有从单一型逐渐转化为复合型的三连音式、四连音式、六连音式,切分音式快慢交替节奏。常使用的两种节奏是前附点和后附点,通过附点位置的变化,使学生在练习的过程中有充分的时间去体会放松和力量下沉,达到练习的趣味性并使学生体会到弹奏时力量传递的技巧。   ?二、教学方法的正确运用   ?1、培养学生正确的读谱能力   ?培养钢琴学习者正确的读谱习惯能促使钢琴学习者的学习达到事半功倍的效果。钢琴学习者以正确的读谱习惯进行练习能达到迅速提高试奏能力,而试奏能力的提高又会有效地缩短新曲面上手的时间、以达到加快练习的进程、提高练习的效率。所以学生应养成看清谱号、调号、拍号,并将调号牢牢记住;同时养成记住大谱表同一拍点上的音高、时值、奏法、指法、表情及有关的符号。最后,养成眼睛看后传递给大脑,然后由大脑指挥手进行弹奏,弹奏出来的音乐用耳朵进行检查与乐谱是否吻合。   ?2、培养学生正确的练习方法   ?(1)分手、分声部练习   ?钢琴被喻为“乐器之王”, 它对单声部旋律和多声部音乐都有极强的表现性。在钢琴作品中,左右手分担着不同的任务,在弹奏时奏法不同、分句不同、力度不同、旋律与伴奏处于不同的地位。一首乐曲往往由多个声部组成,要把旋律和伴奏的关系表达清楚是很不容易的事情,这就需要练习者去做分手和分声部练习,使两手相互协调,相互统一。并且在弹奏中随时注意倾听,以检验练习的效果。   ?(2)运用视听的相互结合   ?目前,多数学生在钢琴练习的时候不运用视听的相互结合,不用听觉进行检验练习的效果。仅把注意力放在识谱和手指上,当到中级阶段又热衷于纯技术训练,忽略了声音的质量,忽略了音乐的表达,忽略了听觉与视觉相互结合后的效果。当你练习时运用视觉识谱后反映到大脑,然后让大脑去指挥双手进行弹奏,弹奏出的音响效果运用听觉进行辨别声音的质量。这就是“心在手先,意在琴先”。所以运用听觉与视觉的相互结合,在钢琴学习中具有特别重要的意义。   ?(3)一边练习一边唱谱相互结合   ?一边练习一边唱谱的重要性一直以来都被众多的老师所推崇,唱谱其实就是视唱,一边弹钢琴一边唱旋律

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